重塑审美语境下，学院如何担当责任

重塑审美语境下，学院如何担当责任，重塑审美？海上名家邀请展走进上海山达学院研讨会近日在上海山达学院图书馆举行。来自上海大学，上海美术学院，上海油雕院等院校和创作研究机构的江建中，邱瑞敏，王洁英等在与学生的研讨和分享中。从自身创作和教学经验出发探讨如何在审美体验中坚持直觉和感性认知的重要性以及如何在个体化的审美体验当中重构和重塑审美观念。袁妮赞丰诺无江途江建中面对美术史，面对内心，面对时代。为什么今天要谈重塑审美？这个还是有一个历史的原因从1980年代中期一直到2001年左右在向老师感受到好多学生有一种不要艺术的倾向要颠覆审美颠覆传统颠覆技术当时学生对于基础教育的抵触情绪我是能体会到的一晃85新潮至今已经三十多年了如今的艺术家和在校学生对于观念艺术已经不像过去那么好奇了有一些曾经很激进的艺术家现在也沉浸了下来了。已经存在的出名的被资本包装的艺术家在拍卖行热闹但是在学院里面已经讨论的少了学生现在关注。

的是怎么找到自己的方向怎么把画画好怎么让绘画重新回归绘画本身回归到绘画的功能和本质这个是今天谈的重塑审美或者说回到审美伦勃朗凡莱因63岁的自画像1669年在英国国家美术馆80年代中期到90年代绘画已死艺术终结论是大家讨论比较多的后来我也在摸索怎么去思考绘画所谓艺术终结论不是说艺术已经终结而是解构了西方中心论一元论解体多元化开启不是艺术的终结绘画没有死只是更多元了所以艺术的终结是指西方绘画在文艺复兴以科学为依据的绘画到了印象派以后走到了一个瓶颈这时候西方艺术开始慢慢吸收东方的非洲的艺术开启了一个新局面毕加索亚维农少女审美和观念不是矛盾的艺术需要观念也需要审美哲学宗教艺术之间各有功能不能互相替代今天来谈重塑审美不是要回到传统但也不是与传统割裂我自己在创作的过程中思考一个问题就是现在说的三个面对面对美术史面对自己的内心面对自己所处的时代面对美术史抛弃传统去创造个人的风格是不太可能的个性是相对的。共性永远是存在的，个人在美术史里面是很短暂很渺小的阶段如果不面对美术史在短短的时间内以个人来创造的可能性不大但关键是怎么跟自己的内心结合那么就要面对内心你是谁适合抽象还是具象要搞清楚自己适合什么再是面对时。代激活传统要与时，代相关联也无论与这个时，代都有关系你所寻找的艺术形式艺术语言肯定都是跟时。代有关系的也与美术是千丝万缕分不开绘画也不是哲学的注脚也不会被哲学替代绘画也不会终结宗教哲学是看不见摸不着的艺术通过审美的方式使其可视化并融入人类的生活中是精神与物质的交融而文明就是这样不断地积累起来徐明松重塑审美语境下学院如何担当重塑的责任重塑审美不是文字修辞的细说是一种问题意识的反应为什么要重塑其实每个时代每种艺术现象乃至生活现象的流变都或隐或现地呈现出审美的重塑古往今来。艺术史和社会文化发展史都佐证了这一点。然而，环顾当下艺术文化生态及社会背景，这个问题的提出尤其重要重塑审美是美的认知和美的演绎更是一种人文底蕴的再造与重塑是具有涵盖伦理道德的自我进化的社会性功能审美是艺术的哲学是世界观和方法论体现为主观与客观相统一的价值表达同时。又反映出审美过程的方法和经验作为艺术美学理论建设和创作实践的重镇学院在重塑审美的过程中具有一种导向和探索的功能我们如何在重塑审美中保持定力而不致迷失我以为民族性和现代化依然是重塑审美的文化支点。

传统文化的根性与当代文化的多元是重塑审美的结构性依托和基础楼瑞木壁画中国艺术在传统文化的汲取和以古为新的基础在于传统文化根性的强大生命力同时。八面来风又为以古为新的创新性发展和创造性转换提供了丰富的滋养和助力王洁英今天怎样把图画的好一点上海话讲画画教画图是有道。理的我觉得画图跟现在这个时代是很贴合的就是怎么样更加有自己的个性跟人家有区别这是很重要的首先要做到有文化定位有句话叫文化的准确要比技术准确更重要比如有很多中国文化的元素在里面也就是文化定位清朱搭和尚花图券天津博物馆藏其次个性是在美术史里面即跟美术史有关系。但是又脱离出来了。所以个性是建立在共性之上的。就是说要面对美术史，思考如何把个性提炼出来，又要面向时代，就是个性和时代站在结合。最后，艺术的个性表达是修正传统，或者是解构传统，也叫激活传统。所谓的激活还是跟当代有关系的，激活是站在当代文化的背景下去激活。

邱瑞敏，绘画艺术是一种心灵升华的视觉体验。绘画艺术是一种心灵升华的视觉体验，无论是创作者还是欣赏者，都需要努力去感悟绘画艺术潜在的生命力。我们创作只完成了一半，另外一半应该由观赏者来完成。无论是创作者还是观赏者，都要提高艺术的修养。从广义上来讲，对于绘画作品的欣赏就是审美文化的培育，它的内涵包括三个方面，第一个方面，是审美形态，的培育，艺术作品是对于造型，形态，构成等要素，的综合考量，因此对色彩的魅力，时空的理念视觉的状态艺术的心理等的追求很重要所以这些可以帮助我们对美的鉴赏和识别。来提高自己的把握能力。第二个方面是通过绘画可以对人类的大脑健全思维的培育起到帮助，从而启发人类的创造力和想象力第三个方面是包含着对于审美情趣的提高可以提高人的精神情操的修养和培育通过这些欣赏可以培养一个人的修养历史上也证明审美情趣的培养在整个历史进程过程当中有着无限的生命力有助于绘画艺术对人类心灵升华的视觉体验蒋铁离坚守与转变在书学院的角色与角度我觉得在教授课程的过程中很重要的一点就是让学生学会先做一个文人再做一个艺人如果我们把艺术家理解成手艺人那么我们都是手艺人但是艺术家与手艺人区别于别的最大的点。

在于艺术家要先做一个文人先做一个有文人情怀或者文人意识的角色再谈手艺在这些年的工作中或者在艺术圈里。面看到很多现象和导向都不太像一个文人该做的样子文人这个概念是一个大的文化概念是一种社会责任也好或者是一种气质修养也好我觉得作为教师要把所教的学生往这个方面去引导汪永江以审美创造为核心的书法教育北魏王远楷书十门名册书法教育不仅是传统文化传承与发扬的重要载体更是以审美创造为核心的育人过程因此提升审美能力创造性思维以及人格完善是学书过程中的重要内容其中还包含感知力教育情感教育与生活美学相统一的艺术实践马南大学艺术教育的美育属性与时。代创新在当今这样，一个时，代下，随着社会的快速发展和技术的不断创新艺术也在不断的更新和发展大学艺术教育也需要不断地进行改革和创新以适应当今社会艺术发展的趋势和需求时代创新成为了大学艺术教育中必须要达到的目标大学艺术教育需要紧跟时代的发展趋势注重多元文化和跨学科的融合在全球化的时代背景下。各种文化和艺术形式都在交融和碰撞那么这样也给艺术教育带来了新的挑战和机遇。汉斯哈克1971年5月1日，沙波尔斯基等曼哈顿房地产控股公司实施社会系统1971明胶银印刷与打印墨水在纸上尺寸可变汉斯哈克巴塞罗那当代艺术博物馆对于富有创新精神和跨界合作的大学艺术教育我有如下建议一跨界学科融合在大学艺术教育中跨越不同学科领域的交叉学科融合是至关重要的这可以促进学生在不同领域之间的知识和技能的转移激发他们的创造力和想象力而艺术与社会问题的结合大学艺术教育也应该关注社会问题并与社会问题相结合推动艺术对社会问题的思考和解决艺术家可以通过他们的作品探索和传达社会问题为社会做出贡献三实践性教育在大学艺术教育中实践性教育可以帮助学生应用他们的知识和技能来解决实际问题并将他们的作品呈现给公众例如学生可以与当地艺术机构或组织合作展示他们的作品并得到反馈四全球视野在今天的全球化时代大学艺术教育也应该关注全球问题并鼓励学生具备全球视野这可以通过为学生提供国际交流和实习机会来实现通过这些机会学生可以了解不同文化之间的差异探索不同的艺术形式进一步拓宽自己的视野和思维李哲虎将经典融于教学体系从高效的审美教育层面如何去再思考美育的属性与功能我们应该如何加以准确的定位和引领我认为艺术教育必须要形成一种体系高等教育历来就是培养社会需要人才与总结和建立专业理论体系的地方高等艺术设计教育也不例外竹林七贤与容器期南京西善乔木磨印砖化南朝早期中国的艺术教育还是一个以传承为前提人类文明史艺术史上的任何时代的经典都是我们需要发展的一种资源比如说古典浪漫主义的激情和现代派的色彩力度。也包括抽象的精神性元素等等。很多的经典都已经融入到了教学体系上。

张兰生重塑审美中的批判性思维，美术教育在重塑美学问题方面我自己的体会中有重要的一个点大学是一个研究的平台那么在国际上整个理论研究也好学术方面也好都比较注重批判性的思维因此在高等教育层面如何帮助学生建立一个批判性的思维有一个独立的思考和判断能力是值得重视与探讨的我在这里想和同学们说可以去看一些了解一下批判性思维的历史演变他可以追溯到希腊哲学家的苏格拉底一直到现代思想家或者教育家WEF THINKING都很重要其实就是一个学和问的问题这是跨学科的同学们在学习的过程中要不断去问问题这时候才能挖掘出新的思想并不是单纯的批判和反对而是通过提问与思考帮助你打开一个矿你走出那个矿去思考在这个以外的去思考更多延伸开来的问题研讨会现场将建中解读戴安阿伯兹NUMBER EIGHT布面油画170*130cm2017年邱瑞敏斯100*80cm布面油画2015