万物生长深度解析

《扬名立万》讲述了一场谋杀案，也讲述了一场周旋于“烂片”导演、“虚荣”演员、“被贬“编剧和所谓“造噱头”的制片人之间的谈判，活脱脱一出电影行业的众生相。

影片中的两大看点非常讨巧：一个线是以极具调侃的黑色幽默，把娱乐圈投键型资人、编剧、演员沽名钓誉的内幕和隐藏在背后的龌龊运作给揭批得体无完肤。  

各环节的影人，为了各自的利益和目的，心怀鬼胎，互相利用又互相拆台，但为了共同利益最终又不得沆瀣一气酝酿炮制票房大作。  

影片的另一个线就是这群影人在以真实的凶杀案为蓝本酝酿和推演剧本的过程中，发现了这起案情另有案中案。在案件当事人和编剧们的深挖切磋下，这起搏念震惊全国的杀人碎尸案诸多疑点也被挖了出来，凶手杀人的动机和已公布的大相径庭。  

于是，一边是对剧本的推演，一边是对案情的还原，虚实交错下，真相越来越近。黑色幽默和讽刺揶揄下，惊悚的案情真相又把观众带入另一个感官体验中。  

电影中遇害的三老，寓意是上海滩的三方势力，依椐法国医生的故事，说明当时还有法租界，所以医生才能很快被释放回国。而在这个时候，夜莺在上海的出现是很离奇的，电影中没有显示她的真名，夜莺只是艺名，隐瞒了真正的姓名。

所以说，夜莺很有可能不是单纯的追梦女孩，而是另有身份。夜莺出身并不低，她的父亲是齐乐山的上司，夜莺唱的歌是《夜来香》，夜莺多次唱这首歌，似乎有什么隐喻，暗示她并不是普通的女孩子，而是有双重身份。  

在《扬名立万》中所有的角色都是有双面性的，而夜莺这个角色也是如此，编剧李家辉最后猜出了一些经过，但是却最后一刻收回了手，不光是因为齐乐山的付出，而是他也想保护她。  

电影有这么一句话，“你知道最可怕的是什么吗？是记忆，记忆就像火苗，只要有一点儿，便有变成燎原之势的可能。”掌权者害怕“记忆”，黑衣人充当一个灭火者浇灭星星之火。所以说，这个看似荒诞的故事，其实背后是有着幕后稿银猜黑手的。

电影的最后，导演给出了一个看似开放式的结局，电影人以此为蓝本拍摄了电影，留住了正义的火苗。电影的越南首映礼上，李家辉发现了观众席上掩面啜泣的夜莺，他追出去，在几乎触到夜莺的一刹，似乎明白了真相。

二手音响商耿浩（黄渤饰）婚姻失败，他想用锤子爆小三（李晨饰）的头，却迟迟没有勇气，幸亏在剧组做制片的兄弟郝义（徐峥饰）及时发现自暴自弃的耿浩，他决定带着耿浩开启一段“治愈之旅”。于是一对好基友带着一只狗上路，邂逅三返差租千公里的“桃花”。

“阿凡达女郎”（陶慧饰）、“杀马特”周丽娟（周冬雨饰）、“白富美”（张俪饰），各式各样的女人接连登场，耿浩一路艳遇一路疗伤。

时光倒转，5年前庆知的此时，大龄文艺女青年（袁泉饰）因为听了一首流浪歌手耿浩的歌，毅然前往大理，在经历一连串奇葩遭遇漏兆之后，大家都放下了心里的“阴影”，找到了通向幸福的道路。

影视评价

在《心花路放》这部荒诞现实主义作品中，尽管表面上它有小镇、有阳光、有民谣、有背包客，有各种文艺青年钟爱的事物，但越往后看你会越发现，其实这是一个悲伤的故事，讲的是人到中年的生命困惑，以及不得不“放下”的酸涩内心。

《心花路放》是一锅重口的麻辣烫，其实它是一碗温暖的心灵鸡汤。辛辣可口的外衣，苦口良药的功效。

《意外》原名《暗杀》，是由郑保瑞执导、杜琪峰制作，古天乐、任贤齐领衔主演的惊悚动作类影片。影片讲述了擅于策划天衣无缝的暗杀布局的主角大脑在一次又一次策划的意外暗杀中获得成功，然而一次意外使其行动失败，导致其无法分清意外真假而迷失的故事。

《意外》的创作背景

故事的灵感来源于郑保瑞每天阅读的报纸的社会新闻版。郑保瑞想到每天看到报纸上那么多人因为意外而身亡，他总是会怀疑那真的是意外么，会不会是被人为制造出来的。于是，他开始在脑子里构思这样的故事，逐渐了就有了后来《意外》的雏形。

影片里面有3到4种的“意外”杀人的办法，都是郑保瑞和其他主创精心构思出来的，意外”杀人的办法有很多都是他们自己想出来的，但是要想的合理又很难。

影片中第一次杀人的时候，那个大玻璃掉下来的场景，郑保瑞想了很久，试验了很多办法，甚至还去找了相关的专家，花费了很长的时间才确定最终方案，他之前想过用音波，为此也找过大学教授，大学教授也找过实验的视频给他们看，其他的也想了很多，但最后都没用，找了很久才找到在电影里看到的做法。

该剧改编自唐七公子所著的都市小说《岁月是朵两生花》，主要讲述了与独子相依为命的单亲妈妈颜宋与刚从沉睡中醒来的失忆男子秦漠相遇相守的爱情故事。

《大话西游》电影深度解析如下：

五百年前至尊宝没能与晶晶长相厮守，五百年后也没能救得了挚爱的紫霞。一切都回归到原点，至尊宝变回孙悟空踏上西天取经的道路。仔细看这部影片，会发现其实这一切早已经在暗中安排好了。

孙悟空不愿承担世人派给他的大事业西天取经，嫌弃唐僧的唠叨，甚至与牛魔王密谋杀害他。代表世俗条规的观音又怎会放过他，为了让他心甘情愿取西经，才让他五百年后重新做人，而这就成了一个宿命的开始。

幕后花絮

1994年，香港制片人陈佩华开始和西安电影制片厂联系拍片事宜，最初看到剧本提纲时，西影厂并不是很感兴趣，但考虑到周星驰的市场号召力和港片的商业利益同意合作，并选择了曾拍摄过《红高粱》等片的宁夏镇北堡影视城为其外景拍摄基地。

《大话西游》中著名的至尊宝对紫霞的告白台词其实是模仿了王家卫的电影《重庆森林》。朱茵演猪八戒完全是为了节约人手。唐僧本来没什么戏份，罗家英只是临时救场。

《影》此片讲叙了一个从八岁就被秘密囚禁的小人物，不甘心被当作傀偶替死鬼，历经磨难，勤奋寻回随意的人性故事。

和张艺谋过去商业服务大面积设计风格不一样，这一部电影拥有明显而显著的国内设计风格，这部影片以黑色为基础色彩，在游戏道具、服装和造型设计中加入了很多水墨兰亭的原素。

促使最后视觉效果展现出淡雅的文艺电影设计风格。实际上纵览张艺谋过去的著作设计风格，不言而喻的是其极高的视觉效果表现力特性从没更改，有些人说这也是流于形式造型艺术的顶峰。

张艺谋针对外在流于形式的追求完美并不是是凭空捏造，尽管《影》归属于文艺电影范围，可是其核心或是有难忘的社会发展和历史时间研究寓意，这类与众不同的流于形式反映恰好是根据那样一种核心来进行的。

在《影》中，每一个人都处在极端主义的标准中，全是有不唯一的选择，而不一样的选择则会造成相去甚远的人生方向和轨迹。造成观众们从各个方面的思考。

断罪塔的惨剧过后，格里菲斯成功受肉在现世复活，但当格斯亲眼目睹格里菲斯复活时，内心产生了极大的动摇。接着由于这个边境之地产生龟裂，令世界的形态开始崩溃。

1、黑人母亲的次情节设计得很巧妙。

对于这类反应社会现实的电影来说，很大的一个难点就是容易变成静态速写而缺乏故事。如果《何以为家》整个电影都是悲剧性的、负面的场景，那么主角可能会厌世，但随后会麻木而习惯，且观影效果将是“主角人生很惨”的空洞重复，毫无力度且可能出现说教倾向。

但黑人母亲次情节的加入，让主角感受到了人间的温暖，当这种温暖消失的时候就会激起更大的反应，也才有了“起诉父母”的可能。同时，正面与负面场景相容，让整个故事多了话题性和丰富性。

2、主角在第二幕中的选择。

起初，黑人母亲的生活虽然也很贫苦，但她对婴儿的爱让人为之一暖，也暖到了主角。但是，在黑人母亲被捕之后，一切美好急转如下。主角从最初的挣扎度日，到挣钱带婴儿，到最后的卖婴儿，这一系列的行动正如他的父亲——因为生活的压迫，最终不得不卖掉孩子。

两人的选择似有异曲同工，实际上背后都是对生活逼迫的无奈选择。值得一提的是，主角在做出卖婴儿的决定之前，他小赚了一笔钱，却又破产，这一转折促使他做出以前不会做的行动。这一设计也是很细心。

《何以为家》可以切割成三幕：

第一幕是主角生活的铺垫和展示，并以妹妹嫁人作为推动剂，导致主角作出了离家出走的行动，开启下一幕。

在第二幕中，主角被黑人母亲收留，并被拜托照顾其婴儿，主角在这一幕中渐渐发生了变化，并以贩卖婴儿作为结束。

第三幕除了整合此前的剧情线外，还展现了主角思想发生的变化，并起诉自己的亲身父母。

其实对于《新喜剧之王》来说，它与老版本的《喜剧之王》讲的完全是两个不同的故事，而对于观众来说，前者也没有后者有深意和有经典的启发。《新喜剧之王》其实并没有我们看到那样有圆满的结局，可能结局并不完美，而如梦就真的死在了那场车祸中，后来的一切，只不过是如梦临死前的幻想。

如梦和尹天仇一样，是一个热衷于演戏的人，但是身上却又没有尹天仇的矛盾。如梦虽然热衷于演戏，但是没有出挑的身材和美丽的外表，所以一直只能跑龙套。而因为想要演戏去整容，结果弄巧成拙，整残了。

而这也受到了一众人的嘲讽，后来如梦去演尸体，顶着刀回家吃饭，更被父亲看不上，父亲看不上她跑龙套的职业，对于这个口是心非的父。

如梦在一开始也是不知道的，但是后来随着如梦机缘巧合的走红，对于以前看不上她势利眼的人，全部都认识了她叫如梦。也不会再去奚落她和嘲讽她。

影片讲述了一个传统帮会在两年一度选老大的过程中，帮派里的“五虎”追查老大的信物，并加入这场老大角逐中的故事。