让风告诉你钢琴简谱

不是东京爱情故事~~

这是意大利语。rit.是ritardando的缩写，意思是渐慢。e是“且”的意思，就相当于英语中的“and”。dim_是diminuendo的缩写，意思是渐弱。
所以整个短语的意思就是“渐慢并渐弱”。

首先单个和弦是不可能确定调的，至少3个和弦才能确定调。其次，一般来说，或者说一般人见到的大部分的曲子（除去民族音乐）的最后一个和弦的最低音就能反映出是什么调。比如那个音是re，那么就是d大调或者d小调。而大小调通过听这个曲子整体明亮还是暗淡，明亮就是大调，暗淡就是小调。

cresc 是渐强(crescendo)的缩写; dim 是渐弱(diminuendo)的缩写；
rit 是渐慢(ritardando） 和突慢（ritenuto）的缩写。

关淇＼季雪金＼莫扎特＼巴哈＼贝多芬＼舒曼＼拉赫曼尼诺大＼亨德密许＼费兹纳葛利格、门德尔颂、舒曼、肖邦

季雪金堪称是令人最为印象深刻的莫扎特钢琴家之一。他的触键、他的踏板、他灿烂的技术和他多彩音色的处理，都保证他能发出最原始的莫扎特之声。理想的莫扎特钢琴音乐就是*着不抢眼的光彩让听者领悟音乐的美，《A大调》第一乐章的原始装饰奏即是一例；它由再现部活跃地蹦出，似乎是自然地经由长段颤音乐句流入尾奏之中，季雪金利用控制稳当的触键描绘出这些令人愉悦的装饰奏。在慢板乐章部分，季雪金似乎让步于先人弹奏莫扎特音乐的浪漫风格，在卡拉扬有时会放弃自己所坚持的而融入抒情中的完美统合之下，他把《A大调》的行板调慢，使大部分的开头旋律浮出，再利用他踏板的特色，将6/8拍旋律一段连奏部分突显出来，让主题抒情地行进。《c小调》甚缓板在开头四小节之后出现的主题旋律，听起来单纯而不加修饰。季雪金观察到这里每一个四小节所指定的连奏 ，遮掩了每个音符，而且到如歌的旋律结尾的最弱音时，还可以微妙地分辨其不同，每个部分看似经过全盘性的思虑，而出来的却是最纯粹的音乐。将声音透明化一直是季雪金的箴言。莫扎特选择《c小调》(K.491)的调性一直是其协奏曲里美中不足之处，而季雪金仍旧保持着作品中清澄的音调与抑制的动力，即使是在第一乐章戏剧性的发展部与结尾的六段变奏。曲子里流露出忧郁，但是不会过度强调，宁可让它躲藏在莫扎特式的优雅与敏感的表面之下。季雪金可能是二十世纪上半叶唯一能够让《c小调》摆脱忧郁与戏剧性的钢琴家：一个修正之前流行于提升作品的感伤与煽动到夸张境地的演奏。 1895年诞生了一批令人难忘的音乐家们：亨德密许、卡尔．奥夫，与11月5日出生的华尔特．季雪金。他生于里昂，父亲是位医生，有着德国血统的他，在四岁就开始试着弹奏钢琴，11岁在刚成立的汉诺威音乐学院里，成为卡尔．莱默的学生，15岁时开始举行音乐会，拿贝多芬的32首钢琴奏鸣曲连续演奏六场。季雪金以他快速的记忆力闻名，他可以在一天之内记住一首困难的钢琴作品，在十天之内记住一协奏曲，他一天的练习时间从不超过三至四个小时，德奥大曲与法国印象乐曲对他来说都简单无比。他在伦敦与巴黎的首演建立了他演奏德布西与拉威尔作品的声望，其演奏印象乐派作品著名在其音色与踏瓣的运用。

　　1，钢琴曲的乐谱一般采用五线谱大谱表。五线谱,大谱表由高音谱表和低音谱表组成；
　　2，高音谱表的下加一线（或低音谱表的上加一线）是中央C（简谱C大调的do）；
　　 钢琴键盘当中区域二个黑键左边一白键是中央C（简谱C大调的do）；
　　3，五线谱上有线和间：上述do往上推（间-线-间-线······）re、mi、fa、so、la、xi······ ，do 往下推（间-线-间-线······）xi、la、so、fa、mi、re······；
　　 钢琴键盘上，中央C（简谱C大调的do），往右，re、mi、fa、so、la、xi······ ，往左，xi、la、so、fa、mi、re······各琴键与上述五线谱上线和间一一对应；
　　4，认识一下音符（含附点）和休止符，知道全音符、二分音符、四分音符等（如：在四分音符作一拍时，它们分别唱4拍、2拍和1拍）；
　　5，了解一些常用调，如：一个升号，G大调、二个升号，D大调、一个降号，F大调、二个降号，降B大调.（如：G大调时G作do、D大调时D作do，类推）。
　　如此，他（你）已基本会看五线谱了。

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莫扎特

朗朗

李斯特 拉赫玛尼诺夫 贝多芬 克列门蒂 瓦格纳 莫扎特 海顿 肖邦 巴赫 莫什科夫斯基 克拉莫 德彪西 帕克尼尼 柴科夫斯基 马克西姆 郎朗 傅聪

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