相声界俗与雅一直被争论

相声这种艺术形式已经存在相当长一段时间，而这整个过程当中也存在着起起落落，郭德纲的相声形式与传统的存在一定的差距，所以对于许多老艺术家而言难以接受这种情况。

最终令姜昆与郭德纲在相声领域的急论引起了不小的轰动，但是了解争论内容，并且对于相声了解的均会知道，两位相声艺人的争论已经不在是简单的俗雅之争，更是对于整个相声前途的一种争论，是否可以在后续拥有更好的发展。

 一、传统相声形式

相声传承至今已经长达150年之多，这种形式的存在最初是为了带给观众快乐，并且为了丰富其中的内容，经过不断的发展令其具有教育意义，人物、内容、包袱这三个元素的存在，令相场这种形式逐步丰富起来。

姜昆通过不断努力令这种形式成为了非遗，显然他是为了可以让相声这种艺术形式得到更好的发展，最终给观众带来更多的乐趣。

 只是后续相声发展的并不好，对于这门艺术来讲需要达到雅俗共赏的效果，当然这里的俗并非指的是低俗，而是通俗令观众瞬间了解其含义。

在老艺术家看来相声就应该具有教育意义才对，但是全新的相声更多的是出现搞笑，如此一来比纯教育为主的相声更加的吸引观众，这样的形式才可以更长久的持续下去。

二、姜昆与郭德纲争论

姜昆与郭德纲虽然均为相声领域之人，但是他们对于相声的认知却存在极大不同，这也就导致了二人之间的争论出现，但是明白此事的人均会知道，这二人之间本身是没有任何矛盾的。

仅是因为对于相声的理解做派有所不同，才会出现所谓的争执。而这二人的争论直接令整个相声领域受到影响，网友也纷纷给出了不同的看法。

 甚至有部分观众认为姜昆都没有新作品，所以没有资格谈论相声，这样的说法过于片面了，对于这二人而言，虽然起了争论，但是他们所争论的内容显然都是为了相声可以更好的得到发展。

没有所谓的主流艺术家，而是如何让相声这种艺术形式获得更多认可，没有所谓的雅与俗，只是从自己的角度出现，讨论相声的发展前途如何更加长久。

 三、相声如何发展更具前途

相声这种传统的艺术形式，即便是存在极大的教育意义，但是严格来讲符合观众的欣赏需求才是最佳的发展，显然郭德纲的相声颇受大家欢迎。

而他们的相声也不是单纯的俗，也会有自己的风雅之处，单看观众去如何理解。而姜昆的相声显然风雅之处更多一些，适时的改变才可以更加的受到关注。

论雅俗共赏主要内容如下：

五四新文化运动开启了中国新文学的阀门。新文化运动从通俗文学入手，鲁迅等一批文化界人士引导新文学步入纯文学的殿堂，另一些文学工作者则从事俗文学的创作。此后中国文学就在雅俗互动的状态中向前发展。到了抗战时期，特殊的文化背景促使了中国文学的融合，而走上了雅俗共赏的路子。 

孟子有云:“口之于味也，有同嗜焉；耳之于声也，有同听焉;目之于色也，有同美焉。”这句话说的是人之常情，也就是说人情不相远，就文章而论，人们在欣赏方面也有许多相通处。无论是雅文学还是俗文学在其发展过程中，就会逐渐的趋向普遍化，而走上雅俗共赏的路子。

当然并不是雅文学被普遍接受，或是俗文学被普遍接受，而是说雅文学或俗文学在文学规律自身的作用下而逐步融合，雅文学可能会俗化，俗文学又可能逐渐雅化。自五四运动之后的一段时期，中国文学的雅俗之间相互斗争、相互融合，而逐步走向了统一。

朱自清在其《论雅俗共赏》一文结束时指出：十九世纪二十世纪之交是个新时代，新时代给我们带来了新文化，产生了我们的知识阶级。这知识阶级跟从前的读书人不大一样，包括了更多的从民间来的分子，他们渐渐的跟统治者拆伙而走向民间。

于是有了白话正宗的艺术，词曲和小说戏剧有了正统的地位，还有种种欧化的艺术，这种文学和艺术却并不能让小市民来共赏，不用说农工大众……抗战以来又有了通俗化运动，这个运动并已经在开始转向大众化。通俗化还分别雅俗，还是雅俗共赏，大众化却要进一步要达到那没有雅俗之分，只有共赏的局面。