唐诗素描有声书

那你给钱不？

像王维写的诗那样.诗里描述的像画一样美.空山新雨后,天气晚来秋.明月松间照,清泉石上流.竹喧归浣女,莲动下渔舟.

春眠不觉晓，处处闻啼鸟。

夜来风雨声，花落知多少？

                    ——孟浩然《春晓》

阳宽歼光透慎祥冲过窗帘洒落在诗人的身上，一格一格的很美。

揉揉惺忪的眼睛，温暖的感觉，传遍全身，仿佛是一夜之间，春天已占领了小小的山村，窗外是谁的叫声如此响亮？

在林子里转来转去，最后又沿着一束阳光的道路钻进书房，诗人舒展了一下手臂，细细倾听这些清新的声音，让心灰意冷的人也会重新注满信心和希望。

依稀记得昨夜风夹着细雨，敲打着屋檐，这群音乐的孩子，总让人想起乡间的童年母亲，在油灯下轻轻哼着歌谣那些。

昨天还含苞待放的花，在夜晚也钻出了传统的面纱，羞红着脸，怯怯的立于中园中和风雨亲吻。

花落的声音，有谁听见？宴雀

清晨一位诗人拾起一朵，那是远方的恋人，无奈而憔悴的容颜吗？

（作者:曾冬）

望岳
杜甫
岱宗夫如何？齐鲁青未了。
造化钟神秀，阴阳割昏晓。
荡胸生层云，决眦入归鸟。
会当凌绝顶，一览众山小。

《蝶恋花》：这是一首怀人词。上片写登高望远，离愁油然而生。"伫倚危楼风细细"，"危楼"，暗示抒情主人公立足既高，游目必远。"伫倚"，则见出主人公凭栏之久与怀想之深。但始料未及，"伫倚"的结果却是"望极春愁，黯黯生天际"。"春愁"，即怀远盼归之离愁。不说"春愁"潜滋暗长于心田，反说它从遥远的天际生出，一方面是力避庸常，试图化无形为有形，变抽象为具象，增加画面的视觉性与流动感；另一方面也是因为其"春愁"是由天际景物所触发。
接着，"草色烟光"句便展示主人公望断天涯时所见之景。而"无言谁会"句既是徒自凭栏、希望成空的感喟，也是不见伊人、心曲难诉的慨叹。"无言"二字，若有万千思绪。

这张行吗？

从军行的。唐诗。素描是什么？我觉得。这个唐诗里的素描应该是也是有很多的。在唐诗里面。有很多的。素描唐诗。都是非常好的。

你好，唐诗素描里没有苏轼，因为苏轼是北宋时期的文学大家，与唐代差着好几百年的距离。

素描是一种正式的艺术创作,以单色线条来表现直观世界中的事物,亦可以表达思想...素描的要素是线,但是线在实质上却是不存在的,它只代表物体、颜色和平面的...石膏几何体的写生的掌握是对其他复杂形体规律表现的前提条件。在素描中,透视的运用是在画面上确定物体的深度,即物体及其各部分的形在画面中的空间位置,是绘画中表现物体的立体感和创造空间效果的基本因素。所以说,透视法则是写实造型的重要依据,掌握透视基本原则是准确观察,真实描绘物像空间关系的基础...
一、素描的基本要素
在视觉艺术的范畴里，素描的基本要素是光、色、形。在此，无光便无色、无色便无形，决定性的要素是光；最具变化的中间环节是色；最终的结果是形。
在造型艺术的范畴里，素描的基本要素是点、线、面。这是抽象绘画大师康定斯基最早提出的观点。由于本单元的结构素描教具写生主要解决的是形体结构问题，基本上不考虑色调问题，因此，点、线、面是我们研究的主要内容。
二、点、线、面的基本原理
1、有位置、大小和形状的点
点、线、面在绘画与几何学中的概念或定义是不完全相同的，其中的关键是点的概念的不同。数学中的点只有位置而没有大小和形状的，而素描中的点既有位置也有大小和形状。
2、点、线、面的循环关系
由于素描中的点是有位置、大小和形状的，它导致了素描中点、线、面的循环关系：点是一个小面；面是一个大点；线是一个富有变化的中间环节。在素描中，点和面的移动都可以形成线；在特定环境中，线既可以看成点，也可以看成面。
由此，我们（绘画者）可以说：世界是由点组成的（如点彩派、喷绘）；世界是由线组成的（如线描）；世界是由面组成的（如立体派）；当然也可以总而言之——世界是有点、线、面组成的。
那么，到底什么最重要呢？这要根据我们的需要而定：
面——观赏者的第一印象；
线——最具运动感的表现形式；
点——抓形定位的关键。
3、点—线—面的制约关系
一切从一点开始，点决定了形的位置和大小；线是点的集合或运动轨迹；面是线的集合或运动轨迹。因此，在素描中有以点带线、以线带面的说法。

画素描人物头像也是很有讲究的，起初建议你多临摹，先临摹一些五官，五官画好了那么你的人像就成功了一半，然后要写生，画人物的过程中注意它的比例，以及人物的三庭五眼，如果稍不注意就会把它画成妖怪。