评书艺术表现手段

评弹的主要艺术手段是说、表。它运用各种表白，从各个不同的角度来描摹、刻划故事发生的背景及人物的内心世界。它的“白”

有六种，分叙事和代言两部分：官白：是书中人物、角色的道白。

私白：借说书人之口说出角色的内心独白。

咕白：是角色的独白和旁白。

衬白：是在官白、唱词表白不足时，加以解释说明的手段。

托白：是用来强调语气、突出内容的手段。

表白：是说书人以第三者身份叙述故事情节、地点，介绍人物身份的手段。评弹的另一种艺术手段是唱词，基本是七字句。演唱的曲调产生过各种流派，俗称“人调”。当前比较流行的有旋律婉转、韵味浓厚的“蒋调”和哀怨伤感、委婉动听的“丽调”。

评书，又称说书、讲书，古代称为说话，是一种古老的中国传统口头讲说表演艺术形式，在宋代开始流行。各地的说书人以自己的母语对人说着不同的故事，因此也是方言文化的一部分。中国近代评书已经成为了一种非物质文化遗产。而在评书表演中，有这四人是尊师级别的，你都听过谁呢？

1、单田芳“四大评书表演艺术家”之一的单田芳，1934年出生于辽宁省营口市，著名评书表演艺术家。他出身曲艺世家，外祖父王福义是闯关东进沈阳最早的竹板书老艺人;母亲王香桂是三四十年代著名的西河大鼓演员，人称“白丫头”;父亲单永魁是弦师;大伯单永生和三叔单永槐分别是西河大鼓和评书演员。1954年走上评书舞台。1956年加入鞍山市曲艺团任评书演员，1995年创办北京单田芳艺术传播有限责任公司。从艺50年来，已表演录制完成了111部共1.5万余集广播、电视评书作品，其作品涉及题材广泛，既有传统题材，亦有现代题材。1979年，单田芳重返书坛，在鞍山人民广播电台播出了第一部评书《隋唐演义》，风行全国大江南北，重播数十次收听率依然不减，几近家喻户晓。

2、刘兰芳“四大评书表演艺术家”之一的刘兰芳，生于辽宁省辽阳市。六岁开始学唱东北大鼓，后拜师学说评书。1979年与丈夫王印权合作整理编写评书《岳飞传》，全国100余家电台广播轰动全国，波及海外。在2013年播出的，由黄晓明主演的《精忠岳飞》中，刘兰芳还客串了剧中一名说书人。后又编写播出《杨家将》《红楼梦》等30多部评书。

3、田连元“四大评书表演艺术家”之一的田连元，生于长春，出身于说书世家。因父病，辍学从艺，没有获得一纸文凭。他靠借读同学的课本，自学完成了初、高中、大学的文科课程，并在学艺之暇，遍读名篇杂著开拓视野。1985年他录制的长篇评书《杨家将》在全国各地电视台交换播出反响强烈，首开了长篇电视评书的先河。代表作品：《隋唐演义》《杨家将》《瓦岗寨》等。

4、袁阔成袁阔成辽宁营口人，出生于天津，是享誉海内外的评书艺术大师，有“古有柳敬亭，今有袁阔成”之说。袁阔成在继承传统评书的基础上，不断探索，勇于创新，语言生动幽默，人物形象鲜明，具有“漂、俏、快、脆”的特色。内容新、风格新、语言新，代表作品有《三国演义》《西楚霸王》《水泊梁山》《烈火金刚》。

现在四位老艺术家已经仙逝两位，新生代力量对于评书也差不多要遗忘了，恐怕那个一群人围着收音机听评书的时代再也回不来了！

其艺术源流是：经三步三阶段而成。第一步阶段，祖父陈仲山将《隋唐演义》《薛丁山与樊梨花》及自编的《曹家将》精心充实，将大鼓改成评书，深受欢迎。第二步阶段，经父亲陈青远多年艺术实践，改革创新使陈派评书形成艺术风格，引人入胜，影响颇大。第三步阶段，由女儿陈丽君、陈丽洁传承，得以广泛流传。
生书熟戏，才能叫座。事实上，吃艺术饭谈何容易？没有叫得响的东西谁能买帐？陈派评书之所以深受观众欢迎，有着良好的艺术张力和艺术磁力。加之社会环境和社会需求等客观条件，是陈派评书艺术得以宏扬的根本原因。