二人转总动员第十一场擂主

正确读音为四音：lèi ，错误读音为二音：léi.
“擂台”原指为比武所搭的台子，“摆擂台”指搭了台欢迎人来比武，“打擂台”是上擂台参加比武。现在多用“摆擂台”寓意是向人挑战，用“打擂台”意味著着应战。

正确读音为四音：lèi ，错误读音为二音：léi.
“擂台”原指为比武所搭的台子，“摆擂台”指搭了台欢迎人来比武，“打擂台”是上擂台参加比武。现在多用“摆擂台”寓意是向人挑战，用“打擂台”意味著着应战。

　　为中国棋界所熟悉和敬仰的老前辈杨官璘先生因患结肠癌于2008年1月4日与世长辞，享年83岁。这位象棋一代宗师留给后辈的，除了他精湛的棋艺财富之外，还有他一生的许多传奇故事。
　　1925年，杨官璘出生在广东东莞凤岗镇塘沥村，具有浓厚文化的侨乡凤岗因客家山歌、麒麟以及象棋而闻名周边乡镇。在这良好的文化氛围里，杨官璘6岁学棋，7岁进学校，10岁起在本乡已无敌手，被人誉为“东莞棋王”。23岁起他踏上攻擂争雄、成名成家之路。29岁时攻下华东第一名手董文渊的象棋擂台，开始称雄棋国。解放后，杨官璘曾获四届全国冠军。
　　少年杨官璘走上弈棋之路，和他的祖父十分喜爱象棋及家乡人的下棋传统有关。小时的杨官璘常由祖父抱着在乡间的棋档观棋，杨官璘就这样不知不觉地学会了象棋。所以后来他戏称“棋档就是我的幼儿园。”杨官璘10岁时，乡里已无敌手。但在他14岁时，父亲病故了。上有老人，下有弟妹，杨官璘不得不过早地挑起生活的重担，但即使如此，他对棋艺的追求丝毫也没有停步。
　　迫于生计，杨官璘离开家乡凤岗来到广州，以裁缝和贩卖布料为生，由于有一技所长，好下棋的档主在价格差价时往往以下棋来定夺价格，杨官璘因而占了小便宜。随着年岁的增长和棋艺的提高，杨开始向茶楼、公园的棋摊进军。一天，他到广州海幢寺转悠，有个叫梁应众的棋摊主，看到杨在面前徘徊，便知是初到广州的外来仔，就以让双马为饵，诱他对弈，但梁摊主当即被杨杀翻在地。次日梁约来了“四大天王”之一的卢辉，杨官璘不知这是一位当地的名手，因此出手竟以跳双边马对阵，结果两人下成和棋，这一下在海幢寺引起了不小的轰动。
　　1948年，23岁的杨官璘自恃棋艺已有长进，鼓起勇气走进了永江公司攻打卢辉的象棋擂台。其时“卢天王”年事已高，棋锋已不如往昔锐利。攻擂要买贰角一张的门票，如弈和擂主，可赠回一倍的钱；如胜了擂主，则可得一元的奖金，因此，擂主为了保名气，总是倾力将攻擂者击败。杨官璘购票攻擂后，以单提马应战卢的“五七炮”，由于事先充分准备，杨胜了第一局。次局，卢已心存顾虑，力守成和。这一胜一和的战绩，更鼓足了杨官璘向棋艺高峰进军的勇气。这次攻擂，且又使杨结识了卢的学生李志海，进而和棋坛新秀曾益谦相交，杨还参加了“香港象棋研究会”。
　　1950年，香港的中国象棋研究会举行会员比赛。六十多人角逐结果，最后由杨官璘和李志海争夺冠军，开局后双方顶得很紧，但一进入中局阶段，杨幼年时刻苦拆棋、日积月累的深厚功力终于发挥作用，最后杨官璘胜出，获得了他生平的第一个冠军。
　　广州解放前后，杨官璘从香港回到了东莞，1951年8月，他又来到上海。经过努力在上海工人文化宫摆起擂台，与上海滩的知名棋手切磋棋艺。先与上海十大名手中的陈荣裳弈棋。后杨又与华南的另一名手陈松顺一同发起，与上海棋界同道组织了一次“华东、华南名手对抗赛”，上海方由朱剑秋和何顺安上阵。由于这是华南棋手第一次访沪，有其特殊意义，棋坛前辈谢侠逊题一联助兴，联曰:“华东华南争先半着，棋经棋诀各擅千秋”。比赛的结果，初战杨官璘直落两局胜朱剑秋，再战又以一胜一和奏捷；对何顺安，四战皆和两人平分秋色，杨官璘由此声名鹊起。
　　当时在上海棋坛称雄的董文渊面对这位来自广东的后起之秀，当然要与他一决高下。初战，杨官璘以一胜二负三和输给了董。杨带着“明年见”的挑战书回到了广州，之后就潜心研究董的棋谱，逐一细拆了对董的六局棋，再参照董的其他对局，苦苦求索了许多个夜晚。第二年8月，秋风乍起，杨官璘又一次来到上海专程挑战董文渊。8月底，杨向董下了战书，订了十局赛之约。
　　当时的摆台，擂主败了，就得拆台散伙，由胜者坐台。董文渊自是不敢轻视。9月12日，杨、董十局赛揭幕。首战，杨先以中炮巡河炮进攻，引车过河，紧握一先；董以屏风马御敌，守得滴水不漏，双方一直僵持不下，然而，苦拆苦练后的杨官璘已非一年前可比，而董文渊尽管小心翼翼，但平时的骄气和浮躁，时而会在细微处偶然反映出来。当一步小小的空着被杨抓住后，杨驱七兵疾进得逞，先拔一城。首战告捷，不但使杨大为振奋，也使上海的一部分棋迷欢欣有加。当第二局战和，第三、四、五局又两胜一和时，杨在前半程已取得三胜二和的战绩。接下来第六、七局董奋力连获两胜，但八、九局杨又回敬了对手两个胜局，董文渊就此被请下了擂台。上海的最高象棋擂台上就此高悬出“杨官璘”的大名！这是杨官璘迈上称雄棋国目标的一大步，他苦心孤诣独攀棋城的宏愿终于实现了。
　　1953年6月6日，是羊城象棋爱好者永远难以忘记的日子。驰骋南粤棋坛两名好手杨官璘、陈松顺在这里以十局赛拉开战幕。由于这是广州乃至全国的高级比赛，每晚观众达数千。大赛结果:杨以多胜一局获得十局战的胜利。
　　1956年12月，一项千年棋史上空前的全国赛在北京举行，30个城市的30名高手云集首都。此时对棋手们的称谓是象棋运动员，标志着象棋从街头摊档登上大雅之堂了。在15日至27日的两周比赛中，杨官璘先于初赛取得小组第一后进入复赛。复赛分三组，取前二名，杨再以小组第一进入决赛。参加决赛的有何顺安、侯玉山、王嘉良、李义庭、刘忆慈和杨官璘共六人，采用分先两局循环制，以决出冠、亚、季军和四、五、六名。首仗杨对刘忆慈，以一胜一平得三分取胜。次对何顺安，又以一胜一平得三分取胜。三战侯玉山，再以一胜一平得三分。尽管第四轮对王嘉良时，不幸为王的“飞刀”所中，失了一分，但第五轮时，杨仍弈出了水平，击败了小神童李义庭。杨官璘最终夺得了冠军。这是中国象棋史上的第一个全国冠军，意义当然不同寻常。之后的1957年、1958年全国棋赛，杨官璘又二次夺冠，1962年再夺第一(和胡荣华并列)。杨官璘成了新中国象棋坛上最早的领军人物。
　　杨官璘并非那种天分很高的类型，他的成功全靠勤奋。他的残棋能达到炉火纯青的境界，完全是靠下死功夫练出来的。他平时拆棋十分专注，不厌其烦、反复研究，对棋艺的追求达到忘我的境界。其最拿手的“左马盘河”布局，下了几十年了，直到晚年还在拆这个局。1983年昆明个人赛上，赛后杨官璘还在沉思刚下完的那盘棋，想着想着，竟然忘记手上还拿着一只刚脱下的皮鞋，整个人就像着了魔一样。
　　杨官璘自童年起被誉为“乡下棋王”开始，一生有多个美名。他是祖国大陆上世纪50年代的棋王；在港、澳，东南亚被誉为“象棋圣手”；在欧美则被称为中国象棋艺术的贝多芬。此外他还被人赠以“象棋魔术师”、“混世魔王”之类的诨号。这一“魔”字，是指他常年在杀机四伏、高深莫测的棋盘上拼争，频频能在强手如林的战阵中脱颖而出的超人棋才。因此，在广东棋界，人们都喜欢称他为“魔叔”。
　　魔叔杨官璘驰骋棋坛50余年。他是国家授予的第一位象棋特级大师，他也曾获国际特级大师的称号。如今象棋界的顶级人物吕钦、许银川都是杨官璘的弟子，广东的象棋也全赖杨官璘这位“祖师爷”一直在全国处于领先地位。杨官璘一生从来没有停止对棋艺的追求，1987年他62岁时还主动请缨参加第6届全运会。通过选拔赛成为广东队的一员并为广东队夺取团体冠军作出了最后贡献。晚年他常常到省队指导年轻棋手，即使是住院期间都坚持回来。他编著的《弈林新编》、《弈林精华》、《布局津梁》、《弈国争雄录》等等十多种象棋书籍都是棋手的必读物。其中《弈林新编》发行100多万册，创下了象棋书籍发行的纪录。此外他还写棋评，担任《棋谱》、《象棋》等刊物的主编。1999年，他被评为“新中国棋坛十大杰出人物之一”。

比试的意思。在擂台上通过对打，分出胜负。

. 比试的意思。 比如我设一个比武擂台。 赢了就奖1W元。 然后可以要他们报名来参加

大吹大擂:【基本解释】:许多乐器同时吹打。比喻大肆宣扬。

【拼音读法】:dà chuī dà léi

【使用举例】:真正有知识的人绝不会～。

【近义词组】:自吹自擂、言过其实、夸夸其谈、大言不惭

【反义词组】:脚踏实地、实事求是、言行一致

【使用方法】:联合式；作谓语、宾语、状语；含贬义，指吹嘘自己

【成语出处】:元·王实甫《丽春堂》第四折：“赐你黄金千两，香酒百瓶，就在丽春堂大吹大擂，做一个庆喜的筵席。”

【歇后语】:花轿前的乐队

姜环。白眉大侠中，在八王擂擂台下救包公的孩子叫姜环，是乾坤五老之首，老剑客江波涛的孙子。

故事擂台读音为： gù shì lèi tái。
擂字读音：lèi ，声调为去声。
拼音是拼读音节的过程，就是按照普通话音节的构成规律，把声母、韵母急速连续拼合并加上声调而成为一个音节。

把生活费从父母手中到老板手中的转变熟记与心的啊 所谓转变角色，主要是指由一个天之骄子的大学生，转变为一个现实的社会求职者，抛开浪漫，抛开幻想，认识自己所处的真实地位和严酷的社会现实，实事求是地面对就业这样一个现实。要想正确地选择职业，就必须转变角色，不能把学校、家庭、亲友及同学所给予的关心、呵护、尊重当成是社会的最终认可。而要摆正自己的位置，客观、冷静地进入求职状态，认识社会，了解社会，以自身的实力，积极主动地去适应社会需要，在选择社会职业的同时，也接受社会的选择，正确地迈出人生这关键的一步。首先，要正确的认识自我，了解自己的气质、性格，兴趣、爱好，能力、特长，甚至是生理特征，明确自己擅长什么，不擅长什么，以便更好的明确自己需要或者适合什么样的工作。其次，在择业过程中，要敢于竞争。大学生强化择业的竞争意识，一是要在正确自我评价的基础上，充分相信自己的实力，敢于通过竞争去达到理想的目标。二是必须在心理上准备同铁饭碗、大锅饭的传统告别。必须从社会进步和深化改革的角度来加深对竞争机制的认识，强化自身的竞争意识，自觉地正视社会现实，转变观念，做好参加竞争的心理准备。再次，要善于竞争。在求职与择业竞争中，应注意期望值是否恰当。期望值是个人愿望与社会需求的比值，期望过高会使心理压力加大，注意力难以集中，造成焦虑，影响正常水平的发挥。要做到在面试时仪表端庄，举止得体，给人留下良好的第一印象；锻炼出较好的口才，交流时口齿伶俐、表述清晰；合理利用有关规则等。最后，还要会正确的对待挫折。生活中的挫折是造就强者的必由之路，挫折是锻炼意志、增强能力的好机会。遇到挫折后应放下心理包袱，仔细寻找失利的原因，调整好目标，脚踏实地前进，争取新的机会。 我相信，只要你有一颗努力的心，能够好好的做好角色的变换，一定能够在社会上找到自己的立足之地，与大家共勉！

小品是八十年代春晚节目中发展起来的 小品这种即兴式的表演形式需要丰富的生活阅历和鲜活的生活语言，以赵本山、陈佩斯、朱时茂、宋丹丹、黄宏、蔡明、郭达、潘长江著名
小品是通过多人物的交流，舞美，复杂的道具，音乐，灯光等元素构成，能够直观清楚的表达出故事背景，小品表演最大的难点在于哪里呢，就是不能出错，如果一个地方处理不对，比如漏掉动作，那么后面几乎没有补救的余地。还有一点就是配合，配合出现断点，会立马被观众发现，从而脱离代入感，那整个节目就尴尬了。
相声是清朝年间的就存在的民间表演，著名相声表演大师有马三立、侯宝林、常宝堃、苏文茂、刘宝瑞等多人。二十世纪晚期，以侯宝林、马三立为首的一代相声大师相继陨落，相声事业陷入低谷。
相声看似简单的表演形式，实则考研演员的基本功的扎实程度以及临场发挥的经验，郭德纲曾说：入门很简单，穿上大褂上台就能说，但要真正会的人很少，这个完全取决于学习和经验的积累。
为什么有说相声的后来不在春晚上说了，反而去演小品呢？代表人物： 冯巩，贾玲，郭冬临等，这些人不说相声以后演的小品也是可圈可点的，要说转行的原因大概有三点：一，大环境的转变，九十年代末，因为新的娱乐方式增多，比如电视，电影的普及人们对华丽多样表演模式的青睐，导致相声行业大面积崩塌。第二点呢就是：传承断层，很多传统老段子因为大部分是靠老辈人口传心授得以保存，随着建国后仅存的几位大师相继去世，接班人又后继乏力才导致相声新秀的匮乏，毕竟相声演员培养的周期太长，不同于小品排练有一定时间后即可登台，第三点，好的搭档，相声讲究的是三分逗，七分捧，行业内好的逗哏演员相对较多，捧哏太少，或者说会捧的太少，毕竟捧哏的专业素养要求是很高的，简单的场景中逗哏的全靠捧哏的兜着（于谦绝对算好捧哏的），所以很多演员放弃了相声这个形式比较单一，对自身和搭档要求都高的行业，转而走受众多，周期短，表现形象多面的小品。
转自胖蛋小品：：www_***_com；小卦心语：曾在既是真理，娱乐大众才是上策。