温州鼓词的间奏乐谱

温州鼓词，又称“瞽词”或“盲词”，俗称“唱词”，是浙南地区最大的曲艺种类，亦为华东和浙江省的主要曲种之一。温州鼓词长于抒情，善于叙事，通俗易懂，内含丰富；唱腔押韵，音节和谐，保持了民间说唱音乐的特色。最具代表性的传统曲目有《陈十四娘娘》《十二红》等。温州鼓词发源于温州瑞安，流布于温州、青田、玉环等地区。2006年5月20日，浙江省瑞安市申报的“温州鼓词”经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录，项目编号Ⅴ-13。

温州鼓词是流行于浙江温州及其毗邻地区的一个曲艺品种，俗称“唱词”。因过去的艺人多为盲人，故又称为“瞽词”或“盲词”。它用温州方言表演，具有浓厚的地方色彩和独特的艺术风格，在清代中期已见流传。艺人们演唱用的主要乐器，有牛筋琴、扁鼓、三粒板、小抱月等。最具代表性的传统长篇曲目有《陈十四娘娘》、《十二红》等。2006年5月20日，温州鼓词经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

【解说】温州鼓词，俗称“唱词”，是浙南地区最大的曲艺种类，发源于温州瑞安。其表演形式乃一人一鼓，以瑞安方言，用鼓打着节奏连说带唱，在2006年被列入第一批国家级非物质文化遗产。

温州鼓词四大名师分别是阮世池、方克多、陈志雄、丁凌生。

温州鼓词，又称“瞽词”或“盲词”，俗称“唱词”，是浙南地区最大的曲艺种类，亦为华东和浙江省的主要曲种之一。

阮世池，温州鼓词“阮派”艺术创始人。17岁以《十二红》、《五风图》等名噪浙南。其演唱语言通俗易懂，吐字清晰，表情传神，唱腔婉约柔和，感情细腻，檀长肢体语言，以刻画大家国秀、小家碧玉和农妇村姑见长。

方克多，融合有京剧腔调，吐字清晰发音纯正，唱腔腔婉转流畅，声情并茂，似戏曲又非戏曲，表白、滑口悠远，风格韵味独特。代表作有《三请樊梨花》、《红灯记》、《沙家浜》等。

陈志雄，长于抒情，善于叙事，曲句俚质，通俗易懂，并夹有富的群众词汇和民间谚语，韵律押韵自然，音节和谐。其代表作有《八仙贺喜》、《罗通娶亲》、《孔明点兵》、《斩狸猫》、《济公传》等。

丁凌生，词风严肃认真，表演苍劲庄重，唱腔平缓自然，吐字清晰，道白自如，用鼓轻重有度，业界称之谓“丁派”。代表作有《杨志卖刀》、《王杰》、《雷锋》、《智取威虎山》等。

由于温州鼓词在平阳发展比较快，历史上公认温州鼓词出平阳，但其中也有平阳的艺人为温州鼓词发展和提高作出巨大的贡献有关。
如平阳鳌江郑家墩艺人陈昌牌（1864-1946）。因为他创造了鼓词的牛筋琴乐器，被称为现代温州鼓词音乐的奠基人。早年陈昌牌的演唱就独具特色，故尔人们尊称他“牌先”。他青年时曾当过戏班正吹，精通音律，后学唱鼓词，进步甚快。他发现原来的鼓词伴奏乐器是用牛筋绳绑在凳脚上作琴敲击，牛筋绳因缠绕方法不同，琴的音价无法控制，定调困难，在演唱中稍有不慎便会松动，且每次绑上解下很不方便，于是经过反复研究进行改进。他把五根牛筋绳并排固定在一块木板上，按宫、商、角、徵、羽五个音序排列，经多次试验后终于获得成功。不但使琴音悠扬动听，且能直接烘托演唱效果，增强艺术表现力。还可以使演唱者将手脚解放出来，更加洒脱地表演。为了加强演唱节奏感，他又在左手加了一副拍板，既可控制演唱节奏，又增强了音乐的表现力，烘托故事情节和演唱气氛，温州鼓词演唱的基本格局从此定型。一个民间的盲人艺术家。
平阳昆阳镇还有一位叫盲人艺术家叫郑永（1910-1972），鼓词文学作者。青年时代迷恋传奇小说，常在茶余饭后或夏夜纳凉时给邻居或伙伴们说书唱词，颇受邻里赞赏。建国初正式在词院里说唱，还深入工厂田头，鳌江两岸，宣传新中国新社会。他广泛地与温州各地的鼓词艺人接触，逐渐了解和掌握温州鼓词的演唱格局，遂萌发创作温州鼓词的欲望，初次创作了《击沉蒋舰中字号》，并在报刊上发表，颇得好评。接着又创作了《解放一江山》。从此创作的欲望一发而不可收，先后创作《别靠天》、《古城会》、《三世仇》、《血泪荡》、《儿女风尘记》、《草原烽火》、《新儿女英雄传》等；并对传统曲目《胭脂》进行改编。1958年，他创作的鼓词《别靠天》由鼓词艺人参加全国首届曲艺会演，获优秀奖。
平阳县宋桥村黄玉臣（1894-1966）原名黄熙廊，出生时即双目失明，为谋生计，少年时即学唱温州鼓词。也是享名温州的著名鼓词艺人。1951年至1957期间曾任平阳县民间曲艺协会主任。由于他天资和艺术悟性都很好，他在鼓词音乐的继承和改革方面也颇多造诣，他运用扁鼓的敲击技巧，把历史演义中行兵布阵、枪刺刀砍的情节演唱得惟妙惟肖，使听众有身临其境的感觉，被温州曲艺界誉为“平阳鼓”。代表作有《岳传》、《隋唐演义》、《北宋杨家将》等。

正确演奏鼓谱：可以根据相关视频来学习。

1、认识五线谱。

五线谱由五根等距离的平行横线组成，通过在上面标以不同时值的音符及其他记号来记载音乐。它们的顺序是由下往上数的。

最下面第一条线叫做“一线”，往上数第二条叫“二线”，再往上依次为“三线”、“四线”，最上面一条是“五线”。

同“线”一样，最下面的一间叫做“一间”,往上数是“二间”、“三间”、“四间”。

线和间如果不够使用，可在五线谱上方或下方增加，加线及加间各分别称为上加一线、上加一间，下加一线、下加一间。

2、每个鼓在五线谱上的位置。

3、认识基础音符。

四分音符、八分音符、十六分音符、三二分音符及休止符、附点的认识：

用以记录不同长短音的进行的符号叫做音符。

用以记录不同长短的音的间断的符号叫做休止符。

附点，记在符头右边的小圆点，增长音符时值的符号。

带有一个附点的音符，增长原有音符时值的二分之一；带有两个附点的音符，增长原有音符时值的四分之三。附点也同样适用于休止符。

4、常见符号。

着重说一下拍号。

拍号是在乐谱中使用的符号，用分数的形式来标余帆大画。每一个乐谱前面都有拍号，竖竖中间如果改变节奏会标出改变的拍号，拍号如同分数，如2/4、3/4。

分母表示每拍的时值，也就是说用几分音符来当一拍，如2/4表示四分音符为一拍，每一小节有两拍。

分子表示每一小节有多少拍，前面说过了2/4拍就是以四分音符为一拍，一小节有两拍轿启，3/4以四分音符为一拍，每小节有三拍……读法是先读分母，再读分子，比如2/4叫四二拍，3/4叫四三拍，6/8叫八六拍。