妈妈我想你单弦管演奏

红旗颂是管弦乐合奏。

红旗颂的演奏形式以管弦乐、交响乐、大合唱等形式演奏。用歌声憧憬实现中国梦的灿烂前景，这台音乐会献演的主要曲目有合唱交响乐《红旗颂》等红色经典。

自1965年在“上海之春”舞台初试啼声后，著名作曲家吕其明谱写的《红旗颂》成为迄今中国音乐舞台演奏率最高、媒体播放次数最多的音乐作品之一，成为中国人心中耳熟能详的经典旋律，被誉为“人民的《红旗颂》”。

《红旗颂》创作背景

965年，上海市为举行“上海之春国际音乐节”，开始公开征集演出节目。当时，主办方在挑选各单位报上来的初选节目时，认为其中主旋律作品数量不够，质量不高。

于是，贺绿汀、丁善德、孟波、黄贻钧等音乐人，点名将创作任务交给吕其明。为了创作好该曲，吕其明在一周时间内，辗转思考，他试图寻找一个表现“红旗”主题的切入点。

在构思和创作的过程中，被捕入狱英勇就义的父亲、慷慨赴死前赴后继的先烈、开国大典上冉冉升起的五星红旗，如同电影画面般浮现在吕其明的脑海中。

最终，他完成了该曲的初稿。创作过程中，吕其明认为要尊重中国老百姓的欣赏习惯，因此将创作重心放在旋律的表现上。

弦乐四重奏经典曲目如下：

1、柴可夫斯基《如歌的行板》

《第⼀弦乐四重奏》作于1871年，是俄罗斯作曲家在这个领域内的第⼀部创作，作曲家时年31岁，羽翼刚刚丰满，此⾸采⽤乌克兰民歌所写的《如歌的⾏板》，后来成为⽼柴最着名的旋律，当年⼤文豪托尔斯泰听后感动到得潸然泪下。

2、博凯⾥尼《E⼤调弦乐四重奏》

意⼤利著名提琴家博凯⾥尼著名的弦乐曲，他应该是海顿前，第⼀个确⽴弦乐四重奏的作曲家。

3、莫扎特《G⼤调弦乐小夜曲和隐》

该曲是十八世纪中叶器乐小夜曲的典范。该曲最早为弦乐合奏，后被改编为弦乐五重奏和弦乐四重奏，尤以弦乐四重奏最为流行，是莫扎特所作十多首组曲型小物则夜曲中最受欢迎的一首。

4、海顿《骑⼠四重奏》

海顿G小调弦乐四重奏，作品74号，称为“骑士”四重奏。

5、海顿《云雀四重奏》

海顿D调弦乐四重奏又称为“罩棚棚云雀”四重奏，作于1789年，因第⼀乐章开始处小提琴奏出的云雀叫鸣而得名。

6、鲍罗汀 《“夜曲”四重奏》

鲍罗丁写过两部弦乐四重奏，这两部作品都充满了俄罗斯民族风格，以旋律柔美而取胜。

7、海顿《死神与少女》

这⾸D小调四重奏，因第⼆乐章主题旋律与舒伯特1817年创作的歌曲《死神与少女》类似而具标题。

8、海顿《皇帝四重奏》

第三⾸《C⼤调弦乐四重奏》在海顿的全部弦乐四重奏中最著名，被⼈们称为《皇帝四重奏》。

9、舒伯特《罗莎蒙德四重奏》

舒伯特a小调第十三号弦乐四重奏作于1824年，因以《罗莎蒙德》间奏曲旋律为第⼆乐章主题，有《罗莎蒙德四重奏》之称。

10、莫扎特《普鲁士四重奏》

莫扎特这⾸《第二十二号弦乐四重奏》，降B⼤调，K589，作于1790年，为《普鲁士四重奏》的第⼆首。

分别由第一小提琴、第二小提琴、中提琴、大提琴负责。

而钢琴五重奏则是弦乐四重奏在加一架钢琴。

其实舒伯特的《鳟鱼》严格来讲并不是钢琴五重奏，他用低音提琴代替了第二小提琴。

——管弦乐用（描摹）手法“讲”故事。

（如在交响童话《彼得与狼》中，“长笛”描摹小鸟的声音，

“双簧管”描摹鸭子的声音，“定音鼓”描摹猎人的枪声。）

17世纪以前，乐器基本上应用于人们的生活与劳动中，如狩猎，战争，庆典祀祭，集合娱乐等场合。到了17世纪便形成了最原始的管弦乐队，它通常包括维奥尔琴，长笛，双簧管，木管号，长号，鼓和羽管键琴的集合演奏，无一定之规。到了18世纪，由于乐器性能有所改进，小提琴替代维奥尔琴而加入管弦乐队；羽管键琴或管风琴采用数字低音演奏；曼海姆乐派首先把单簧管引入管弦乐队。这样便形成了管弦乐队的雏型。在18世纪至19世纪，海顿和贝多芬在管弦乐队的应用上已基本完善了小、中型编制的管弦乐队。比如海顿所用管弦乐队，包括木管8人，铜管4人，定音鼓1人，弦乐若干约30人左右，去掉了羽管键琴的数字低音演奏。贝多芬所使用乐队包括，木管10人，铜管7人，定音鼓1人，弦乐若干，约50人左右。这基本上已经形成了双管编制的管弦乐队。19世纪，柏辽兹，瓦格纳等人的作品，在管弦乐队的应用上，将编制扩大到了3管，4管并加入了踏板竖琴。到了19世纪末，拉威尔，斯特拉文斯基等人常用完善的有时是扩充的庞大3管，4管编制管弦乐队，来完成他们丰富多彩、奇异壮丽的交响乐作品。20世纪初，理查·施特劳斯，马勒将乐队发展为扩充4管，5管最大规模编制。以后的作曲家们，则又有了恢复使用小型管弦乐队的现象。综观以上，管弦乐队的形成与变化，基本上是沿着从小逐渐增大的脉络发展的。

阿里山的姑娘（西洋管弦乐），波斯市场，丢丢铜仔（民族管弦乐），魔法师的弟子，小河淌水，黄河颂（改自钢琴协奏曲黄河），日出（选自大峡谷第一乐章），木星——欢乐使者，金星——和平使者，水星——飞行使者

弦乐四重奏是两把小提琴、一把中提琴以及一把大提琴。

20世纪时，弦乐四重奏通过近一个世纪的“酝酿”，终于又放射出了光彩，以巴托克为中心的音乐大师们，如勋伯格、贝尔格、韦伯恩、欣德米特、肖斯链首态塔科维奇等，把弦乐四重奏推向奇光异彩、风格各异的舞台。

纵观弦乐四重奏三百多年的历史，从海顿的创立，贝多芬的发展，巴托克等人的创新，到肖斯塔科维奇的回归，看到了一条古典—现代—古典的发展轨迹。

扩展资料

弦乐器分为擦弦乐器、拨弦乐器和击弦乐器。

擦弦乐器，透过琴弓磨擦弦而发声，有小提琴、中提琴、大提琴、低音大提琴管弦乐中的擦弦乐器，包含所有演奏时用琴弓擦弦，因振动而发声的乐器。音的高低，是由左手手指随指板上按弦而产生。

为使音色或共鸣良好，以及配合各部分的不同性能，必需选用不同的木料。弦乐组是管弦乐四大类中，规模最大的，演奏时也经常担当乐曲中最主要的部分。

美国弦乐四重奏，由小提琴家彼德·微若棚源哥拉德、劳瑞·卡尼，中提琴家丹尼尔·阿夫夏洛莫夫和大提琴家罗夫安姆·科瑟尔组成的 "美国弦乐四重奏"被公认芹激为美国最佳的四重奏组合之一。