张全恒评书

公子恒的文短小精悍，用几章的篇幅、简单而明了的词句就可以写出荡气回肠，令人意犹未尽的完整故事。

他的文字非常有张力，用词和节奏都精准，一两句话就能轻易展现他想表达的东西。而他的剧情无一例外都是压抑的，病态的，灰暗的。

代表作

公子恒小说代表作：《人鱼山村＋番外》《绿洲＋番外》《狱警＋番外》《电梯》《阳光灿烂的日子》《男宠》《你总说我不够爱你＋番外》《富江》《长长的花道》《婚礼》《似水年华》《迟爱农》《月夜·鬼荒》《月夜》等等。

爱情影片《爱是永恒》讲述了两代人的命运，两代人的爱情际遇和态度，给人以全新的维度视角审视父辈与青年一代的情感。      

在概念海报中，以传统毛笔书法作为字体的片名设计，体现这是一个纯中国式的爱情故事，有传统厚重而沉淀感，表明以现代青年的视角看待父辈爱情，讲究两代人爱情传承的故事恰好体现这部爱情电影的主题。

在第二款海报中，随着笛子悠扬飘起的音符男女主角的剪影，相恋之人的款款深情，身后的金色月亮在预示永恒的同时也带出一丝凉凉的忧伤感，切合父辈爱情的主题，随人时过境迁但那些岁月和故事如剪影般永远驻留心间。在体现出两辈人爱情史诗这一宏大题材类型的同时，也有感人温馨美好的氛围和细节呈现。

电影《爱是永恒》由卢岚岚担任编剧，电影导演陈烈，史振恺、孙童心、曲博、廖语辰、李东艾等联袂主演

紫罗兰这部作品属于治愈性日常系。当然了紫罗兰小说下卷的战争回忆部分肯定不是日常系范畴，不过女主角生活工作的时间线上应该算是以日常为主了。

我个人是非常喜欢水星这部动画的，恰巧它也有自己的原作，虽然是漫画作品。水星和紫罗兰不一样的地方应该是女主角的人设类型，前者是个对生活充满爱的可爱少女，后者是典型的战斗三无少女。所以引发读者思考和共鸣的方向也大相径庭。

水星的女主角对生活的热情和共情高常人数倍之多，所以会引导观众发现以前在日常生活中不会注意的微小细节，进而重新体察生活的乐趣。而紫罗兰的女主角刚从战争状态中回归普通世界，身负各种战争创伤，她自己是无法体会到常人喜怒哀乐的，共情能力需要打问号。

当然这并不是说她就没有共情能力，只是她还无法自主地去感受生活中的感情变化，并明确地用语言进行归纳和表达，这是她贯穿全剧的主要任务和目标。

观众需要做的，是观察女主角从遍体鳞伤的拟似机器人回归有血有肉的普通人，并最终确认自己对少佐的感情正是少佐对自己说过的“发自内心的爱”这一回归人性的成长过程，这种共情方向明显同水星不同。非要说的话，紫罗兰的共情大概需要观众更大的耐心。

　　小说最后少佐还是平安归来了的，希望动画不要魔改。总的来说，这部作品应该会在水准之上，但对慢调治愈系这个类型没有太大兴趣的观众也不必勉强自己。想追的话放松心态，就当在看一个漫长的心理复健故事，应该会比较好。

单老说，恒源祥在上海这么一座每天都有100家公司商店开张大喜，又有100家商店关门歇业的国际大都市里，生存了近80年，人脉始终延续下来，这本身就是一件颇为不易的事情。“北有同仁堂，南有恒源祥”是一直被中国商界所认同的。今年是恒源祥的80周年店庆，将这一老字号的历史介绍给广大听众，让大家看到中国民族工业发展的一个缩影，感受到改革开放使企业振兴，国家强盛，老百姓真正过上了好日子，也算是对恒源祥80年历史的另一种形式的展示。
单老说，这是他一生中第一次涉足将现实题材的小说改编成评书，而《老店风云》将是他首部完成的现代商业题材评书。
评书作为传统的曲艺艺术的一种，在中国有着悠久的历史。而单田芳作为中国评书大师，擅长讲说由中国古典小说，典故改编的评书，在评书界深具影响。对于讲述以现代故事题材的评书，他一直十分慎重。原先《老店风云》只计划讲述沈莱舟如何在上海创立老字号恒源祥跌宕起伏的过程,但在创作过程中，单老发现，只讲过去，对于恒源祥80周年的历史而言并不完整。由此，他开始着力收集整理恒源祥现实题材。
提到将小说改编成评书的规律，单老说，这是工作量相当大的二度创作的过程，首先本人要进入角色，将全书细看，对书中的人和事重新进行采访，再将小说的书面体改成评书语言，把内容划分成“书段”。为了将恒源祥80年的历史完整无遗地展示出来，单老此番来沪先后拜会了恒源祥集团董事长刘瑞旗及《羊行天下》一书中众多当事人。
作为单老生平第一部现代题材的评书，《老店风云》将用传统评书与短剧情景重现的艺术表示方式向广大听众展示老字号恒源祥近80年的创业传奇，计划播出80回，前40回讲述恒源祥与第一代掌门人沈莱舟的故事；后40回，讲述恒源祥在如何在刘瑞旗的手中，慢慢由一个老字号神奇蜕变成为中国毛纺产业第一品牌。