好莱坞动画通常是这样的,先做好storyboard后再配音,然后结合两者来进行动画制作,最好再进行动画的真正配音。第一个配音是为了再动画制作是的口型制作,在最大程度的保证成品的一致性,给观众最好的观影体验。第二个配音,经常有明星参与,有时还会再根据明星的声音表情来调整动画。
动画片从来不是小朋友的专属,动画片不等于儿童片、低幼片,好莱坞的动画电影更是如此。他们总是用纯真的故事和天马行空的想象力带给我们最原始的感动。从2岁到60岁+,北美电影市场观众涵盖了几乎所有年龄段,从幼儿、青少年、到爸爸妈妈甚至是奶奶爷爷。
因为动画电影能给每个年龄段带来不同的感受:对儿童是简单易懂的剧情及活泼可爱的角色;对年轻人来说是放松的娱乐方式、对梦想的追逐和自我认同的找寻;中年人能在其中得到情感的共鸣、看到对现实的讽刺;老年人则是用动画电影找回曾经的纯真和童趣。
好莱坞动画电影的发展经历了从迪士尼统治的二维手绘时代,到皮克斯开创的CG三维纪元;从桌上不起眼的小玩具,到蠢萌贱兮兮的小黄人;从奥斯卡特殊成就奖,到奥斯卡最佳动画长片奖,再到奥斯卡最佳影片提名……我不得不说一句,中国的动画市场也要加油了,不能一味的模仿,要推陈出新,做有中国特色的动画。
“女孩儿突然用手捧住尼克的脸,吻了他的嘴唇。‘开车小心点儿,好莱坞先生。再见!’女孩儿带着甜甜的微笑说,然后转过身迅速离去了。”
尼克.洛茨感到莫名其妙。仅仅十分钟前,女孩来到咖啡馆坐在了他旁边,尼克这才认识她的。可她离去时为什么吻了他?她为什么叫他“好莱坞先生”?在开车去温哥华的路上他一直思考着这些问题,可始终找不到答案。其实,这里还有一件事尼克不知道。
当女孩对尼克说再见时有人在旁边正听着呢--这个人对“好莱坞先生”这个称号很感兴趣。在温哥华,尼克很快便得知那个人的兴趣于己不利……