海兰多伦少儿英语虹口

周杰伦的彩虹是我很喜欢的一首歌，也是我和朋友聚餐去KTV时必点的拿手歌曲之一。一首歌的意义和歌曲歌词所要表达的感情是没有标准答案的，每一个人听完都会有不同的感触，这里分享的只能代表我的个人理解。每次想听，每次听完；每次想唱，每次唱完，都很想我的前任。我觉得它给我的感觉更多的是放不下，仍有牵绊、不舍，但是不得不面对现实。有一种爱叫做放手，爱到极致口难开。太多的无奈，太多的话，不知从何说起，只有放手、祝福，用另一种方式去守护。结束亦是开始，放手亦是如此。刚开始心很痛，失眠，无数个夜晚翻来覆去睡不着。思念，牵挂，电话拿起、放下。久了以后，习惯，慢慢淡忘，并不是真的忘记，只是换一种方式去爱。我觉得MV里的故事只是歌曲想表达某种意境的一种举例手法，真正想表达的是某个时代下某个年龄段的人群，在经历以失败告终的爱情以后，整个过程的心理变化。更多的是用放手替代守护，就像彩虹一样，哪怕短暂一瞬也要给你留下最美的一面，而不让你看到彩虹出现之前经历的风雨。

魏尔伦生于法国东部城镇梅斯。他的父亲是一个法国军官，母亲则是一个虔诚、富有的女人。他7岁时，举家前往巴黎。

魏尔伦早年学过法律，做过保险公司的职员，他很快就对这份工作感到厌烦，并开始沉溺于酒精。1867年，魏尔伦经朋友引荐他结识了诗人莫泰·德·弗尔维乐夫妇，在与他们的交往之中他深深的爱上他们的女儿马蒂尔特，两人逐于1869年正式订婚。

在魏尔伦心中马蒂尔特小姐甚至就是他心目之中的天使一般的白玉无暇，他强烈地爱着她，为她写下不少优美的诗篇，就像在《绿》中所描写的那样“这儿还有我的心，它只是为你跳动”，“请用你美丽的眼看我的温柔顺从”。

1870年，尽管魏尔伦有同性恋的倾向，但他还是娶了一个16岁的姑娘，并育有一子。他一边活跃在上流社会的沙龙，同时也热爱波希米亚群体。

1871年，魏尔伦把兰波从乡下接到巴黎自己家中。在那之前他从未见过兰波，只读过兰波寄给他的几首诗。

魏尔伦自己作为诗人造诣颇高，但兰波的诗却是他从前从未写过，从未读过，甚至从未听闻过的。那里面有种崭新的，骄傲的，妄图扫荡一切的狂野，以及他一辈子无法企及的天赋的光芒。于是年长的诗人被16岁的兰波迷住了，他做了一个未经犹豫的轻快的决定，而从此将自己的命运完全改变。

当天魏尔伦去车站未能接到兰波腔凳，沮物察丧的回来后，却在家中发现了一个有着漂亮面孔和粗鲁举止的少年，一言一行都完全不罩圆茄合常理，极端清醒却又醉得厉害。我猜想兰波大概连换洗内衣裤也没带，但他带了一件送给魏尔伦的礼物，一篇名叫《醉舟》的诗。

作品诗集：

《地狱一季》题解 -序诗 -坏血统-地狱之夜-谵妄1-疯狂的童贞女/下地狱的丈夫-谵妄2 言语炼金术-不可能-闪光-清晨-永-通灵者书信题解 -兰波致乔治·伊藏巴尔-兰波致保罗·德莫尼 -兰波的《地狱一季》

魏尔伦和兰波都是象征主义的代表人物，与马拉美并称为象征派诗人的“三驾马车”。魏尔伦的诗更通俗易懂、朗朗上口。兰波的诗相较而言比较隐晦，更加放荡不羁。他也是超现实主义的鼻祖。魏尔伦是一个忧伤的诗人，在他于1866年出版的第一部诗集既将他的诗集定名为《忧郁诗章》，而在其后忧郁则贯穿了他一生写作的全过程。魏尔伦常将自己内心的感受溶入到自然的情景之中，在他看来，自然如同奇异的梦一般，使他沉溺于自然于人性的谐合之中。魏尔伦很多作品，特别是一些优秀之作毫无晦涩费解之意，反而却比较明朗轻快、清新自然、流畅舒缓，虽然他的作品多是忧伤之作却不流于颓废。而兰波更像是来自灵界，并不承担俗世意义的任何使命。无论生存抑或写作的状态，他的身心都笼罩着纯真的幻觉。他盼望着出发，醉舟可以托着他漂流天涯，在迷狂的风暴中接受波浪澎湃的洗礼。同时，他们之间的关系也不得不提。相差十岁的两个诗人演绎了一场为世俗所不容许的同性之恋。