泥塑是一种古老的艺术形式,可以追溯到公元前6000年的新石器时代。在中国,泥塑是一种传统的手工艺,已有数千年的历史。它曾经是中国民间艺术中最受欢迎的一种艺术形式,被广泛应用于建筑、雕塑和陶瓷等领域。泥塑的历史可以分为以下几个时期:
古代泥塑
中国古代的泥塑艺术,最早出现在商朝时期。商代的泥塑器物,主要是用于祭祀活动,如祭祀祖先、神灵等。这些泥塑器物形态各异,有的是人形,有的是动物形,还有的是器物形。这些泥塑器物,具有浓郁的时代特色和艺术风格,是中国泥塑艺术的重要组成部分。
中古泥塑
中古时期,泥塑艺术得到了进一步的发展。唐代是中国泥塑艺术的黄金时期,唐代的泥塑作品,具有高超的技艺和精湛的工艺。其中,以洛阳的龙门石窟和敦煌的莫高窟最为著名。这些泥塑作品,不仅是中国泥塑艺术的代表作,也是世界文化遗产中的珍品。
近代泥塑
近代泥塑艺术,是在中国传统泥塑艺术的基础上发展起来的。20世纪初,随着中国现代化的进程,泥塑艺术逐渐失去了它的市场和地位。但是,在一些地方,泥塑艺术仍然保持着它的传统,比如四川、云南等地。这些地方的泥塑作品,具有浓郁的民族特色和地方风情,是中国泥塑艺术的重要组成部分。
现代泥塑
随着科技的发展和人们审美观念的变化,泥塑艺术也在不断地创新和发展。现代泥塑作品,不仅具有传统泥塑的特点,还融入了现代艺术的元素,形式多样,风格独特。现代泥塑作品,不仅是艺术品,也是装饰品,被广泛应用于建筑、家居、礼品等领域。
泥塑的制作过程
泥塑的制作过程,需要经过以下几个步骤:
准备工作
首先,需要准备好所需要的工具和材料,包括泥土、水、刀子、模具、刷子等。泥土的选择很重要,一般选用具有一定黏性和可塑性的黏土。
造型
将泥土揉搓成团,用手按压成所需形状。也可以使用模具,将泥土放入模具中,按压成所需形状。在造型的过程中,需要注意比例和细节,使作品更加逼真。
雕刻
在泥塑造型完成后,需要进行雕刻。使用刀子和刷子,将泥塑表面雕刻出细节和纹路。这个过程需要非常小心和耐心,以避免破坏泥塑的结构。
晾干
泥塑制作完成后,需要晾干一段时间,以便泥土充分干燥。晾干的时间取决于泥塑的大小和厚度,一般需要几天到几个星期。
上色
泥塑晾干后,可以进行上色。使用颜料和刷子,将泥塑表面涂上颜色。上色的过程需要注意色彩搭配和层次感,使作品更加生动。
泥塑,即用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。是中国一种古老常见的汉族民间艺术。下面为您介绍的是 泥塑作品 ,一起来欣赏吧。
在民间俗称“彩塑”、“泥玩”。发源于宝鸡市凤翔县。流行于陕西、天津、江苏、河南等地。2006年入选中国非物质文化遗产。遗产类别:民间美术。遗产编号:Ⅶ—47。
泥塑艺术是中国一种古老常见的民间艺术。它以泥土为原料,以手工捏制成形。或素或彩,以人物、动物为主。
泥塑起源
中国泥塑艺术可上溯到距今4千至1万年前的新石器时期。史前文化地下考古就有多处发现。浙江河姆渡文化遗址出土的陶猪、陶羊时间约为6千至7千年前 左右 ;河南新郑裴李岗文化遗址出土的古陶井及泥猪、泥羊头时间约为7千年前。可以确认是人类早期手工捏制的艺术品。
民间艺人用天然的或廉价的材料,能够作出精美小巧的工艺品,博得民众的喜受。在明清以后,民间彩塑赢得了老百姓的青睐,其中最著名的是天津的"泥人张"和无锡的惠山泥人。
泥塑历史
自新石器时代之后,中国泥塑艺术一直没有间断,发展到汉代已成为重要的艺术品种。考古工作者从两汉墓葬中发掘了大量的文物,其中有为数众多的陶俑、陶兽、陶马车、陶船等等。其中有手捏的,也有模制的。汉代先民认为亡灵如人生在世,同样有物质生活的需求。因此丧葬习俗中需要大量的陪葬品,这在客观上为泥塑的发展和演变起了推动作用。
两汉以后,随着道教的兴起和佛教的传入,以及多神化的奉祀活动,社会上的道观、佛寺、庙堂兴起,直接促进了泥塑偶像的需求和泥塑艺术的发展。到了唐代,泥塑艺术达到了顶峰。被誉为雕塑圣手的杨惠之就是唐代杰出的代表。他与吴道子同师张僧繇,道子学成,惠之不甘落后,毅然焚毁笔砚,奋发专攻塑,终成名家。为当世人称赞:“道子画,惠之塑,夺得僧繇神笔路”。
泥塑艺术发展到宋代,不但宗教题材的大型佛像继续繁荣,小型泥塑玩具也发展起来。有许多人专门从事泥人制作,作为商品出售。北宋时东京著名的泥玩具“磨喝乐”在七月七日前后出售,不仅平民百姓买回去“乞巧”,达官贵人也要在七夕期间买回去供奉玩耍。
元代之后,历经明、清、民国,泥塑艺术品在社会上仍然流传不衰,尤其是小型泥塑,既可观赏陈设,又可让儿童玩耍。几乎全国各地都有生产,其中著名的产地有无锡惠山、天津“泥人张”、陕西凤翔、河北白沟、山东高密、河南浚县、淮阳以及北京。
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刘凯
清光绪年间(1875-1908),戴家屯人。玉田泥塑近代的鼻祖级人物。他所开创的玉田泥塑风格影响至今。手艺世传至今。
吴玉成
吴玉成老先生, 玉田泥人第三代传人,从小跟随父亲学艺而后又师承邻村戴家屯刘俊祥学习泥玩具制作工艺。在京东一带有着很高的声誉,享有“泥人吴”的称号。其作品在造型和着色上古朴典雅,散发出浓郁的乡土气息。在创作上,花样出新,注重现实和自然生活题材的表现。1994年,他的代表作《骑毛驴走娘家》入选文化部举办的“中国民间艺术一绝大展”。在2002年、2003年、2004年唐山市举办的工艺美术作品展览中,他的作品连续三年获一等奖。 玉田县西高桥村人。虽然已经七十多岁高龄,但依然对自儿时起钟爱了一辈子的泥人情有独钟,那普普通通的泥巴,在他的手下就成了活灵活现、惟妙惟肖的各种造型。他的作品远销上海、天津、黑龙江和辽宁,深受各地大众喜爱。
玉田泥人王工作室
玉田泥塑崭新团体—玉田泥人王工作室,由王振锋,王辉于2005年发起成立。以“继承传统,融入现代,展示民俗,点缀生活”为宗旨,继承民间传统、发展民间工艺、增加生活情趣,在继承传统工艺的基础上,融入现代气息,适应现代生活,大胆创新,新形象,新立意,新品种与日俱增,为发扬家乡民族文化献了一份力量,为繁荣艺术创作出了贡献。
泥塑,俗称“彩塑”泥塑艺术是中国民间传统的一种古老常见的民间艺术。即用粘土塑制成各种形象的一种民间手工艺。制作方法是在粘土里掺入少许棉花纤维,捣匀后,捏制成各种人物的泥坯,经阴干,涂上底粉,再施彩绘。是中国一种古老常见的汉族民间艺术。它以泥土为原料,以手工捏制成形,或素或彩,以人物、动物为主。
制作工艺:
泥塑的基本用料——泥土需精心准备,一般选用带些粘性又细腻的土,经过捶打、摔、揉,有时还要在泥土里加些棉絮、纸、蜂蜜等。泥塑的模制一般分为四步:制子儿、翻模、脱胎、着色。制子儿就是制出原型,找一块和好的泥,运用雕、塑、捏等手法,塑造好一个形象,经过修改、磨光、晾干后即可,有些地方还要用火烧一下,加强强度。翻模就是把泥土压在原形上印成模子,常见有单片模和双片模,也有多片模。脱胎就是用模子印压泥人坯胎,通常是先把和好的泥擀成片状,然后压进模子,再把两片压好泥的模子合拢压紧,再安一个“底”,即在泥人下部粘上一片泥,使泥人中空外严,在胎体上留一个孔,使胎体内外空气流通,以免胎内空气压力变化破坏泥胎。最后一道工序是着色,素有“三分塑,七分彩”之说。一般着色之前先上一层底色,以保持表面光洁,便于吸收彩绘颜色,彩绘的颜料多用品色,调以水胶,以加强颜色附着力。