中国传统民间剪纸分布地域很广,全国各地都能见到剪纸,甚至形成了不同地方风格流派。从江南水乡到长白山麓,从渤海之滨到河西走廊,由于地理环境、风俗习惯和审美趣味郑凳薯的不同,形成了风格迥异的南北风情和地方特色。中国剪纸归纳起来可以分为北方和南方两大流派,在南方和北方两个派系里面又根据不同地域各有特色各有代表。
北方剪纸浑厚、粗狂、天真、质朴;南方剪纸灵秀、秀美、严谨、纤细。正如郭沫若先生所说:“曾见北国之窗花,其味天真而浑厚;今见南方之刻纸,玲珑剔透得未有。一剪之巧夺神功,美在人间永不朽。”一语道破了南北剪纸的风格特点。
北方剪纸民俗气息浓郁,率性简洁,代表地区主要是山西、陕西和山东;南方剪纸讲究线条,构图复杂,代表地区主要是广东、福建和江浙一带。大体而言剪纸有“粗”与“细”两种不同的风格。浑厚者能在粗犷中见天真;玲珑这能在精丽中见匠心。两者互为印衬,斑斓多姿。
在南方以扬州剪纸为例:扬州是我国剪纸流行最早的地区之一,扬州剪纸历史悠久、源远流长。隋场帝三下扬州,广筑离宫别馆,态意游乐。
每到冬天,园苑中花树凋零,池水结冰,隋场帝游兴不减,令宫女们仿照民间剪纸,用彩锦剪为花叶,点缀枝条,挂于树上,同时剪成荷花、菱菱、藕芡等物,去掉池中冰块,逐一布置水上,如同春夏之交的艳丽景色,让人赏心悦目。
唐代,扬州己有剪纸迎春的风俗。立春之日,民间剪纸为花,又剪为春蝶、春钱、春胜、窗花,或悬于佳人之首,或缀于花下,相观以为乐。扬州剪纸题材广泛,有人物花卉、鸟兽虫鱼、奇山异景、名胜古迹等,尤以四时花卉见长。其特点是以画为稿,构图简练、形象夸张简洁、技法变中求新、线条圆滑、显得清秀而挺拔,给人以厚实完整之感,具有优美、清秀喊者、细致、玲珑的艺术风格和地方特色,为中国南方民间剪纸艺术的代表之一。其用纸以安徽手抄宣为主,厚薄适中,无色染,质地平整。
在北方以陕西剪纸为例:陕西剪纸,这一民间艺术形式有着悠久的历史,在全国各地不同风格和特色的剪纸艺术中,古老而纯朴的陕西剪纸以它特有的魅力,为人们所喜爱。陕西从南到北,特别是黄土高原,八百里秦川,到处都能见到红红绿绿的剪纸。
那古拙的造型粗岁,粗犷的风格,有趣的寓意,多样的形式,精湛的技艺,在陕西,在全国的民间美术中占有很重要的位置。陕西剪纸形式多样,一是单色剪纸,二是色纸拼贴剪纸,三是点彩剪纸,四是渗染剪纸,五是纸塑窗花,六是剪纸熏样。陕西剪纸在内容表现上,一种是继承传统,一种是贴近生活,近距离反映现实。有人物活动、花鸟鱼虫、飞禽走兽、民间故事传说等。造型严谨,民间风味十足。陕西剪纸大都出自农家妇女之手,以淳朴、粗犷、简炼、明朗为特点。
她们创作的剪纸饱含着浓郁的泥土气息和强烈的感情色彩,没有丝毫的矫揉造作,具有古朴的民风。他们一方面受民间文化的熏陶,另一方面对生活进行仔细入微的观察和理解,凝聚着普通劳动人民的智慧,心到手到,并通过大胆丰富的想象,用剪纸来表达自己对生活的感受和对美的理解。
仪陇剪纸蜚声中外,独创珠荣。党的十一届三中全会后,仪陇县人民政府把弘扬民间剪纸列入“三乡文化”建设(书法之乡、篆刻之乡、剪纸之乡)总体规划,摆在议事日程,形成了专业与业余、老人与学生、干部与农民相统一的继承与创新民间剪纸事业的群体,走出了一条“剪纸与书艺、剪纸与藏书票、剪纸与民间烫画”相结合的新途径,使剪纸艺术有了长足的发展。以何作霖为代表的仪陇剪纸群体创作了大量的剪纸作品,有千余件作品参加了中国风俗画大赛,当代农民新剪纸联民,全国二十省市雪花剪纸联展,中国首届剪纸藏书票大赛,中、美、日国际少儿画展,韩国大田湾世界博览会,云贵川剪纸联展和中国藏书票赴香港展出,中国第五届艺术节四川省首届民间工艺艺术节展览等,获得国际金牌一枚、银牌2枚、铜牌3枚,何小匡的《图腾》系列剪纸获四川省首届民间工艺艺术节金奖,何作霖的《十二生肖》获铜奖,仪陇县人民政府获得优秀组织奖。仪陇剪纸作品有118件被重庆市博物馆收藏,何小玉创作的《巴山赶场天》获中国风俗画大赛佳作奖,被长安民俗博物馆收藏。1987年“全国农民新剪纸联展暨学术研讨会”在仪陇召开,中国民间剪纸研究会会长靳之林教授参观了仪陇金城小学儿童剪纸作品展和现场剪纸表演后说:“我在这里看到了中国民间剪纸的希望。”并题书“剪纸之校”赠之。康克清题书了“仪陇少年剪纸,后生可畏”的勉词。美国埃克尔、简珍、格曼博士赞美仪陇剪纸说:“创造这样美丽艺术品的城市,生活起来是令人愉快的地方。”1993年仪陇县被文化部命名为“中国民间艺术(剪纸)之乡”。以“三乡文化”为特色的仪陇文化建设取得显著成绩,1995年被评为四川省先进文化县。
川北剪纸人才辈出,风格各异,硕果累累,其代表人物有:南部县四龙乡的李文仲及其孙子李大兴。他不拘成法,敢于创新,把自己对客观事物的直接印象同内心朴素的理想结合起来,在多年的创作实践中逐渐形成自己的风格,创作了大量歌颂劳动人民和赞美自然风光的作品。其代表作有《写生》、《爱白鸽》、《春耕》、《窗花》等。阆中宝台乡王文坤,将剪、钻、刻技法融为一体,在刀法上,运用皮影雕刻技法,作品流畅细腻。
榆林剪纸因为有深厚的历史文化积淀滋养,有神州南北东西八面来风的熏陶而淳厚隽永,古朴生动,多姿多彩。它兼备了我国北方剪纸的粗犷大气、写意豪放和南方剪纸工巧细致、写实秀美的特点,具有“丰富的哲学、美学、考古学、历史学、民族学、社会学和人类文化学的内涵”。具体来说,榆林剪纸以地域又可划分为三个板块,体现出多元文化相交相融的特色:
以绥德、米脂、佳县及横山东南部为中心的南部丘陵沟壑区,是黄土高原腹地,陕北文化的发源处,民间剪纸体现出黄土艺术的本色和汉画石像的艺术特质,造型饱满厚实,多突出“面”的浑厚圆润,体积感强,线条冼练夸张,曲多直少,美感显明,重视表现画面的神韵,其风格与比邻的延安市安塞、延川等地剪纸相近,属本土文化的延续;以神木、府谷及榆阳草滩区为代表的北部地区,紧邻内蒙古,受草原文化影响较大,剪纸风格在黄土文化本色基础上,更显得粗犷豪放、洒脱不羁、剪工粗糙、造型多变异夸张,体现出蒙地宗教的神秘韵味,多镶色剪纸,贴金镶银,铺红盖绿,显现出蒙族人审美情趣;以靖边、定边及横山局部为中心的三边剪纸素以小巧玲珑著称,剪工细致剔透、造型生动逼真、图案空灵俊气,柔中见刚,在粗犷的北方文化语境中,显然是个“另类”。据行家分析,这是“飞来”文化,或许是历代在这里戌边的、从政的以至迁徙流放的江浙籍人士及其家属带来的南方剪纸艺术在此处落地生出的花。三个板块的剪纸,共同构成榆林边塞文化的剪纸特色。
千百年来,榆林剪纸以窗花、喜花、寿花、炕围花、祭祀花等形式,融入人们的生活之中,年年岁岁、世世代代,成为一道不可或缺的社会风景。“文革”飓风中,民间剪纸与“四旧”一起被扫除。至上世纪80年代,剪纸才在文物普查中被重新发掘出来,并流光溢彩了一阵子,以至有三边剪纸赴省进京展出,路培桂等剪纸妇女成为远近闻名的“剪纸艺术家”,定边、靖边两县被文化部命名为“剪纸艺术之乡”的盛况,成为改革开放后榆林剪纸起死回生的第一个浪头。此后便是好几年的偃旗息鼓,悄无声息。到90年代中后期,在佳县妇联的组织推动下,属绥米剪纸部分的佳县民间剪纸异军突起,与市场早抢摊,在世妇会上亮相,隆重推进了“剪纸艺术大师”郭佩珍,形成榆林剪纸发展中的第二个浪头。