曲颂吟

伊朗古称波斯伊朗位于亚洲西南部的伊朗高原，是一个具有悠久历史的文明古国。波斯音乐对伊斯兰音乐的形成和发展，曾产生过重要影响。后来，它虽属伊斯兰音乐范畴，但仍保持其鲜明的民族特色。据古希腊史学家希罗多德的记载，波斯帝国时期（公元前550~前330),波斯人在宗教仪典上曾咏唱赞美诗；希腊作家色诺芬则提到波斯人在与亚述人交战中曾高唱英雄赞歌。由此可见，古代波斯音乐在宗教仪典和社会生活中已发挥了一定作用。萨珊王朝时期（224~651)是古代波斯文化的全盛时代，音乐在宫廷贵族的生活中占有重要地位。由于宫廷重视音乐，这一时期曾涌现出许多有名的音乐家，如拉姆廷、阿扎德、希林、巴尔巴德等。其中巴尔巴德曾创造了一套与萨珊历法相对应的音乐体系，如“7种君王调式”、“30种分调式”以及360种旋律等。在塔克·伊·波斯坦遗迹的浮雕和萨珊王朝银器的雕刻上，生动地描绘出萨珊王朝时波斯人所使用的乐器，如钱格（波斯立式弯形竖琴）、巴尔巴特琴（短颈琉特）、鲁巴卜琴（双共鸣体琉特）、纳伊箫、喷呐以及手鼓等。7世纪中叶，波斯人被阿拉伯人征服。由于波斯音乐旋律优美委婉，富有浪漫色彩和飘逸的诗意，深受阿拉伯人喜爱。在阿拉伯帝国初期，波斯风格的阿拉伯音乐曾风靡一时；波斯人对阿拉伯音乐理论的创建也卓有贡献，如在阿拉伯音乐史上占重要地位的伊卜拉欣·穆斯里和伊斯哈克·穆斯里父子、《歌曲全》的作者伊斯法哈尼、著名音乐理论家萨菲。丁等均为波斯人。波斯乐器也曾传到阿拉伯，其中影响最大的是弦鸣乐器巴尔巴特琴，它在先伊斯兰时代已传入阿拉伯半岛，后逐渐与阿拉伯古乐器米兹哈尔结合，演变为伊斯兰的代表性乐器乌德。阿拉伯人占领波斯后，阿拉伯音乐也随之在波斯广泛流传，并对波斯音乐产生了深刻影响。如具有波斯特点的12达斯特加赫就是在阿拉伯木卡姆的基础上，加以程式化而形成的。每套达斯特加赫的首尾皆使用同一种木卡姆，该达斯特加赫的名称亦与它相同，如纳瓦、拉斯特、巴亚特等；而乐曲中间所演奏的各种程式化曲调“古谢”则可使用其他木卡姆调式。波斯古典音乐波斯的传统唱法较为独特，演唱中常运用一种称之为“塔赫里尔”的真假声交替唱法。器乐演奏中的自由节奏是波斯音乐的一个特点。现今代表性的乐器有塞塔尔、塔尔、卡曼恰、桑图尔和通巴克鼓。古代波斯的音阶以弦乐器的空弦和3个指位奏出的四音列为基础。律制方面曾使用过九律、十七律，现今一般用二十四平均律。从19世纪后半叶起，西洋音乐开始传入伊朗。但传统音乐在伊朗仍然很受重视，伊朗著名的民族音乐家阿里·纳吉·瓦兹里创建了民族音乐学校；德黑兰大学音乐系也设有民族音乐的课程和研究机构。波斯音乐在古代影响中东、中亚、印度甚至中国，中国的琵琶、胡琴、洋琴是在16世纪，由波斯传入中国；但后来在7及8世纪，伊斯兰教兴起，阿拉伯音乐又传入波斯，影响波斯音乐。伊朗的古乐近似古希腊无伴奏的清唱，但比较正式的演出也有乐器独奏，双重奏和打击乐器，这种表演的形式，也是相当普及的。波斯古典音乐的基础是拉笛夫（Radif),拉笛夫是来自古波斯的旋律，经由师传徒，代代相传，大师对前人的旋律，加以改良，再冠上自己的头衔，这种拉笛夫的传承，主要是依赖大师的面授机宜，也就是俗称之口传教学法。师徒经过多年的反复勤练，让拉笛夫更趋完整，使拉笛夫能在任何的时段做最佳的表现。由于传统的伊朗音乐是口传，门派林立，在1佰多年前，伊朗的音乐家做一次总整理，很多不同功能的旋律型（固定的旋律）经常被组合成曲的放在同一组，这种区格分类，拉笛夫等于是波斯古典音乐的数据库，拉笛夫是古典音乐法典。更多常用的拉笛夫共有12种调式，波斯语称作达斯特加赫（Dastgah),达斯特加赫各有其名达斯特加赫内又包括有各种：前奏、四部主旋律、装饰曲、小曲、插曲，等古调旋律，这些固定模块（Modulate)的旋律也各有其名，通常有10到30个音阶，如何这些模块旋律和即兴的创作，变成流畅的乐章，是大师功夫技巧所在；这好比印度有时在同一首曲目，同时放两种的拉格，拉格再分成母拉格及子拉格的关系，印度拉格的理念是由伊朗传到印度，但伊朗的拉笛夫可比印度拉格还要复杂。更不用说是阿拉伯的木卡姆了。伊朗有三种节拍理念，1)对称的固定拍节2)不对称的拍节3)自由拍节，伊朗的节拍理念，来自波斯的古诗章节，节拍必需根据诗歌的抑扬顿性来决定，因此在同一首拉笛夫放在不同的诗歌演唱，就产生不同的节奏。伊朗的表演者同时必需熟知古代的诗歌，根据自己的理念，选一个最适合的达斯特加赫（拉笛夫），将达斯特加赫适合的的组模章节（前奏、主旋律、装饰曲、小曲、插曲）、诗歌、节奏编串，并做是好的诠释，再创一首动听的拉笛夫，这种技巧功夫，高过于从新创作新曲。换言之，伊朗声乐家或器乐家，并需熟知拉笛夫及具组合编曲、兼具即兴创作的能力，熟读波斯的古诗，在伊朗表演者也是作曲家，也是最佳古诗的千释者。伊朗也有很丰富的民间音乐，中亚风情的土克曼音乐、运动音乐等等，其中最特别的是运动音乐，由于伊朗有尚武的传统，所以骑马、射击、说话、摔跤、是伊朗人的最爱；伊朗在七世纪，广健体育馆，开赛仪式、体育兢赛中搭配音乐助兴，高潮叠起；在伊朗一个好的体育领袖，必须是很专业的音乐家。竞赛者手足舞蹈，非常独特。体育音乐的内容，不外乎是激力人心的高吭乐章，歌颂英雄史诗等等。伊朗的乐器的特色是亮丽、简洁有力，乐器和近邻国交流频繁，在声乐则音域宽广、浑厚婉约、旋律优美，洋溢着令人思古悠情的魅力。波斯古典音乐使用的乐器伊朗乐器最具代表性的弦乐器是塞塔尔琴（Setar)是印度西塔尔琴的祖先、桑图尔（Santur)也和印度的Santur的近亲，中国扬琴的老祖宗，乌德UD-西方鲁特琴鼻祖。打击乐器代表是扎尔布（Zarb)又称冬巴克（Tombak)、外形如圣杯，原木鼓座，鼓皮用鹿皮做的，鼓座此鼓和杜姆拜克（Doumbek)的打势打法近似，以变化万千的指掌击鼓，扎尔布是鼓中的劳斯莱斯，美金450元起跳，扎尔布鼓在伊朗的音乐无所不在。其它乐器有纳郭比（Ngombi)贝宁鼓（Benin)鼓、六弦琴塔尔（Tar)、四弦琴塞塔尔（Setar)、坦布尔（Tanbur)、箫奈伊（Ney)、胡琴卡曼贾（Kamanche)、竖琴钱格（Chang)等。近代的伊朗音乐是传统的乐器或混合西方的乐器演作的，在音乐架构上仍保有传统的旋律，但引用了西方的合声、合成、演奏方法，掌握伊朗人的品味美感原则（这是伊朗人的口头禅）的流行歌曲风。传统伊朗音乐在革命前，受西方音乐入侵起了变化，革命后，伊斯兰基本教义派，对音乐有不同的看法，传统的伊朗音乐也受到冲击，这些政治的转变，也一再考验伊朗音乐未来之命运。

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小夜曲——圣母颂

114.3万

匡桐菲《欢乐颂》单曲

匡桐菲，小名嘟嘟，现居住在郑州，第七届校园明星才艺展示全国总冠军，参加过央视《音乐快递》《回声嘹亮》、浙江卫视《唱响好儿歌》等栏目。2017年她的原创歌曲《为何我的童年不一样》、《棉花糖》、《梦见天鹅湖》、《嘟嘟巴萨诺瓦》等歌曲发行后，受到众多网友喜爱。【歌词】：《欢乐颂》演唱：匡桐菲制作人：郑文词：裴育曲：郑文编曲：王中易、高盛混音师：李杨 na~na~na~ na~na~na~ 迎着微风勇往直前要大步迈向明天这未知美好的世界等我们去探索发现有趣精彩无限让欢乐簇拥每张笑脸惊喜围绕身边拥抱未来勇敢向前做好准备实践别畏惧考验让我们肩并着肩欢乐无限拥有同一片蓝天我们拥有不同的屋檐童真的笑脸让欢乐伴随我们童年抬头望着蓝天我们迎风欢乐向前去探索实践要勇敢欢乐向前这未知美好的世界等我们去探索发现有趣精彩无限让欢乐簇拥每张笑脸惊喜围绕身边拥抱未来勇敢向前做好准备实践别畏惧考验让我们肩并着肩欢乐无限拥有同一片蓝天我们拥有不同的屋檐童真的笑脸让欢乐伴随我们童年抬头望着蓝天我们迎风欢乐向前去探索实践要勇敢欢乐向前拥有同一片蓝天我们拥有不同的屋檐童真的笑脸让欢乐伴随我们童年抬头望着蓝天我们迎风欢乐向前去探索实践要勇敢欢乐向前 na~na~na~ na~na~na~

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普通话吟诵涵咏度曲示例72首

大家关注徐建顺教授的公众号吟诵教学，可以下载这些吟诵资源哦！我放在这里，是方便自己听。没想到这么多朋友喜欢，点击量这么大。呵呵！

深海埋藏着过往的眷恋，夜空的繁星是可望而又触碰不到的思念；当流星划破天际，银河流⼊海底，像是与曾经的别离再次重逢，纵使转瞬即逝但也唤醒尘封的记忆。从此我开始学会追寻，我开始学会正视自己，我开始学会去爱，也开始学会如何去珍惜爱。

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昆曲伴奏王建农《琅玕龙吟》

昆曲的伴奏乐器独具江南水乡特色，以曲笛为主，加上笙、箫、唢呐、三弦、琵琶等乐器，昆曲总能用吴、楚一带特有的民间音乐，将听众、观众带进江南水乡特有的情境当中。