【1】男旦董飞：英语《苏三起解》上抖音引发热议，是京剧变异还是当代创新？

相信今天在座的各位，多多少少都听过戏，但是你们有没有听过用英语演唱的京剧呢？一次很偶然的机会，我演唱了一段英语《苏三起解》，引起了国内外朋友们的热烈反响。这件事让我大受启发，原来传统戏曲也可以用这样的方式呈现给大家。今天，就由我给大家分享：一段由英语《苏三起解》而引发的思考。

这段视频是年近八旬的国家著名荀派京剧传承人、著名京剧表演艺术家孙毓敏老师表演的英文版《苏三起解》，在今日头条APP和抖音APP上引起了强烈的反响。

我总结了一下，大家的讨论主要分为两派：一派是致敬大师，认为孙老师用英语表演京剧的方式是非常值得鼓励的当代创新；另一派则认为这样的方式损害了京剧原本的韵味，这类传播可能是一种误导，长此以往甚至会导致京剧的变异。

这个讨论的背后，蕴含着一个大的问题：我们的传统戏曲，究竟应该如何进行传承与传播。

从爱好到专业：

象牙塔青年走进白发世界

首先向大家介绍一下我自己。我出生在陕西南部的一个叫做安康的山水小城。安康也是流行汉剧的地方。

从小，我就在爸妈的影响下，到艺校学习汉剧，大学考上北京第二外国语大学学习日语，之后进入中国艺术研究院戏曲研究所攻读硕士。毕业之后，我进入国家京剧院工作，算是把戏曲从业余爱好变成了自己的事业。

大学期间，我很偶然地进入学校京剧社，并认识了我的恩师李毓芳老师，她是梅兰芳先生的亲传弟子。从此之后，我便跟随她开始系统地学习京剧。

俗话说，京昆不分家。我在学习期间，听老师们说了京剧与昆曲的缘分，梅兰芳先生在早年演出过大量的昆曲，学习梅派京剧，必须非常重视昆曲。我就又到苏州昆剧院学习了昆曲。

如此说来，似乎我的发展非常顺利，其实不然，这当中有很多挫折与困难。

我把自己的求艺之路大体上分为三个阶段。

第一个阶段，我是象牙塔里不问世事的另类青年。我们外语学校的学生，书包里有两件东西不可少，一个是听广播的收音机，还有一个是课本。可是当时，我的书包里还多一样，就是戏服。

当大家在课余时间去操场上跑步、打篮球、踢足球的时候，我就喜欢穿上戏服到地下室的练功房里跑圆场、耍水袖、唱京剧。那时候的我在大家眼里，就是一个十足的小怪人，对京剧痴迷到魔怔。

第二阶段，我是压力一族。当我开始到国家京剧院工作，真正接触到京剧的现实世界时，我目睹了京剧的一些困境，感到深深的焦虑。因为我发现，自己置身一个白发世界——被大家熟知的京剧表演艺术家都有着花白的头发，而剧场里的忠实观众也都有着花白的头发。自己似乎与世隔绝，戏曲从业者们成为了与世隔绝的世外高人。

这让我陷入沉思，在十年、二十年、三十年之后，京剧应该走向何方？当时我感觉到京剧要“完蛋”。

从焦虑到沉潜：

逐渐找回的文化自信

在这个“与世隔绝”的阶段，我让自己沉潜下去，做了很多学习和研究。在研究戏曲历史时，我慢慢地找回了自信。因为我发现，中国戏曲里蕴含着根植在民族基因里的审美习惯，这种戏曲文化深深濡染在我们的日常生活中。

举一个例子。这是一件戏服（上图）。看似离我们的生活挺远，其实不然。比如，我们经常说的「伟大领袖」，这个词就是从戏曲里来的。我整理这件衣服，只要掐住领子和袖子，就能把衣服理好，这就是领袖的来源。诸如此类的词，还有「有板有眼」、「靠谱」等等，都来源于戏曲。