写意花鸟与山水画入门

天美大二分科我主修了花鸟，选修了宋代山水和写意人物等科目，主修花鸟期间临摹过宋化山水小品以及石涛王，蒙山水等香山水小品分科之后，我对写意人人物也很感兴趣，也临摹过许多书画

大二期间，临摹过于芬安的工笔花鸟与大量的送画小品还临摹过陈纯许，魏八大山人等写意花鸟大三期间则主要是临摹一些大夫的作品，如元代王渊的陶投，租紧急图等，除了临摹天门也相当重视写生

金井清雅，擅长着色，以青绿山水和工笔人物著称。后期绘画风格各异的人物花鸟与明目繁多的山水画派曰自万历至除真年间，绘画领域出现新的绘气，象徐魏的花鸟一反无门派文人画

在这以前，曾从民间画师学习过养花养稠鸟最颜料，还曾学画过山水和写意的花鸟画虽都是些一样，画葫芦很少创作，但在韵笔，用墨以及养花养虫鸟上，却为我学习工笔，花鸟画打下了良好的基础

此类花鸟题材在晚清至民国初期极为普遍，才会风格和颜料发色，有早期自然写意和发色浅淡，逐渐过度为城市化的画风和发色。浓眼才会风格和颜料发色，由早期自然写意和发色浅淡逐渐过度为城市化的画风和发色浓艳

恽寿平与王规的交往密切经常切磋化剂。殷寿平自认对自己的山水画并不满意，倒是花鸟化的创作上活有精进，提升约束平，后来将权力放在花鸟画，原因有二一者是运售品的生活向来结局，山水华贵范多，传统生不但不易突破创新

徐卫把中国写意花鸟画推向了能够强烈书写内心情感的极高境界，把在声宣纸上充分发挥并随意控制笔墨的表现力，提高到前所未有的水平，成为中国协议花鸟画的里程碑。对清代的八大山人石涛，扬州八怪海派近代的吴昌硕

成年后的恽寿平所处的时代，是以王石敏，王健为正宗，以王石鼓为真传的山水画坛称雄的时代名家迭出，而花鸟画坛力量相对薄弱，作品大多是筵席宋明宫廷苑画花鸟画中的莫古花虽略有记载，但真机难觅

我曾在天津，苏州等地进行了写生的练习，天美大尔分科我主修了花鸟，选修了宋代山水和协议人物等科目，主修花鸟期间临摹过宋化山水小品以及石涛，王蒙等山水小品。作品分科之后，我对写意人物也十分感兴趣，也临摹过大量的作品

对毕尚书的欣赏还是不得不让位于石碑的课碑书与唐代题壁书，直到宋代，在巨胀大幅的花鸟画山水画轴与人物画如禅宗佛像画挂轴的起立之下，书法才慢慢开始挂轴形式有了相当的青睐

三，徐卫把中国协议花鸟化推向了能够强烈书写内心情感的提高境界，把在深宣纸上充分发挥并随意控制笔墨的表现力，提高到了前所未有的水平，成为中国写意花鸟化的里程碑，对后世产生了深远的影响

卷一第一小节画尊山水画中为山水最高，虽人物花鸟，草虫未试不可撑，绝然终不及山水之气味，风流潇洒。惜元璋踢摩羯画云云丰实际窘出，天成彼异，纵横参与造化质题含干化则曰

吴伟中期有吴门画派的沈州文征明唐颖求英，晚期山水画有董其昌花鸟画有徐味，人物化，有陈红寿和曾经前两个格子，分别是这派与无派，一个硬一个软，一个是职业画家群体，一个是文人画家群体

当然了，后来的话，齐白石的成就客观的讲要超过吴昌硕，因为吴昌硕除了花鸟就是画花卉，或者说书法非常见，功力以外，其他的东西基本不涉猎，而齐白石大家想人物细笔的草丛，写意的，山水，大协议的花鸟，工笔的花卉，这个都有

继续语音分享学习中国书画辞典绘画知识与画法，铺脚指飞铺自悬崖峭壁直线而下落，着处称之曰铺脚。中国山水画入门写云水，要法云画铺脚，破角溪谷多碎石飞流至高耸的三岩上倾泻而下