五年前,新京报专访张震时,他聊着彼时第一次出演电视剧、合作新人导演,那次更多地呈现了银幕之外的他,他说“未来怎么样?试试看吧,我有好奇心”。五年后,张震又带着许多的“第一次”经历坐在话筒前,呼应着那份好奇心。
2024年下半年,华人戏剧家、上剧场艺术总监赖声川执导,张震、萧艾主演的话剧《江/云·之/间》开启巡演,这是他第一次出演话剧。这部话剧是经典剧目《暗恋桃花源》的续篇,他饰演江滨柳,对站上舞台这件事张震一度觉得“我还没准备好”,但这次“开始非常享受”了。而同期,演员张震成为了“电影监制”,从四月到五月,他的社交平台都是为一部许光汉、清原果耶领衔主演的电影《错过你的那些年》助阵宣传的内容。“还是一次蛮不错的人生经历。”复盘这些“第一次”时,张震依然如以前,带着专注和从容发出感慨。
没准备好不敢站上舞台
出演舞台剧,对于张震来说其实并不陌生,大概在小学二三年级时他就登台出演过。后来张震也接到过不少舞台剧邀约,但他一直都觉得自己没有准备好。“我非常喜欢话剧,但对我来讲,舞台是一个比较考验演员功底的地方,所以我一直都觉得自己还没有准备好。”
话剧《江/云·之/间》是剧目《暗恋桃花源》的续篇,讲述了江滨柳和云之凡长达40年的爱情故事,而《暗恋桃花源》正是张震非常喜欢的剧目之一,他喜欢金士杰饰演的江滨柳,于是,他决定接受这次的挑战。
有趣的是,这部话剧与张震还有着微妙的缘分。故事中的江滨柳是东北长春人,而张震的外公也是长春人。张震生活里常会梦到外公,“他已经离开我有一段时间了,这次我觉得也是一个很有趣的机缘,我可以去饰演和他一个时代的人。”
《江/云·之/间》首演时,张震仿佛能感受到台下观众的情绪,这和以往拍影视、通过镜头去表达的感觉完全不一样。“舞台剧有无限的想象空间,有很多意象的东西,不一定是用画面去呈现,可能是一句台词或者一个表情”,在张震看来,这是一种“留白”,他很享受舞台。
曾被杨德昌导演关“小黑屋”
与《江/云·之/间》的奇妙关联还有剧中饰演女主角云之凡的演员萧艾,她曾出演过电影《牯岭街少年杀人事件》,而这正是张震14岁时出演的首部电影,他因这部电影出道,也因该片获得第28届台湾电影金马奖最佳男主角的提名。
张震的父亲是演员张国柱,因为从小看到父亲的工作状态,一度因为演员辛苦而排斥表演。“因为我父亲就是演员,我觉得演员这个工作比较辛苦。”小时候,张震看着父亲每天在家里背剧本,反复练习,非常认真,但他不太明白父亲在干什么。但张震有着一张天生的“银幕脸”。内敛气质、紧致肢体,使得他被无数导演青睐,在自己14岁获得金马奖提名后,他又陆续合作了众多知名导演,随着对表演理解的加深,他开始爱上并享受当演员的过程。
拍《牯岭街少年杀人事件》时,张震还没有那么懂表演,有一场戏要展现他饰演的小四目睹两个帮派的人械斗,需要拍出张震看到这一幕的反应。但那个年纪的他,还没有对生死的认知和理解。“杨德昌导演很会用不同方法带领演员进入角色,我记得那天他一到现场就把我叫到一个房间里,那个房间里没有灯,他劈头盖脸就给我一顿臭骂,然后叫我在里面面壁思过半小时。”当下的张震完全不知道为什么,后来拍完那场戏他才知道,原来导演是在用这样的方式帮他自然呈现“惊慌失措”,也因此,张震留下了一个经典的镜头。
也正是从这部电影开始,演员张震找到了表演的乐趣,从此电影圈多了位专注的演员。
不停延伸创作的维度
张震“跨界”的事其实从很早之前就开始了。高中毕业时,杨德昌导演筹拍新电影《麻将》,把《牯岭街少年杀人事件》的很多演员找了回来。“当时就很开心,高中毕业又有工作可以做,又有钱赚。还可以跟朋友们在一起。”于是,张震顺利地拍了第二部电影,因为张震学的是美工设计专业,所以在这部电影里,他除了做演员,还做了美术和道具的工作。
更多人提到张震都会想到电影《一代宗师》《绣春刀》《无问西东》等,而对张震而言有不同意义的作品则是《吴清源》,“《吴清源》算是我第一次和田壮壮导演合作,是非常开心的事情。”张震也正是凭借这部电影获得第3届大阪电影节最佳男主角,成为大阪电影节上首位获奖的华人演员,这也是他多次提名各大奖项后获得的第一个“最佳男主角”奖。拍完《吴清源》的时候,张震感觉自己已经和角色融为一体,心中充满了不舍和茫然,“这是一种很特别的体验,我也很珍惜这样的感受。”张震说那时的自己特意在电影杀青之前,偷偷跑到一个地方难过,这样等到剧组整体杀青那天,他能整理好情绪。
在电影拍摄的数年里,张震试图在每一个角色上赋予自己的生命特质,而在今年,他的“创作”延伸到了另一个维度,成为电影监制,不过他笑称可能还是当演员更适合自己。“当监制有一个好处,以前当演员时看不到的细节,做监制都能接触到。但拍戏可以只负责创作,当监制就要会算钱,所以在理性和感性之间就会有一些拉扯。算是一个蛮不错的人生经历吧。”
还没有评论,快来发表第一个评论!