博物院|填漆描金云龙纹菊瓣式盒：丹漆万华

1978年，浙江余姚河姆渡新石器时代遗址出土了一件朱漆木胎圈足碗，由此揭开了中国漆器制造史上的光辉一页。这说明，早在七千多年前的新石器时期，先民就已经学会了将漆树汁液涂绘在器物表面，用以增加器物的美感，延长器物的使用寿命。

漆，又称生漆或大漆，是从漆树割取的天然液汁，用它作涂料，有耐潮、耐高温、耐腐蚀等特殊功能。《韩非子·十过》记载，舜作食器，“斩山木而财之，削锯修之迹，流漆墨其上”；禹作祭器，“墨染其外，而朱画其内”。中国是世界上最早认识漆的特性并将漆调成各种颜色，用作美化装饰之用的国家。

河南博物院藏有一件清代填漆描金云龙纹菊瓣式盒，足径36.5厘米，口径44.3厘米，高18.6厘米，1958年由故宫博物院调拨至河南博物院。

漆盒整体为菊瓣式，鼓腹，圈足。分为上下两部分，上部为盖，下部为器身，由子母口分出器身和器盖。内里整体髹黑色漆，外部髹枣红色漆地。采用填漆戗金技法，雕刻不留空地，浑然一体，其纹样细如毫发，流畅自然。

漆盒盖面装饰云龙戏珠纹，纹饰正中装饰一条张口睁目，须发张然的五爪团龙，四周是四条云龙，在云海中追逐嬉戏。器盖等分为十六瓣，每瓣上均饰云龙戏珠纹。上下口沿饰云蝠纹，器身也等分为十六瓣，均以海水与流云纹装饰，圈足绘有回形纹饰。

流淌于漆树脉络间的汁液，被古人赋予了非凡的生命力。它不仅是器物抵御时光侵蚀的坚韧铠甲，更以斑斓色彩点染着生活之美。

自战国始，漆器逐渐以其丰富色泽、繁复图案与轻盈体态，取代了青铜器的主导地位，扛起造物艺术的大旗。随着时代的演进，漆器的制作技艺日益精湛，从简单的涂饰到复杂的镶嵌、雕琢、描绘，无不展现着匠人的智慧与巧思。

“古漆者，光泽华，似乌金而非寒，似明艳而持重，漆兮，器矣。”中国漆器的颜色以黑漆的墨色和剔红的丹色为主，故有“髹墨千文，丹漆万华”的美誉。时至今日，漆器依然是中华文化遗产中的瑰宝，吸引着世界各地的人们继续探索艺术之美。

专家解读

据河南博物院文博馆员李莎介绍，中国古代使用天然漆的历史悠久，可以追溯到7000多年前。春秋战国时期，人们通过髹漆工艺大量生产了器型多样的生活器具，其装饰纹样丰富多样，祥禽瑞兽充满动势，富有神秘色彩，中国漆器发展进入了第一个辉煌时期。秦汉时期，国家的大一统、经济的发展、物质的丰富，使手工业迅速发展。特别是在西汉时期，漆器工艺在春秋战国发展的基础上，达到了审美功能与实用功能相统一的发展高峰。

随着瓷器的出现，漆器中的食器与酒器类器物逐渐被瓷器替代，漆器开始向单一的审美功能转变。而此时漆器的调色技术在秦汉时期的基础上，发展出色泽绚烂斑斓的斑漆、深沉淡雅的绿沉漆。盛唐时期经济繁荣，国力强盛，东、西方文化的交流碰撞，促进了漆器装饰工艺的大发展。金银平脱、镶螺钿等工艺在此时取得了较大的发展和艺术成就。宋代经济的快速发展促进了漆器产业的商业化进程，漆器成为当时官方、民间都在大量生产制作、销售的工艺品。在这一时期创制了雕漆工艺，装饰工艺上出现了金漆与犀皮两个新品种。

明清时期，漆器的发展达到了历史最顶峰。由历代漆器工艺发展而来的漆器技艺在这一时期争奇斗艳，每一件漆器作品都镶金嵌银，精雕细刻，极尽奢华之能事。在漆器制作上，明代漆器以近乎于纯粹的装饰，成为突出的时代特色，将漆器技艺汇而总之的《髹饰录》也完成于这一时期。清代的漆器工艺延续了明代的工艺风格，并在清代中期形成具有地方特色的髹漆工艺，例如福建的脱胎工艺、北京的雕漆工艺、扬州的螺钿工艺等。

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