民族歌剧《义勇军进行曲》七月北京上演，指挥家许忠执棒

今年是庆祝中华人民共和国成立75周年，由上海歌剧院与上海徐汇区文化和旅游局联合制作的原创民族歌剧《义勇军进行曲》，将作为2024年国家大剧院歌剧节的重要参演剧目，于7月5日至6日首度与北京观众见面。作为国家艺术基金2024年度大型舞台剧和作品创作资助项目、上海市重大文艺创作委约项目、上海大剧院艺术中心艺术发展基金资助项目，该剧由作曲家孟卫东作曲，剧作家、《歌剧》杂志执行主编游暐之编剧，指挥家、钢琴家、上海歌剧院院长许忠执棒，著名导演廖向红执导。作品以纪实文学作品《起来——〈风云儿女〉电影摄制与〈义勇军进行曲〉创作历程纪实》为文献依据，塑造了以田汉、聂耳、夏衍、司徒慧敏、许幸之、王人美等进步青年为代表的左翼文艺工作者群像，讴歌“风云时代”及其涌现的“风云人物”，演绎《风云儿女》及其孕育的“风云歌曲”。

在剧本的创作过程中，编剧游暐之力求在凸显思想内涵和时代意义的同时，塑造出有个性的鲜活人物、有冲击力的动人事件。游暐之介绍，民族歌剧《义勇军进行曲》以广角的、历史的镜头，通过青春的、红色的、先锋的多维艺术表现，将这首永恒旋律的诞生历程真实再现于舞台。导演廖向红则将歌剧的音乐与舞台视觉造型元素有机融合，创造虚实结合、大开大合、灵活多变、流畅转换的“风云时空”，呈现孕育《义勇军进行曲》诞生的“风云时代”！

在歌剧《义勇军进行曲》的创作中，作曲孟卫东针对题材特性、体裁特征、演出阵容，兼顾历史真实性与艺术创造性之间的平衡。“歌剧《义勇军进行曲》的主题音乐是国歌《义勇军进行曲》，这有其固有的庄重和严肃性，不应随意变奏或改动。另外，作为电影插曲的《义勇军进行曲》诞生在上世纪三十年代的上海，也给歌剧《义勇军进行曲》的音乐创作提供了先天的灵感和素材。”

《义勇军进行曲》中主要角色都是心怀理想信念、充满青春活力的进步青年。他们中有剧作家、作曲家、电影导演和演员等，在各自擅长的文化艺术领域彰显才华和创造力。而此番在剧中饰演主要角色的演员们，不论是著名男中音歌唱家孙砾，还是上海歌剧院的优秀歌唱家宋倩、于浩磊、陈朝宾、李新宇、吴轶群等人，都为了将风云时代的风云儿女演绎得栩栩如生，用心揣摩角色性格特征，下足了功夫。值得一提的是，今年《义勇军进行曲》从年初就开始了巡演之旅，通过严格选角面试，选拔了何超、黄俊鹏、潘墨尧、李忻润等一批青年歌唱家。巡演过程中《义勇军进行曲》边演边改、不断打磨，也以戏带人，培养出多组上海歌剧院青年歌唱家全班阵容，希望将这部歌剧真正深入人心。

在七月国家大剧院的演出中，上海歌剧院院长、指挥家、钢琴家许忠也将再度指挥《义勇军进行曲》。他认为，“中国歌剧首先要有深刻的内涵，要有反映民族命运的呐喊的自信；其次，要保证精湛的艺术水准与高品质的舞台呈现，音乐既要有优美的旋律，也要有大国文化的个性表达；当然，更要传递出我们伟大中华民族不屈不挠的精神力量。”

“打造一部原创歌剧相当不易。剧本、音乐的创作，指挥、导演的排练，舞美、灯光、服化造型等的设计与制作，体量都比其他的舞台剧庞大很多，人力、物力、财力、精力的耗费也非常之大，制作排演的周期也非常之长。而如此高的创排成本让我们在每一个环节都保持着尊重艺术、仔细谨慎、有的放矢的认真态度，投入百分百的努力。”上海歌剧院党委副书记、副院长，该剧的总制作张庆新介绍，《义勇军进行曲》在文本创作之前，主创主演们便分批前往了百代小楼、国歌展示馆以及中国左翼作家联盟会址纪念馆等地进行采风学习。剧本数易其稿之后，音乐也在排演的过程中有所调整。成功首演之后，该剧迅速开启巡演，亮相沪上各大剧场、走进群众文化艺术中心、深入校园社区，也以文艺党课的形式与各级党组织互动。

据统计，去年底至今年国庆前，歌剧《义勇军进行曲》已经安排演出39场次，不仅在专业剧场，还到学校和社区、走向全国各地。与此同时，围绕该剧开展的文艺党课，先后走入国歌展示馆、中共四大纪念馆、中科院及高校、小学、少年宫等地。