舞剧《罗密欧与朱丽叶》6月北京上演，马修·伯恩颠覆故事设定

作为北京市演艺服务平台资助项目，由新冒险舞团呈现，英国编舞、导演马修·伯恩作品舞剧《罗密欧与朱丽叶》将于6月20日至23日在“2024第二届天桥舞蹈演出季”上连演四场。这也是马修·伯恩继2016年“哥特版”《睡美人》、2018年“战火版”《灰姑娘》、2019年“男版”《天鹅湖》后，带着“管教院”版《罗密欧与朱丽叶》首次在北京上演。

据介绍，该剧自2019年首演以来曾荣获劳伦斯·奥利弗最佳舞蹈奖和最佳舞蹈编舞奖、托尼奖最佳音乐剧舞台设计奖和最佳音乐剧音乐奖、美国国家舞蹈奖最佳现代舞蹈作品奖等多个重要奖项。《罗密欧与朱丽叶》作为马修·伯恩享誉全球的作品之一，本剧的歌曲基于作曲家谢尔盖·普罗科菲耶夫为芭蕾所作的经典配乐，让现代与古典芭蕾巧妙融合。剧目延续了他具有爆发力的叙事风格和复杂流畅的编舞风格，将罗密欧和朱丽叶之间的爱情故事表现得淋漓尽致，让观众看到诠释经典的另一种可能。

马修·伯恩的作品往往改编自古典名剧，剧情的表达对于他来说是第一要义。“我的宗旨是让更多的人看懂舞剧，就像看电影看话剧一样的易懂，所以我希望每一个观众都能被剧情所吸引。我会观察观众是不是马上就能认出在我的版本中出现的这些经过修改的人物，并将之带入情景。同时，我经常换位思考，将自己置身于观众的视角，我甚至会结合手势、哑剧或戏剧表演的方式来表达剧情。”马修·伯恩希望自己的作品能有连贯而刺激的情节，观众在观看时没有一分一秒会觉得无聊。“很多观众看剧需要理解某种语言，或者了解相关信息，怕跟不上故事。但是，我连剧情摘要都不会出现在节目单里，传达故事是我的工作。”马修·伯恩表示，自己喜欢改编名著，因为它们对观众有着永恒的吸引力并且每个人都很熟悉，对其添枝加叶再天马行空进行一番新解读，然后让观众“惊讶不已”，这是他作为编导最大的乐趣。“但我绝不会为了创新而创新，在我对传统版进行新编的时候，我的创意必须出自自己的真实灵感，而且这个创意也必须有逻辑可循。我会找到一个与现代生活相关的点，即使作品不是设定在当代，但仍可以在角色身上找到与当代人的联系，让当下的观众产生共鸣。”

《罗密欧与朱丽叶》故事的时间设定在“不久的将来”，在一所名为维罗纳管教院的学校里，一些被认为需要接受管教和改造的、在成人社会中被视为有问题的少年被迫住在这里，接受被称为“特殊教育和对待”的规范化教育，即“正确为人处事”。学校的舞台后方有两扇大门，分别标注为“男孩”和“女孩”，男女被严格隔离，他们被禁止接触和谈恋爱。就在这样令人窒息的环境中，罗密欧和朱丽叶相遇并坠入爱河，但他们的爱情受到了学校管理人员的强烈反对和压制。他们不得不在暗中约会和交流，以避免被发现。这部作品中，不再有蒙太古家和凯普莱特家之间的世仇，取而代之的是管教所里的青年们和权威之间的对立。马修·伯恩想通过这部作品，提供给观众一种从未有过的体验，“哪怕你会说我已经看过很多版本的《罗密欧与朱丽叶》了！但我肯定你没见过这一版。我想以一种意想不到的方式触动你。”