《微暗之火》恋爱的部分，想要“拍得干干净净”|导演谈

热播剧《微暗之火》讲述了在千禧年前后的一座封闭小镇里，一起杀夫案引出了一段注定坎坷的爱情、熟人社会里的善和恶，以及更为复杂的人性。日前，该剧导演姚晓峰接受媒体采访表示，《微暗之火》中的凶案、悬疑都只是一个外壳，他真正希望做的是，通过揭露人性中的幽暗，呼唤人性之美，通过艺术和诗歌来唤醒人类心灵之美。剧中主角南雅和周洛正是因为诗歌和艺术互相走近，最终彼此救赎，“南雅拯救了周洛庸俗的灵魂，周洛又让南雅脱离了人生的苦海。”

故事

每个人的叙述都带有主观性和动机

《微暗之火》讲述宁静小镇上因一桩离奇杀人案所掀起的风波。漂亮的少妇南雅遭受家暴后奋起反抗，意外杀害丈夫，唯一的目击证人周洛却有长达一个小时的“消失的时间”，且他的证词又恰好为南雅杀人做了“正当防卫”的庇护。调查凶案中，逐渐揭露出了这个小镇背后所有的人，各自隐藏在深处的秘密。虽然全剧以调查一起凶杀案贯穿，在姚晓峰看来，《微暗之火》不是普通常规的悬疑剧，在形式、载体、结构上有很多新的尝试，跳出了悬疑剧本体的框架，也突破了悬疑剧的边界，更多的是做了人性的挖掘和展示，这也正如本剧片名所寓意的，“《微暗之火》，表面看似幽暗，底下是一大团火。”在案件的调查中，剧中从不同人物的视角切入到案发当晚，每个人的叙述都带有自己的主观性和动机，有隐瞒，有歪曲，这些隐瞒和歪曲通过不同当事人的叙述，又从中发现其中的破绽，再一步一步接近真相。

在姚晓峰看来，《微暗之火》悬疑本体只占据全剧很小的一部分，该剧的叙事重点反而放在了其他元素上，包括人性的善恶、强弱，“我们太长时间不谈人性了，太多时间没有探讨人性光辉的魅力了。”剧中，无论是女主角南雅，还是男主角周洛，在不同人的口中，他们也都有着不同的面目。姚晓峰以男女主为例，南雅是被欺凌的对象，但是她身上有软弱性，周洛在没有受到艺术启蒙之前，他是一个混沌的少年，对于女性的认知更多仅仅停留在性层面，有他自身不成熟的部分。“好人不好，坏人不坏”，也是这部剧中人物的整体基调，每个人身上都有自己的弱点，也都有人性的光辉。

人物

周洛和南雅之间可以看作知己的拯救

“直面人性是需要勇气的，在直面这些复杂性和暗黑处的时候，才能够感受到那一点点美好的难能可贵。”姚晓峰表示，《微暗之火》所讲述的也正是，“在众人皆醉我独醒的环境，两个不被人认可的孤独灵魂的相互拯救”。周洛是清水镇的高材生，曾以县状元的成绩考入名牌大学，又莫名被劝退。回到家乡遭到众人冷嘲热讽，对于清水镇而言，周洛像一个异类般的存在，直到他遇到并爱上了同样的“异类”南雅。

当周洛进入到南雅的内心世界以后，作为一个理工科的天才少年，他领略到世界上除了科学和物理之外，还有一种让人着迷的东西是诗歌，从这些美和艺术里感悟到人生真正的意义，他才无限接近了南雅的灵魂。

“一个女人，长得漂亮又不愿和别人一样，难免会招惹是非。”这是一句《微暗之火》关于描绘南雅的台词，在剧中当地人的口中，南雅是行为不检点、惯会勾引男人、从事不正当行业的坏女人。虽然南雅生活在别人的污言秽语之中，她一直追求向往美好，她做衣服、开服装店也是制造美好的具体表达。

南雅是最早在这个镇上觉醒的灵魂，但是她和她所处的世界格格不入，“只有周洛具备领悟诗歌美好的潜能，心灵干净的人才能看到另外一个美丽的心灵。”姚晓峰表示，在周洛和南雅互相走近的过程中，两个人之间的感情是不是爱情并不重要，“重要的是我读懂了你的灵魂以后，我能成为你真正的精神伴侣，我能够去帮助你。”所以，周洛和南雅之间的感情也可以看作知己的拯救，两个孤独灵魂的吸引，“南雅把周洛从一个庸俗的少年变成懂得美好的人，周洛要把南雅从泥里拽出来，让她成为真正的莲花。”

诗歌

诗和远方就是浪漫

剧中，起初周洛对南雅的感情源自她的美貌以及自己对她的好奇，他被南雅成熟的美吸引，是一个少年本能的冲动，很快他为这个冲动付出代价，周洛因此很羞愧，认真反省、寻找，直到找到诗歌之美。在姚晓峰看来，正因为周洛对诗歌的重新认知，才重新认识了南雅，此后他去跟南雅道歉，继而发现了南雅的苦处，决定拯救她于水火之中。

《微暗之火》中“诗歌”是全剧重要的信息传递元素，具有特别的象征寓意。在第一集就出现了一本名为《拾诗》的诗歌选编集，里面辑录了诗人罗伯特·弗罗斯特、菲利普·拉金等著名诗人的作品。随后出现的《弗罗斯特诗选》中有一首姚晓峰自己最喜欢的诗，其中“那日，黄色树林分出两条路，我选了人迹更少的一条，定下我今后一生的道路”的诗句，也契合着剧中主人公的命运走向。

姚晓峰坦言，在年轻的时候，他读过很多打动自己的诗歌、文学，但是在现在的社会里，诗歌已经几乎不存在了，而回忆起上世纪八九十年代，那时候海子、北岛等人的诗歌盛行，大家虽然都不富裕，但因为有了诗歌，精神生活极其丰富。“现在谈爱情更多的是物欲，精神上的追求越来越少，诗歌可以给人精神、灵魂上的洗涤，我希望用这部作品唤起更多的人去喜欢诗歌，让诗的时代重新回来。”姚晓峰说，诗歌带来更多的是诗和远方，诗和远方就是浪漫，“这个浪漫的境界就是现在人最缺少、最珍贵的东西。”

拍摄

镜头更多带有表现性和夸张性

剧中，周洛和南雅相遇的场景令人印象深刻，在一个午后的音像店，清风吹拂树叶，美丽的南雅出现在少年周洛面前，头发上的一滴水落到周洛的胳膊上，观众被这个细节迅速带入剧情营造的氛围。姚晓峰表示，关于剧中男女主恋爱的部分，他想要拍得干干净净，不是纯物欲和生理的冲动，更多的是精神的交融。

在《微暗之火》这部作品中，姚晓峰希望讴歌人性光辉和诗歌的魅力，诗和远方应该具备诗情画意的描绘，需要美，姚晓峰表示，他需要用镜头来表现环境之美，也要展示两个灵魂之美，用镜头为观众铺陈开具象之美，人像之美，因此必须把画面拍得漂亮干净，才能让观众感受到两人和这个小镇的格格不入，显示出他们的鹤立鸡群，并最终导向两人互相吸引的命运。“所以这部剧的镜头更多是带有一定表现性和夸张性的，不是完全的纪实。”姚晓峰表示，除了案件本身之外，只要进入到生活里的场景、家庭环境的选择，都是美的，四周有流水，院子的格局也很讲究，“比如南雅的家在山顶上，剧中构建的是一个依山而建的全貌，好地方一定是在山上。”

在山下则是一个老镇，周洛的学校在新城，他需要骑车穿越油菜田，再过桥，桥头是村里的祠堂，“这是一个典型的村镇的标志”，姚晓峰表示，他在开拍前特意设想构建了清水镇体系，到清水镇必须坐火车或者是轮船，先到长途车站或者是火车站，然后坐小巴或者是中巴，绕过盘山路，过山才能到清水镇；或者是沿着盘山路的江，坐小船到清水镇，两条路都可以。这种布局也形成了清水镇封闭的外界环境，“清水镇是需要翻过群山峻岭才能抵达的，所以整个小镇也是蒙蔽的状态，才有了镇上这群人。”

在具体的拍摄中，由于全剧采取了时空交错的叙事方式，人物、事件之间又以罗生门结构盘根错节交织，拍摄起来难度很大。姚晓峰透露，因为时间线索来回跳跃，演员们要在不断的跳跃时间里，不能展露太多，也不能表现得不够，其中的分寸感对导演和演员都是很难的，要特别细心。其中“千禧年之夜”那场戏是最难拍的，剧组从几个不同的视角进入，那一晚发生了什么拍了好几遍，所有演员都筋疲力尽，“千禧年之夜”最终拍了九个大夜，预计要拍出七次不同，姚晓峰希望细心的观众可以自己发现每一次的不同，“演员只是知道我今天要这么拍，明天要那么拍，但是演员都不知道剧情究竟是怎么回事，只有我脑子里是最清楚的，所以那个时候就是演员和导演的相互信任，他们把自己全部交给导演。”

行业

现在观众更多关注镜头的表达

姚晓峰此前曾经执导过《假如生活欺骗了你》《大丈夫》《虎妈猫爸》《追风者》等不同题材、风格的影视作品，在姚晓峰看来，这些作品也都是成长道路中自己的一个个命题。姚晓峰坦言，最近这几年，华语剧集确实“卷”得很厉害，大家都在进步，观众已经不习惯过去所谓“听评书”式的电视剧欣赏习惯，而更多在于观赏镜头的表达，每个镜头传递的信息，真正进入到了视听艺术的审美领域，“观众的审美发生了非常大的改变，如果我们作为制作者还停留在原来的说书时代，肯定会被观众抛弃，所以在视听语言上要有进一步的创新和探索。”

而“多样化，多种题材”也是姚晓峰认为未来影视剧发展的趋势，悬疑、谍战、战争、科幻、喜剧、生活等，各个门类应该百花齐放，“观众有不同的胃口、不同的需求，应该有满足他们各自喜好的剧集。”