哥斯拉和金刚的世纪CP,再度组团开战,在春节档之后上映的十多部新片中一马当先,目前票房接近7亿元,不管是高热度的《周处除三害》,还是高口碑的宫崎骏新片,在票房上都没撼动到这哥俩儿的王者地位。
他们并排站在一起嘶吼的场景,仿佛甄子丹“叶问”附身,嚎道:“我要打十个!”
在国内电影市场沉寂许久的好莱坞大片终于靠这对怪兽CP挣回了一点颜面。只是,这种没深度,没颜值,故事按流程走的电影,是什么让大家欲罢不能?
壹
强强升级,正邪之战
十年前,传奇影业用一个小眼睛、大肚皮的萌宠版哥斯拉,吹响了怪兽宇宙的号角。5.14亿美元的票房,证明老版怪兽翻新后,能带来商业奇迹。
东方巨兽大获成功,制片方乘势又把金刚“捞”了出来,一部《金刚:骷髅岛》也是赚得盆满钵满。
怪兽宇宙初步形成后,一个疑问随之诞生:两个怪兽都是王者,要是打起来,哪个更凶悍?
我们暂时无缘得见哪吒大战变形金刚,孙悟空单挑灭霸,那看看两个巨兽互殴,似乎也不错?传奇影业说:安排!
2021年《哥斯拉大战金刚》横空出世,这哥俩秉持着“一山不容二虎”的理念,一言不合就开干,一座城市在这哥俩的拳打脚踢,激光飞射,战斧狂舞后,瞬间沦为废墟。
两个都是观众偏爱的巨兽,若分出胜负,恐怕会激起某方粉丝的不满。制片方又懂了:那就让他们合作,对战共同的敌人——机械哥斯拉。
哥斯拉大招“原子吐息”加战斧版“猴哥”金刚,力挫强敌后,握手言和。但领地还是要划分清楚的,哥斯拉在陆地为王,金刚进入地心世界。
又过三年,续集还是来了,哥俩儿“接着奏乐接着舞”,因为老板没赚够,根本赚不够,照这个趋势,迟早要人类驾驶飞船,载着哥斯拉和金刚兄弟,飞去茫茫宇宙,与异形作战了。怪兽迷说:真的可以拍,绝对卖爆。
扯远了,回到电影《哥斯拉大战金刚2:帝国崛起》,它在市场上站得住脚的原因,就是深刻地理解并接受怪兽片的“套路”。
说白了,就是拒绝深刻,直接开干,怪兽越多,越大,打得越凶,观众就越爽。所谓“爆米花”电影,就是要爆,形象、场面、动作、音效,大爆特爆,肾上腺素飙起来,才能值回票价。
而这种“爆”的核心就是必须制造一个强大的反派。《复仇者联盟4》后,统治商业电影的漫威陷入颓势,其原因就是再也找不到一个可与灭霸匹敌的反派。
而本片的反派设置,颇为用心。因为是“双男主”,所以要分别为哥斯拉、金刚匹配相应的对手,以及恰当地为他们升级战力。
于是,哥斯拉支线,打掉了状似蜘蛛、章鱼混合体的巨兽斯库拉,又制伏北冰洋海底的另一个仿佛鳄鱼、恐龙结合体的泰坦巨兽提亚马特,并占领其领地,获得粉色能量。粉色背鳍的加持下,变身芭比版哥斯拉,口喷伽马射线,不禁怒吼:还有谁!
金刚这边也不落后,他去地心寻亲,意外收伏迷你小金刚。他们宛若一对父子,携手对抗想要统治地球的邪恶霸主红毛长臂猿——刀疤王。大家都是泰坦巨猿,但这哥们儿更灵活,手持骨鞭,驱动另一个貌似麒麟的“雪魔”,直接冻伤金刚手臂。
迷你小金刚
就像步惊云断臂后,才能获得麒麟臂,金刚的“麒麟臂”就是人类制造的机械臂,战力迅速升级,但仍无法以一挑二,于是召唤兄弟哥斯拉。
擂台摆好了:正方,“麒麟臂”金刚、“芭比”哥斯拉,外加迷你小金刚;反方,“骨鞭”刀疤王和冰冻“法术”雪魔。
“无脑”打,打到“爆”,最后新选手迷你金刚一斧子下去,扭转战局,刀疤王寡不敌众,最终落败。守护地球的怪兽们,又一次战胜了邪恶。
解地球于倒悬,挽狂澜于既倒,就靠你们了:哥斯拉、金刚和迷你金小刚。
贰
强化怪兽,削弱人类
怪兽的伟岸荣耀之下,始终飘荡着“弱鸡”人类的身影。
拥有怪兽片鼻祖地位的电影,1933年的《金刚》,从一开始就奠定了一种心理格局:人类是主体,怪兽是客体,观众通过凝视怪兽来反思人类的傲慢、贪婪、狂妄与无知。
这一牢不可破的法则,一直延续到2021年的《哥斯拉大战金刚》。片中的机械哥斯拉就是由人类公司利用泰坦兽的脑袋、钢铁和计算机制造而成的。人类的疯狂与野心,只会带来不可控的邪恶。
哥斯拉大战机械哥斯拉
哥斯拉、金刚只能含泪为人类“擦屁股”。
到了续集,人类的欲望退居其次,舞台拱手相让于怪兽本身。刀疤王,一个望见日光下自己的渺小身影,便对太阳动怒,妄想冰冻太阳的家伙,就是古代那些自诩太阳的野心帝王的翻版。
无需拿人类作幌子,直接请怪兽登上舞台,尽情地“代替”人类,表演一场酣畅淋漓的“权力的游戏”。
同时,叙事格局上也在极力地削弱人类的存在感。
以前的怪兽片,突出人与兽的羁绊与战争,《金刚》《侏罗纪公园》《猩球崛起》等系列都是如此。
接着,“美女与野兽”模式烂大街了,人与兽的斗争再无新鲜花样,便开发出人兽合力,对抗另一只怪兽的战斗,就像《侏罗纪世界》系列,人类驯化小型的迅猛龙,以挑战大型的暴虐霸王龙。传奇影业的“骷颅岛”“怪兽之王”等篇章,都是这个套路。
等到本片,套路再次升级:人,起开;兽,留下;故事极大地削弱人类的存在感,当然不能没有,还是保留了百分之二十左右的戏份,剩下的八成,全是兽之战争。
传奇影业大概醒悟过来了:怪兽片的卖点就是巨兽,不是那些唧唧歪歪的人类。就像本片中的聒噪的黑人,狂暴的兵痞,“圣母”范儿的科学家,和与怪兽心灵感应的小女孩,这些人物组合及其情感变化,实在乏味。既然不能锦上添花,就悄无声息地做好辅助工作就好,比如成为怪兽的“嘴替”,毕竟人家不能开口,还得依赖你这个人形“话筒”;比如提供恰当的医疗服务,帮金刚安装个机械臂、回回血、打打气的“奶妈”定位,就还是挺讨人喜欢的。
总之,怪兽片演化至今,若不能在人兽关系上作出新意,就不要让人类跟怪兽抢戏了。让出擂台,人类当个啦啦队,挺好。
当然,削弱人类角色,并不等于取消情感。主创的聪明之处就在于,将人类的情感戏转嫁给巨兽。
这招“移花接木”,可细分为两个方法:其一,英雄迟暮;其二,萌宠无敌。
在地心寻亲的金刚渐生一种暮年的乡愁。鬓发白了,牙齿坏了,孤独地凝望虚空,令人心疼。而迷你小金刚的出现,恰好填补了他的寂寞。父子关系的建构,使得迟暮的英雄有了一丝牵挂和慰藉,这不正是对人类情感的挪用吗?
另外,小金刚的狡黠、勇敢与智慧,也是好莱坞惯用的收买观众的“宠物”套路。而本片最萌的一幕,莫过于哥斯拉大战之后,盘卧在罗马竞技场,谁看了不惊呼一声,好想去撸这只可爱的哈基米。
导演谈及从猫咪身上得到哥斯拉的灵感
导演亲口承认,他就是从自家猫咪身上取得的灵感。豆瓣高赞评论也在说,请出“罗马竞技场”版猫窝。
当怪兽片再无人类的“滋扰”,只剩怪兽的演绎与厮杀,或许才是当今观众对这类电影的期望吧。
叁
尊重类型,尊重市场
自《复仇者联盟4》后,好莱坞大片在中国,好像就不那么吃香了。
去年,中国电影票房榜前十,没有一部好莱坞。票房最高的《速度与激情10》仅有9.84亿元,不如《前任4》,位列年度票房榜第12。《阿凡达:水之道》《变形金刚7》《银河护卫队3》《海王2》等大片,全都表现平平。
今年,科幻巨制《沙丘2》上映月余,惨淡的3.44亿元票房,被《周处除三害》按在地上“摩擦”。
阮经天邪魅一笑,好莱坞大片黯然失色,唯独哥斯拉和金刚携手,才稍稍挽回一些所谓大片的颜面。虽然6.9亿元的成绩,只是略高于低成本的《周处除三害》,但至少是在好莱坞的整体下滑中,本片轻轻地踩了一脚“刹车”。
《哥斯拉大战金刚2》的最大优势或许就在于,不回避类型片基本的套路,将怪兽的色彩极大地强化后,又主打一个“听劝”:
2014年的《哥斯拉》上映后,就有观众诟病电影塞入了太多“个人主义”“亲情温暖”“子承父业”等杂七杂八的东西,事实上这也是很多类型化影视作品的毛病,总是“不务正业”地填塞进各种杂质,比如某些国产职业剧,只是打着职业的幌子,玩起偶像爱情的戏码。
《哥斯拉》豆瓣评论
对于哥斯拉、金刚这类巨兽,观众的兴趣从来就不在人。当主创意识到这点,让哥斯拉和金刚“拿走”人的情感,化身为绝对的主角,也就意味着,《哥斯拉大战金刚2》成功地通过提高怪兽的地位,而提升怪兽片的商业价值。
怎么说呢?怪兽片发展近百年,人类也该放弃自我中心的意识了,让怪兽们去战斗吧。那才是爽片该有的姿态。
果然,还是老套路,没新意,打打打,一言不合就打,翻来覆去就那几招!