苏培盛传、安陵容传……当配角上桌夺回话语权

“大家好，我是苏培盛。有时候我真是想不明白，我就想跟我们家槿汐安安全全退个休，怎么就这么多阻碍？”

“大家好，我是端妃，一个通关了所有剧本杀，已经没有什么新剧情给我解，只能看着别人折腾在水深火热之中的后宫斗养老玩家。”

……

解读《甄嬛传》配角故事的短视频

以上台词出自短视频博主“大喜唠嗑家”拆解《甄嬛传》系列人物的开场白。这种新颖有趣的解读视频，提供了打开《甄嬛传》的另一把钥匙。

对于那些已经看厌了主角剧情线的观众而言，这无疑是一种回味经典剧集、发现剧情彩蛋、验证某些猜想、体验小人物爽感或悲欢的方式。

这种从配角的视角打开一部影视剧的观剧方法——配角叙事，已经成为一股风潮。它不单单是个别优质影视剧衍生的“二创”热情，更暗示了一股潜流：让那些配角享有他们的完整人生，并呈现在观众面前。

壹

《甄嬛传》首播至今已有13年。早期的观剧方式，基本上是正序观看、精彩回顾和弹幕互动。剧粉有时必须忍耐甄嬛沦落甘露寺那段冗杂又低落的情节。

随着短视频平台与长视频平台通过合作解决版权之争，短视频平台创作者对原有剧集的重新剪辑发表，不仅改变了传统的观剧方式，还新建了直通爽感、直击名场面、直接爬梳剧情的短视频观剧方法。诸如“滴血认亲”“皇帝崩殂”等名场面，随手一搜便是，精准投喂剧粉。

搜索“滴血认亲名场面”，有大量短视频，且点赞数惊人

近两年，短视频创作者又将目光从甄嬛身上移开，投向那些被主角光芒所笼罩的配角们。

譬如从安陵容的视角来看，纵观她的一生，何尝不是一个可怜的后宫权谋的祭品。曾几何时，她也渴望爱情、友情和权势，想要改变自己和母亲的命运。结果呢，一个小地方的穷秀女，只能咽下无奈、委屈、不甘和忿恨。她的野心吞噬了自己。

安陵容传是《甄嬛传》的一个侧影。甄嬛的功成之路，埋有安陵容式的枯骨。

再如从一个更边缘的角色——皇后的贴身侍女剪秋来看，她亲眼见证了皇后一生的荣衰、忧惧与挣扎。皇后被亲姐姐夺去荣宠，又因之流产。痛苦浇灭了她青春的热望。隔壁的恩爱欢笑，如刀子般剜去她所有的良善与纯真。她开始恨，恨中有爱，爱而不得，不得便化为隐忍的疯魔。实在可恨，又实在可悲。

剪秋懂她的委屈与怨愤，舍生赴死地伴其左右。只是帝王多薄情，所有孽债情缘，不过是为甄嬛做嫁衣罢了。

毫不夸张地说，每个配角铺展开来，都能剪出一部关于自己或他人的苦乐悲欢的传记。像“有点功夫在身上”的小允子、太医卫临、各个妃嫔、王子、宫女等，这些本是依附或反对主角的配角们，正借由“二创”短视频，慢慢地拿回自己的叙事权。

“大喜唠嗑家”建立了“甄·人物小传”栏目，专门解读配角

《甄嬛传》之外，其他优质剧集，同样有许多短视频创作者进行拆解。如《琅琊榜》，从飞流的视角打开，便是一出生死与共、死心塌地的“忠犬”故事；若从蔺晨的视角打开，就是展示一个风流不羁的谪仙人，如何被一个蒙受天大冤屈的少年将军所打动，不遗余力地相助于他的兄弟故事；从誉王妻子、亲信秦般弱等视角打开，又是一出默然的悲剧。

余则《知否知否》《步步惊心》《如懿传》《西游记》等剧集，都可以进行类似的解读。

从配角视角打开《知否知否》的解读视频

事实上，这种配角对于主角的“颠覆”，也不止于短视频领域网友自娱自乐式的“二创”，越来越多的专业创作者也在从这种视角的转换中获得灵感。

最典型的代表就是《西游记》IP作品的嬗变。

从1986年版《西游记》开始，到1995年周星驰的喜剧电影《大话西游》，后者虽然解构了前者的经典形象，但仍是在传统的主角身上进行创作。

网络时代推选出来的喜剧人，面对同一个题材，却更进一步，干脆避开主角，让那些被忽视的配角，一步一步登上舞台。

2015年，万合天宜团队制作电影《万万没想到：西游篇》，就发生了主配互换，让一个无名小妖成了救世英雄，孙悟空则是陪衬。

再到去年，《小妖怪的夏天》中的孙悟空连个脸都没露，完全沦为戏剧工具人。从“喜剧大赛”走出来的喜剧人，“少爷与我”“土豆吕严”两个组合，分别在两个微短剧中，沿用《小妖怪的夏天》的思路。至此，主配彻底颠覆。

《小妖怪的夏天》中的孙悟空形象

贰

配角叙事之所以成为风潮，首要原因当然是流量的引力。

移动互联网高速发展十年，信息爆炸式增长，就连最近几年持续增长的短视频平台也进入内卷阶段，内容引爆越来越难实现，内容营销成本也不断变高。而经过筛选的经典IP，凭借自带的热度和用户粘性形成巨大的流量引力，创作者只要能拿出一个有效的、有趣的点，便可从中分一杯羹，因此自然会诱使众多的创作者对其进行“反刍”。

仍以《甄嬛传》为例，即使距其首播已经过去了十余年，其热度却并未随着时间的推移而衰朽半分，稍有“风吹草动”仍能攀上热搜榜，这是一个永远在沸腾的流量池子。

只是，再厚的羊毛也禁不住一直薅，主角甄嬛的成长、爱情、友情、野心、权谋、王者归来、黑化与反攻，已经被嚼遍了，她的打开方式几乎已被穷尽。这种情况下，“二创”视角转向配角，是无奈，更是惊喜：它发现了一大片富饶的流量荒地。

当然，并不是所有的剧都能像《甄嬛传》那样，创造出大量的配角叙事。我们不会无条件地共情每一个作品中的配角。只有那些经久不衰、品质上佳、极尽人生况味的影视剧作品，才有足够丰饶的土壤，供给配角叙事所需要的材料——充满戏剧张力和命运起伏的群像角色。

换言之，影视剧要像《西游记》《甄嬛传》一样爆火，形成一片流量池，如月亮一般，只要“抬头”，就看得见；然后群像配角得经得起咂摸，如此，当人们看久了月亮，或许才愿意瞥向旁边的群星。

叁

无论出于什么样的动因，配角叙事本质上都是配角的突围与胜利。但主观层面，仍需深究，总是充当工具人、垫脚石和背景板的配角们，凭什么吸引剧粉的注意？

窃以为，配角叙事，一方面可以让剧粉重新审视剧情，感受主角的悲欣与智谋，犹如看一部新剧；同时，还能获得一种迥异于主角的、相对边缘却不可或缺的小人物故事体验。

这种小人物故事体验，正是配角叙事立足的心理依据。因为它和主角叙事一样，同样饱含酸甜苦辣，且在精神距离上，与戏外的多数人更为接近。

像甄嬛这样，出场即有“莞莞类卿”的容貌加持，又通诗词、琴艺、舞蹈，人情练达，谋略无双，出身不低，天生的绝对的主角，与芸芸众生的相似度有多高？

甄嬛的进阶与光辉，我们无法企及；但安陵容的无奈与卑微，我们心有戚戚。

抖音热搜词条“人人都是安陵容，人人都不如安陵容”

切换到电视剧《狂飙》中，高启强倒是从一个普通鱼贩发迹，可是他的借势、心机、眼力、判断与胆识，又岂是普通人能够“照抄”的？倘若穿越到剧中世界，多数人更似集团员工、菜市场鱼贩、饭店老板、过路食客和路上与高启强飙车的摩托青年。

从生死场爬出来，站在巅峰的人是稀缺的，甚至是唯一的；多数人没有网文里的“金手指”、金庸式大侠的神奇际遇和甄嬛、梅长苏、高启强般跌宕起伏的经历。我们更似剧中的配角，竭力完成这一生，便已足够。

从这个意义上来说，配角叙事可以显露主角身上的“世袭”色彩：“世袭”某种家庭背景、社会关系、非人力可为的命运的恩赐，比如甄嬛那张脸和皇帝迷恋纯元的心意。安陵容的悲剧，掀开了蒙在甄嬛身上的那层带有迷惑性的面纱。

面纱背后，则是普罗大众的真实人生。

此外，配角叙事还暗藏了一种反讽态度，就是对主角形象及幕后创作者的嘲弄。

在戏剧中，主角们，往往占据着主线视角和大量戏份，在一定程度上褫夺了配角被理解和尊重的权利。

1990年，陈佩斯和朱时茂合作小品《主角与配角》，便道出了这两种角色的生态。

如1994年的一部琼瑶剧《新月格格》。一名将军意外救下一名格格，形同养父女的两人暗生情愫。将军带格格回家。家人视她为亲人，将军儿子更是倾心爱慕。当将军、格格不管不顾地在一起时，明明受伤的是原配和儿子，格格却颇有底气地说：

“我是来加入这个家，不是来拆散这个家。”

B站视频博主“香菜碎碎念鸭”通过将军夫人的视角打开整部剧，针对女主的“无耻”表态，当即配上解说词：“我枪呢？我不是来击毙你的，我是来给你打开脑洞的！”博主痛快批判了主角的惺惺作态，对男女主角这种不切实际的自我美化和爱情至上，予以痛击。

当年观剧的很多人，会同情男女主的爱情，并对原配夫人刁难女主也是口诛笔伐，只因主角叙事是创作者的重心，他们必须为主角的行为逻辑进行辩护并使之合理化；而配角叙事可以脱离原创的叙事目标，代入自己的观念去理解，因此也更接近生活常识。

当然，这种反讽的姿态，并不会否定主角或影视剧本身。它只是让观众更加清晰地认识到创作与生活、虚构和非虚构的边界。属于主角的，就像是虚构；属于我们的，则是充满缺陷、变化与无可奈何的非虚构，也就是众人所处的生活。

肆

更广而言之，反叛经典偶像，建构配角叙事，这种创作视角的转化的背后，是对社会上的一种集体思绪的附和——比起明星、领导及某些更为崇高的对象，我们更愿意多关注自己及身边的事情。

过去，我们偏爱孙悟空反抗强权、降妖除魔、修成正果的“高大上”的故事；现在，我们更容易被《小妖怪的夏天》里心酸的打工人所感动，对《大王别慌张》中夸诞的职场写照而深有同感。

过去，我们理解琼瑶剧的爱情至上论，那些只要爱情、别的都可以牺牲的角色，仿佛是生命的唯一真谛；现在，爱情开始“退烧”，“搞钱”才是王道，更务实的生活态度使我们不再迷信虚假的精神兴奋剂，转而以自己的身体为庙宇，虔诚供奉，从不怠慢。

配角叙事正在成为一面辽阔的镜子，它照见的是一代人的处境。那些曾与甄嬛同呼吸，共命运的网友们，如今喊出了“人人都是安陵容”的口号，这种自我调侃折射出来的，焉知不是一种无奈与悲愤。

同时，配角位置的提升，在一定程度上使我们博大。

鲁奖作家张莉在N-TALK文学之夜谈女性视角时，曾提到对《简·爱》的解读方式。遵循男女主角的立场与视线来看，我们会读到爱情的美妙与高贵；而当她读到了那本《阁楼上的疯女人》时，你会猛地惊醒，在罗切斯特眼里的前妻，那个疯女人，何尝不是一个“被压迫到失声的女人”？而罗切斯特也可能因此成为一个“令人厌恶的男人”。

张莉在N-talk文学之夜的演讲

这不是要贬低《简·爱》或小说人物，而是说，视角的转化，尤其是充当背景的配角们的视角，能带给我们不一样的启示和情感抚慰。

他们——那些配角的故事，很重要。