最早题有“成都”的草书墨迹源自王羲之 来天府草书提名展了解蜀派草书的临与创

王羲之著名的草书信札《十七帖》中专门有“成都帖”一篇，信中有“远想慨然”之句，可见王羲之对成都的向往。他虽未亲至，但留下“成都”两个草书，是目前最早题写有“成都”的草书墨迹。

草书在天府的文脉渊深。1月22日下午，由四川省草书研究会主办的“癸卯弄潮一一天府草书提名展暨研讨会”在古色古香的琴台路成都画院艺术馆揭幕，包括柏波、谢季筠、田旭中、何开鑫、刘舒、汤文俊等知名书家20人参与了本次提名展。

现场观展嘉宾

汉字草写，拓展草书的书写路径

四川省草书研究会会长、四川省人民政府文史研究馆馆员田旭中，是本次提名展的策划人与学术主持。他告诉记者，这次提名展与以往书法展最大的不同是，每位提名作者需要提供三幅作品，一幅临作，二幅创作，且二幅创作的风格要有所不同。田旭中认为，非临不能入帖，非创不能出帖。强调临创结合，强调字内功与字外功的结合，才能真正回归草书正途。

除了观展作品外，本次提名展还同时举办有研讨会，让人思考展览背后的文献性：汉字草写。这一命题正是田旭中在学术专著《中国草书艺术史》中首次提出。草写的概念意在拓展草书的书写路径，把狭义的草书变成广义的草书。

田旭中解释道，“汉字草写”源远流长，从古老的甲骨文、金文，到秦始皇统一文字后的篆书，再到汉代逐渐兴起的草书，汉字的书写形式不断变化，每一个阶段都凝聚着无数先人的智慧与心血。在古代，草书最初是作为一种便捷的书写方式而出现，因其简洁流畅的笔画、富有节奏感的线条，逐渐在民间流传开来。

而蜀派草书，则是中国书法史上的重要流派。蜀派草书的形成与发展，与蜀地文化、地理环境以及历史背景密不可分。蜀地山川秀美、人文荟萃，孕育出了诸如杜牧、杜甫、李白等文学巨匠和张旭、怀素、苏轼、黄庭坚、杨慎等书法大家。他们将个人的情感与蜀地的文化特色融入笔墨之中，形成了独具一格的草书风格。在历代蜀派草书家的努力下，蜀派草书逐渐形成了豪放、奔放、气势磅礴的艺术特点，成为了中国书法史上的重要流派。

田旭中认为，汉字草书在当代依然保持着旺盛的生命力。在数字化时代的冲击下，许多传统艺术形式逐渐式微，但草书的魅力并未减退。如今，越来越多的年轻人开始关注和学习草书，他们以现代审美观念和艺术视角重新审视这一古老的艺术形式，为草书注入了新的活力。

田旭中展出草书作品

草书如何传承发扬？

守正创新，坚持临和创

草书在当下如何传承发扬？田旭中指出，核心还是要守正创新。汉字草写既是形而下的技法呈现，更是形而上的生命体现。最典型的就是临和创。没有经过长期的临写，是不可能进入草书的至境。临写在草书中极端重要，在这个基础上才有可能融会贯通，举一反三。

“为此，我们提名展要求书家提供临习作品，也要提供创作作品，目的也正在于此。这次参展作品的创作还要求尽量不重复，这也是旨在提倡创作语言的多样化和丰富性。这对于一个成熟的草书家来说是必需的。”

汤文俊展出草书作品

田旭中还强调，草书家的字须有外功。“字外功”是除书写以外的综合文化修养以及人生阅历，改变书家的气质，把书家从写字匠变化文化人。他举例道，“黄山谷毕生最反对的就是‘俗气’。他认为书法唯俗字不可救药。而变俗为雅的唯一途径就是多读书。谢无量的字写得那么天真烂漫，凭借的正是丰厚的学养和高尚的人格。”

据了解，四川省草书研究会拟每两年举办一次草书提名展，并着力将其打造为天府文化的一张亮丽名片。