1月13日,由《王者荣耀》和腾讯视频联合出品的动画剧集《王者荣耀:荣耀之章碎月篇》在腾讯视频正式播出。动画主角选取了游戏《王者荣耀》中的重要英雄李白,他与一众英雄在故事中一同冒险,寻找真相,拯救长安。此前,由中国电视艺术家协会指导,中国视协动漫艺术委员会主办的“国产动漫的艺术改编对传统文化传播的意义”专家研讨会上,现场多位专家学者在提前看片后对这部动画展开了深入研讨,由此展开推动中华优秀传统文化传播、国漫创新发展等议题。作为一款游戏IP衍生动画,该作品从内容和形式上都有诸多创新,既有对游戏里丰富设定的还原,也有基于传统文化的合理想象与再演绎。从这部作品中,我们或许可以找到游戏行业推动国漫发展的新路径。
架空历史进行想象,将英雄变为“人”
《王者荣耀》是由腾讯开发并运营的一款多人在线战术竞技游戏,游戏里两队玩家分别控制自己的英雄,通过合作与对方团队对战,争夺地图上的目标。游戏中有大量英雄可供选择,每个英雄都有独特的技能和属性,李白就是其一。他在游戏里的招式设定也颇具古意,如“将进酒”“侠客行”“青莲剑歌”,这些招式都在动画中有鲜明的体现。
动画的故事背景是架空的世界观,除了李白,《王者荣耀》还有赵云、狄仁杰、马可·波罗等英雄人物,在《王者荣耀》的王者大陆里展开新的故事。
在《碎月篇》中,李白一心要去长安寻找更好的剑,更美的诗,寻找自己至美的追求,为此离开了家乡碎月城,离开了父母。在长安他有许多奇遇,他看到最曼妙的舞蹈,最精致的酒樽,遇到一群至交好友,每天都愿长醉不复醒。然而家乡在此时突遇危机,所有人包括李白父母都转瞬消失,这样的集体失踪随即蔓延到长安。在各方势力潜滋暗长,马蹄疾乱、剑锋争鸣之时,王者英雄少年李白开始寻找始作俑者,救家乡碎月城、长安于水火。过程中他联合上官婉儿、狄仁杰等人物,并与太府寺卿令狐闻展开战斗。可以说,动画是在真实人物基础上进行了一定改编,让观众和主角一同在美轮美奂的画面里感受动画带来的视觉冲击。对于这样的内容创新,北京电影学院动画学院院长李剑平表示:“虽然架空了,利用了历史人物、历史人物关系,但是对优秀传统文化有很好的传播。”
动画中对李白与父母关系的塑造也是一个此前作品很少关注的点。李剑平补充:“我第一次看到表现李白作为一个‘人’对父母的情感,而不仅是我们印象里永远符号化的李白。”这部动画第一季的主题是“何为英雄”,《碎月篇》通过把视角放在李白对自我和亲情的探索上来体现这一主题。
实际上,寻找英雄出处,探索他何以走到今天是很多中国传统文艺作品中的元话题。比如《西游记》中对孙悟空和唐僧如何诞生的描述,以及《红楼梦》里贾宝玉与“石头”的不解缘分,都是创作者对角色塑造的根基。李白并不是一开始就是侠客、诗人,他也有家庭关系,有自己的成长改变。这样的叙述视角让这部动画更加贴近当今的年轻人,与他们产生情感共鸣。
1200个镜头重现长安繁华,技术让想象起飞
被研讨会上专家津津乐道的还有这部动画的制作水准。中国视协动漫艺术委员会会长李小健评价其“确确实实制作的水准比较精良,在造型、服装、镜头、动作设计等等有比较高的水准。”中国传媒大学动画与数字艺术学院党委书记说自己“看完片子以后眼睛一亮,制作效果比预想的好。”北京电影学院动画学院院长李剑平认为“特效、数字技术的运用很好,完全可以做大电影,”央视动漫集团有限公司副总经理、动画导演曾伟京分享道:“导演在手段上是有自觉的,能看出他的巧思,而且对诗句的表达用视觉转化,这一点是创作动画化之后如何传达出来是很好的有创意的地方,非常值得肯定。”
在精良的画面中,观众可以看到长安的繁华胜景,古代文人墨客饮酒畅愁的雅诗宴乐热闹非凡。跟随李白的脚步回到碎叶城时,建筑、服装、民俗文化元素上满满异域腔调。在李白沿着自己所写诗句探寻真相的过程中,白帝城、黄鹤楼、敬亭山等经典名胜一一惊艳出现,这些源自中国历史的元素被动画重新建构、呈现。中央广播电视总台视听新媒体中心内容运营二部副主任谢娟表示,《荣耀之章碎月篇》搭建了一个完整的文化符号系统,包含了中国传统节日、中国山水等,“我特别欣喜地看到这个作品里,有这么多细节体现了传统文化,这对于推广传统文化非常重要”。
在《碎月篇》制作特辑中,诸多参与这部动画的幕后人员讲述了制作过程,从中我们可以看出他们的匠心与对细节的追求。从2020年1月份开始的这个项目,他们用1200多个镜头最终呈现给观众4集动画剧集,在镜头的密集程度和画面逼真度上超出很多3D动画。
有观众评价:“每个角色的表情都很丰富,细节多了整个动画精致度都上来了。”《碎月篇》的制作人员给主要人物设计了许多表情细节,李白在不同年龄段,不同场景下的表情都有些微不同,这让他更像一个真实的有人性的人。动捕加上手K的扎实投入使得画面里的角色更加生动,动画在对游戏中角色及场景进行还原的同时进行了增量扩充,使得画面、故事、人物、动机更加流畅。让老玩家看到动画里熟悉的各种技能特效被勾起情怀,让新观众通过强叙事、强矛盾冲突的情节垂直“入坑”。
当游戏变成动画,国漫缤纷的打开方式
近年来,国漫不断精进视听语言与价值表达方式,逐渐走出一条中国动画独有的美学道路。表现形式上,比如动画电影《深海》将写意的水墨技艺与写实的3D技术相结合;《中国奇谭》利用水墨、剪纸等传统技艺展现中式美学。价值传达上,动画《一人之下》改编自同名漫画,其中包含着浓厚的道家思想,而衍生自手游的动画《碎月篇》则表达出了中国人对血脉亲情的重视。
李白离开家乡向往长安的一切,最后发现碎月城才是心中的至美之地,这样的价值观传递打动着所有中国人。动画里李白的父母像很多中国父母一样,虽然语言上对孩子多严厉,但行为上都是满满的关怀和爱。北京电影学院动画学院院长李剑平对作品体现出的“乡愁”深感共鸣。“这种‘乡愁’一下子就把架空世界的人物故事与观众的情感距离拉近了,李白与父母的感情、对家乡情感的变化,体现了现在很多人对家乡情感的转变过程。”
作为一款游戏衍生动画,《碎月篇》中也体现出了跨媒介合作碰撞出的火花。游戏为动画在故事情节、角色设计等方面夯实基础,反过来,动画在情节和人物塑造上的扩充丰富也会给玩家带来更沉浸的体验,甚至可能会激发动画创作者的灵感,产生更多诞生自游戏,又独立于游戏的优秀作品,这种创意交流对双方产业都大为有益。
国漫中对传统文化的弘扬需要不断创新,《碎月篇》是一个很好的从游戏切入的范例。作为国产自研IP手游改编下的中国英雄动画故事,它以层次丰富的视觉、听觉感受,与自然贴切的文化价值观输出,全面地展现了中国传统文化之美。这必将为国漫发展提供新的增长点,在游戏行业在中国愈加蓬勃发展的当下,游戏正在为国漫发展提供内容、技术等方面的全面机遇。
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