令人惊喜的是,在上海童书展上,我们看到了当下中国创作者的发展空间,还有童书界为培养中国年轻创作者所做出的行动。越来越多童书出版品牌投入精力、整合资源,举办向年轻创作者敞开的图画书比赛、创作工作坊,从而耕耘中国原创图画书这块土地,让行业向良性的方向发展。
本文既是一篇带读者逛上海童书展的文章,又是一个对当下原创图画书发展的观察。在书展上,因童书而从世界各地相聚于此的人们在不断讲述理解的价值,还有给予彼此保持创造的祝福。在这里,我们看到,创造本身和对年轻创作者的培养是有价值的,它给人们带来美好的际遇。
哪怕在比赛中崭露头角,出版机会也仍需寻觅
11月17日,第十届中国上海国际童书展在上海世博展览馆开幕。从展览馆南门入场,所有参观者都会被大厅中央的插画展吸引视线。这是2023金风车国际青年插画家大赛入围作品的展区,明亮的橙色给冬日带来极具跳跃感的活力。
在展区里,展示着来自国内外创作者的50组图书出版类与50组商业应用类的优秀入围作品,若细细看去,会发现其中有半数是来自中国插画师的创作。其中有已经出版的作品,比如张越在童书品牌浪花朵朵出版的《最好的面包店》等。
但在入围的中国插画师中,仍有许多创作者在寻找机会出版自己的第一本绘本作品。在进入展览的左手边,有一系列将中国古典民间剪纸艺术与当下绘画审美相结合的作品,作者赵新蕾借鉴中国园林布景的构图手法,呈现了极具东方意象、想象与现实相结合的作品。
这不是赵新蕾第一次入围国内重要的图画书创作性比赛。在第13届信谊图画书奖中,赵新蕾的绘本作品《画错了没关系》获得了入围奖。
信谊图画书奖是国内重要的图画书创作比赛,从第一届至第十二届,信谊图画书奖共出版了25部入选作品,这些作品在国内与国际上均获得了一定的关注。在2023年的博洛尼亚童书展中,信谊图画书奖佳作奖作品《恐龙先生流鼻涕以后》入选了博洛尼亚新秀奖。对于新人创作者来说,在这样的比赛中脱颖而出并出版自己的作品是理想的职业路径。
但在比赛中获得成绩并不意味着立刻拥有出版的机会——在同一个图画书比赛中,凭借《不想说再见》获得佳作奖的赵婉琦也仍在为自己的绘本积极地寻找出版机会。
而这些得以入围比赛、获得成绩的创作者,显然已是致力于图画书创作的年轻人中的佼佼者——能够在上海童书展中向中外童书界人士、孩子与家长展示自己的作品,是难得的机会。
当下的新人作者想要获得认可并不容易。哪怕经过了奖项的层层筛选,也要经历各个出版方选题前景的评估。而当作品出版面世,就要面临更严酷的考验——市场的反馈与销售的数据。
与其他书展相同,在上海童书展中,图书销售是重头戏。参展的童书品牌在展区以较大力度的折扣销售图书,同时在线上以直播的方式卖书。但除了大部分书展中的图书销售、版权交流、新书发布等活动之外,上海童书展也为创作者,尤其是新人创作者,提供了学习、交流与寻找机会的空间。
插画师生存角,童书展要为新人作者提供空间
在上海童书展中,意大利米兰的专业插画学院Mimaster举办了“插画师生存角”。插画师生存角是博洛尼亚童书展的一项成功的模式,主办方邀请知名艺术家、出版业专家们分享成功案例与经验,对新人插画师进行一对一的作品指导。
在插画师生存角的主题墙上,插画师、孩子,甚至每个来到童书展的人,都可以拿起笔,留下自己的涂鸦并留下联系方式,用创作来争取更多机会。在前来参展的绘本大师的作品旁边,有孩子稚嫩却自由的涂鸦,也有那些想成为图画书创作者的年轻人带着一丝暗暗的期待画下的印记。在这里,创作成为一种冲动,在这种冲动面前,人们都是平等的。
在插画师生存角旁边是“插画师大道”,插画师们在这里摆摊贩卖原创周边产品,如自己的画作、贴纸、冰箱贴、钥匙扣、年历等。同时,这里的一些摊主也会把自己创作的图文故事放在摊位显眼处,在卖货的同时,敏锐地识别在摊前逗留的人是否为出版从业者,并抓住机会讲述自己已有的绘本创作。
显然,在策展中,上海童书展不仅考虑到出版方和读者的需求,也为新人创作者的发展提供了空间。谈及书展的策划思路,资深童书版权运营、上海童书展专业论坛策划顾问谢逢蓓说:“童书展要服务好读者,同时也需要很好地服务于创作者,童书行业要更好地发展,肯定离不了创作者满满的动力和多元新颖的创作力。当童书展为新人创作者提供更多机会与帮助,吸引更多新人创作者加入,读者也自然会被新的作品所吸引。”
越来越多的出版品牌开办,面向新作者的图画书比赛
在发掘、培养新人创作者方面,各大童书出版品牌也纷纷投入资源、开展行动。越来越多的出版品牌整合资源、开办图画书创作大赛。这类图画书大赛并非征集、筛选已经出版的作品,而是征集尚未出版的新作。
在本次上海童书展中,由禹田文化传媒主办的“第四届金钥匙绘本创作大赛”举行了颁奖典礼。本届大赛共征集到有效参赛作品847件,数量是往届大赛的两倍多,最终选出了1部金奖作品和5部银奖作品。
而“第三届中信红披风原创图画书大赛”也正在征稿中,并在上海童书展以“未来两年,原创绘本怎么做?”为主题开展了活动。在活动中,中信红披风概括了品牌眼中未来原创图画书的重点发展方向:一、涉及中国元素与传统文化复兴;二、讲述当代故事,贴合90后所经历的时代的特征;三、有独特的小视角,是对读者经历时代特征的觉察、洞察;四、经典故事新编。
除了以图文结合为主的比赛之外,聚焦于绘本故事本身的“第二届Astra国际绘本故事大赛”也公布了比赛结果。本次绘本故事大赛共收到来自83个国家的2248份有效稿件,最终选出2名金奖、8名荣誉奖、1名讲谈社奖,共11位获奖者。其中有两名中国创作者,分别为获得金奖的兰梦醒和获得荣誉奖的雷婷。虽然Astra国际绘本故事大赛是由国内童书品牌爱心树童书发起的比赛,但其国际性远超本土性,不论是获奖作者中的中国创作者的比例,还是后续的图书出版,都印证了这一特征。第一届Astra国际绘本故事大赛的得奖故事作品已由国外出版社操作出版,尚未引进中文版。中国创作者的获奖故事正在策划出版中。
“如何用图讲故事”成为工作坊的重点话题
本次上海童书展汇集了国内外众多优秀创作者和童书专家、出版人,由此延伸出的绘本创作工作坊也是各大出版品牌为培养新人创作者而策划的活动。
11月15日至16日,筑桥旗下出版品牌Walker Books就携手童书品牌奇想国童书和小活字童书开办了“创作者走向世界:用图像讲出好故事”主题的图画书工作坊。
在工作坊上,绘本作家贾维斯分享了10个用图画讲故事的创作技巧,对于创作者来说,极具实操性:
1.基于一个真实的人物来创作人物,提取外貌特点和性格特点。
2.让你的人物对别的角色说话,并根据角色的性格来开展互动。
3.读出甚至表演你的故事,录下来,视频里的表情和动作可以帮助你画画。
4.只集中于一个很小的事情,比如选择什么样的字体,来奠定你的创作基调。
5.想一想发生在你身上的事,写下所有的细节、感受和情绪,尝试选择一个角度,把它放大夸张化,比如把事情的成本提高,变成困境。
6.不停地画角色,然后做减法,越简单越好。人物设计的标准是孩子可以画他,你自己也可以画千万遍。
7.去画角色做各种各样的事情,这些草图是素材库,同时你也知道你的故事是可以被视觉化的。
8.当你卡住,想想情感,情感比情节更重要。把人物不同的情感释放出来。
9.积累很多很多想法,创作8个故事,选4个做桥梁书;创作绘本,想4个故事用1个。去展示那个最好的。
10.找到你信任的人,把你的故事向他们敞开,可能是编辑,可能是你的伴侣,他们的反馈对你来说很重要。不需要很多人,几个人就可以了,对他们保持开放。
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