边看音乐剧边玩密室？沉浸式音乐空间《摇滚木兰》完成测试演出

由北京歌剧舞剧院出品，北京歌剧舞剧院联合华景未来科技有限公司创排推出的沉浸式音乐空间《摇滚木兰·上篇——战歌起》于11月15日至11月19日在北京完成了测试演出。北京演艺集团党委书记、董事长赵佳琛，集团副总经理董宁，集团品牌推广部部长、新剧本中心主编马国颖，北京歌剧舞剧院党委书记、董事长杨照珩及领导班子成员，中国长城艺术文化中心有限公司董事长史俊国，华景未来科技有限公司总经理徐经伟，及各界专家、媒体、相关负责人员观看了11月19日的测试演出。

沉浸式音乐空间《摇滚木兰》以“木兰从军”的经典IP为蓝本，在由专业密室场地改造的“长城沉浸式实景演艺实验基地”营造音乐剧演出舞台，创造性地将当今年轻人喜爱的轻音乐剧演出和剧本杀密室玩法“破圈”融合，让观众在享受音乐剧视听氛围的同时，通过剧本杀玩法的多支线设计，解锁专业舞台的多场景设置，沉浸式体验全新观演感受。据悉该剧目分为上下两篇创排推出，此次即将推出的是该剧的上篇——战歌起。

演出开始前，观众们在演员的带领下逐一抽取不同身份，包括士兵、农民、长工、乞丐。不同身份将体验截然不同的故事线，并以不同视角见证和推动故事的发展。当观众进入演出空间，首先映入眼帘的是新中式的精美布景，“满庭芳”、“花宅”等场景让观众瞬间“穿越”至故事当中。与此同时，所有剧情都发生在观众身边，让大家在观看剧目时，既能欣赏到音乐剧所呈现的艺术表现魅力，又能感受到游戏互动的乐趣，精心设计的寻找线索、以物易物、投壶划拳等游戏环节让观众沉浸其中。

“太有意思了！第一次这么近距离、沉浸式的感受音乐剧。”作为参与测试演出的观众之一，李先生向新京报记者表示，过去看演出都是在剧场落座看完全程，总觉得和演员之间存在物理距离，但《摇滚木兰》的沉浸式演出让他感觉自己就身在剧情之中，而剧中演员也是身边实实在在和自己互动的NPC，“不仅能欣赏音乐，还能刷任务，和主演自由互动。我们作为观众甚至可以改变剧情走向，真的是前所未有的体验，让人想要再刷一遍。”

《摇滚木兰》导演李春晓表示，过去音乐剧演出都是观众坐在台下，演员在“镜框式”舞台上表演，但《摇滚木兰》所有的表演、演唱都是和观众融为一体，很大程度上打破了表演所谓“第四堵墙”的概念，让观众能够近距离接触、感受角色的喜怒哀乐。沉浸式音乐空间《摇滚木兰·上篇——战歌起》全场近二十个唱段，均由北京歌剧舞剧院作曲家、中宣部“五个一工程奖”和文旅部“文华奖”获得者亢竹青原创谱写，由本剧编剧杨硕作词，唱段音乐节奏感强，歌词朗朗上口，易于传唱。开场众人逐一登场以角色视角唱出时代背景，花木兰动情唱出替父从军的无奈和决心，结尾处的“三重唱”演绎着三位主角间交织的复杂情感。

在亢竹青看来，《摇滚木兰》是一次多元化的演出尝试，不仅可以被称为音乐剧，同样也是沉浸式空间的密室逃脱，也是完整的剧本游戏体验。观众可以完全进入到《摇滚木兰》所打造的新音乐空间里去自行解锁剧情、任务甚至唱段，“他们会有很强的沉浸感，在这个空间里观众可以获得他们想要的一切。”

据悉，常见的沉浸式戏剧大多都需要多次参与才能了解完整的剧情。李春晓透露，《摇滚木兰》虽然在主线之外有四条不同的角色支线，但为了保证观众能一次理解到更多剧情，主线剧情是贯穿始终的，“也就是说80%-90%的观众都可以一次性获得几乎完整的故事体验及解锁绝大部分音乐。当然，也有很多观众希望有新的挑战，因为可能在不同角色的任务游戏中还是会触发不同的支线剧情，包括新的音乐和玩法，所以我们也非常欢迎观众来复刷，挖掘更多新的内容。”

此次《摇滚木兰》中，北京歌剧舞剧院音乐剧团、歌剧团多位优秀青年演员担任了主要角色。其中因成功在音乐剧《基督山伯爵》中文版饰演海蒂一角而刚刚荣获2023年天桥音乐剧盛典“年度潜力音乐剧女演员”的北歌音乐剧团青年演员于佳鑫在剧中饰演女主角花木兰。于佳鑫表示，“木兰从军是很多人从小就耳熟能详的故事，但《摇滚木兰》的剧情、作曲都进行了全新突破，剧情并非按照过往大家熟悉的故事细节来推进，加上沉浸式的表演方式，无论是从角色塑造还是故事演绎，对演员而言都有很大的挑战”。

剧中人物造型设计方面，主要以现当代造型为主，结合古典元素，融入时尚潮流文化符号，凸显沉浸式音乐空间的新颖时尚。李春晓表示，当下年轻人都非常热爱中国传统文化，此次《摇滚木兰》在服装设计上也采用了新中式元素与时装的创意结合，“它并不是完全依据某个朝代或者完全古装的造型特点，也是希望代表一种中国式的潮流元素来融入音乐剧当中。场景我们也选择了中式的主场景，但是跟摇滚的音乐搭在一起，就碰撞出了不一样的火花。”