当张艺谋女儿走陈思诚的路，张末进步了吗

从2009年起，张艺谋就有意培养女儿张末承继父业：成为一名电影导演。在他导演的多部作品中，女儿都是副导演和现场剪辑。七年磨练，张末于2016年交出导演处女作《28岁未成年》，但该片豆瓣评分仅5.7分。

沉寂数年，张末与张艺谋联合导演《狙击手》后，很快推出第二部导演作品——号称年度最疯女性反杀犯罪大片的《拯救嫌疑人》。

该片上映9天，豆瓣评分6.3，票房2.7亿元，比七年前的处女作有进步，但伴随的争议也大。有人批评她在沿袭陈思诚的创作模式。记得《狙击手》上映时，张末曾说：父亲张艺谋是我的导师和标杆。但，在跟着父亲摸爬滚打14年后，张末最后决定效仿的竟是陈思诚吗？

壹

陈思诚或许不是当下最优秀的电影导演，但一定是最成功的电影产品经理人。他主导的三个悬疑系列：“唐人街探案”“误杀”以及今年的《消失的她》，在票房收益和题材开拓方面，成绩斐然，影响颇广，一度建构出相对稳定的生产模式。

我们不妨拿《拯救嫌疑人》，同今年爆火的、票房高达35亿元的《消失的她》进行比较，便能判断出前者对后者是否存在所谓的继承关系。

首先从故事来源看，《拯救嫌疑人》并非原创，而是改编自韩国电影《七天》。

这种“拿来主义”并不稀奇。陈思诚深谙此道。《消失的她》即改编自苏联电影《为单身汉设下的陷阱》以及一则“泰国骗保杀妻案”社会新闻。“误杀”系列都是翻拍；“唐人街探案”系列亦有大量“融梗”和借鉴。

拿别人成熟的核心创意和概念，进行本土化移植或缝合，这是创作的“捷径”，不足为怪。

2023年，陈思诚，图据视觉中国

张末当然可以走陈思诚已经验证过的“捷径”，关键还是要考校改编的质量，这才是考校一位导演的根本。而《拯救嫌疑人》的内容，和《消失的她》有高度的同质性：

两部影片都发生在虚构的异国华人地区。死者都是年轻漂亮的女性，真凶则是看似无辜实则邪恶的男性。

破案过程，不专注一桩案件，而是增设另一个疑案，实现局中局、案中案的叙事诡计。《消失的她》用“失踪案”和“假妻案”；《拯救嫌疑人》用“杀人案”和“绑架案”。两个案件互相交织，等到合二为一时，就是真相揭晓的时刻。

两部影片的真凶，左：朱一龙，右：洪浚嘉

两部影片尤为相似的是破案之法：女性帮助女性，并且这种帮助不是常规手段，而是游走在犯罪边缘的特殊手法。

在《消失的她》里，演员倪妮是通过“诈骗”与“非法拘禁”来寻找自己死去的闺蜜；到《拯救嫌疑人》，则是演员惠英红“绑架”张小斐的孩子，迫使张小斐帮助她完成对真凶的报复。

两部影片的破案“律师”，左：倪妮，右：张小斐

以及，两部影片对死亡镜头的过度展示、杀人过程的奇观化宣泄以及全片充斥的男性凝视都令人不适。

如《消失的她》中的真妻子是“傻白甜”，假妻子是“荡妇”，这种刻板的人物塑造就是通过削弱女性处境的复杂性，来对女性进行浅薄的想象和下意识的贬低。

《拯救嫌疑人》的受害者同样如此。她是一个品学兼优的性感画家，被富二代喂药，被变态觊觎差点奸污，身中27刀惨死。她的戏剧功能仅仅是彰显母爱力量和复仇快感的道具。

两部影片的死者，左：黄子琪，右：包上恩

最后，不得不提张末作品所凸显出来的一个气质，与陈思诚极其相像，那就是对社会情绪和公共议题的利用。

《消失的她》中的人物角色符合网络定义的“凤凰男”“渣男”，故事内容则充斥着“女性互助”“性别对立”“婚姻问题”等强烈的情绪话题，也正是这些话题，才链接到更多观众，催生票房奇迹。

《拯救嫌疑人》中的角色，女性“为母则刚”，男性不是酗酒，就是“变态”“精神病”；涉及到的社会议题则在《消失的她》的基础上，增加了网络暴力、强权压迫等。但目前来看，这些话题，没有引起主创所期待的网络讨论。

由此观之，张末在创作之初，或许无意模仿陈思诚，但最终的成片及宣传的导向上，还是在践行陈思诚所开辟的创作模式。

可惜的是，她继承了这个创作模式，却没能继承陈思诚的票房成绩。那么，问题出在哪儿？

贰

问题可能出在档期，11月档期无法与暑期档抗衡；也可能出现在演员阵容的配置，朱一龙和倪妮的市场号召力可能略高于张小斐和惠英红；还有可能是营销策略和体量，《消失的她》营销事件高达800多个，基本覆盖全平台，远胜《拯救嫌疑人》。

但这些可能，只是一些“表”，最根本的还是要看故事本身，这才是决定一部影片成败的“里”。

《消失的她》虽是一部挑动大众情绪的电影，但它的悬疑元素是推向极致的。其核心诡计借鉴的是被网友“封神”的悬疑经典作品《看不见的客人》。

反观《拯救嫌疑人》的翻拍对象《七天》，有可观之处，但够不上经典，同《看不见的客人》更是不可同日而语。所以从起点出发，张末便落了下乘。

具体到改编过程，她在处理受害人身份时，又削弱了原作的思想深度。

原作的受害者是有“瑕疵”的。她是一个问题女孩，亲自开门迎接罪犯。但这并不影响人们对她的同情，对凶手的审判，以及对母爱主题的彰显。

而张末在改编时，把所有的问题摘除干净了，将受害者变得纯洁无瑕：她品学兼优，是妈妈的乖女儿，一切指责和负面评价都是无端造谣。扼杀这样一个纯洁的天使，凶手何其凶残，母亲的复仇何其正义。

倘若她不完美呢，难道就应该遭受网暴？就活该承受无妄之灾？就不值得母亲复仇？

张末回避了这个问题。她坚持塑造一个“完美受害者”，本质上就是没有走出“受害者有罪论”的底层逻辑。

具体到故事层面，判断一部悬疑电影的优劣，要看它的谜面、解谜和谜底。

《拯救嫌疑人》的谜面是让一个律师为证据确凿的死刑犯辩护，以拯救自己被绑架的女儿；谜底是一位母亲想方设法救出死刑犯，目的是亲手复仇。

这两个悬疑因素张力十足，想必张末也是为此才挑中《七天》这部电影。但涉及到解谜环节，张末似乎就力有不逮了。

首先是解谜的关键人物，张小斐饰演的律师角色。她的搜证行动，只是看监控、问杂货店老板、上门采访、查社交网络，没有推理和智慧，只能依靠偶然发现、男主角提供线索以及凶手的“自爆”，才能摸清真相，乏味又无趣。

反观《消失的她》中的女主角，则是布下惊天罗网，层层设计，诱人入局，充满智力的交锋和对抗。

阻碍解谜的反派角色更是愚不可及：一者，试图遮天的检察长，竟亲自埋尸、杀人以及主动暴露自己的作案动机；二者，检察长的儿子，疑似真凶的角色，两次直接吐露作案线索，只因他是一名精神病患者。

检察长及其儿子，左：汤镇业，右：王子异

而《消失的她》中的反派，即朱一龙的角色，他会狡辩、挣扎、抗拒、迷惑、疯狂，从不会坦白一切，除非陷入绝境。

二者对比，高下立判。

一部悬疑片，却在最关键的解谜环节懈怠、偷懒与耍滑，只会证明创作者的无能与才拙。

此外，《拯救嫌疑人》最令人费解的是，核心诡计已交待，真相已大白，幕后设计者——惠英红饰演的母亲已死，影片非但不结束，反而添加了大段的补充交待情节。

究其原因，除了不信任观众的智商外，更重要的是张末不肯放弃展示那一场可恶的奇观——凶手是如何心生邪念，恼羞成怒，残忍虐杀一个女孩的。

这段情节在解谜环节，观众已经猜出来了，完全没必要细致刻画。张末导演执意为之，或许是认为这种暴力加情色的场面，是撬动票房的密码。

只是她失策了。《拯救嫌疑人》几乎拥有《消失的她》的所有元素，但这些元素的应用和组合，过于平庸，从起点，到解谜，到思想，到个人趣味的全面平庸。想要复制《消失的她》的票房成绩，几乎是妄想。

叁

年届不惑的张末，是否想过，父亲张艺谋在她这个年纪，已经拍出《红高粱》《菊豆》，成为影坛巨擘，蜚声内外。

从《28岁未成年》到《拯救嫌疑人》，谁都不能否认张末的进步，但进步实在有限。尤其是从新作能看出她作为电影导演，存在一个问题——不够纯粹，杂念太多，缺乏作者视角。

2023年，导演张末，图据IC

就像她上一部与父亲联合导演的作品《狙击手》。抗美援朝题材的电影，已有《长津湖》《金刚川》等佳作。张艺谋再要挑战这类题材，只能另辟蹊径。于是他避开全景书写和宏大叙事，转而从一个狙击手小队“冷枪五班”去以小见大。

这就是一种摒除杂念的作者视角。张末也导演了该片，却似乎没有从其中悟道。

在她之前，张艺谋也导过悬疑片，《满江红》的喜剧悬疑，以小人物联盟，与大人物博弈为视角展开；《坚如磐石》中那句振聋发聩的“士农工商”，无论是反讽还是拥护，也能看出张艺谋独有的表达。

无论什么影片，张艺谋都会在里面灌注自己的思考与特色。而张末的作品，更像是一个放弃思考的空壳子，试图塞满各种元素，结果松松垮垮，难以卒读。

2022年，张末、张艺谋合影，图据视觉中国

与她一样，同为“导二代”的导演们，想要独立和成长，无不在主动建构自己的题材偏好和美学表达。

比如陈凯歌父亲陈怀皑，是老一辈中有名的导演，他的戏曲电影和现实主义作品，朴实且有力量，具有时代的典型特征；等到陈凯歌兴起，则将自己对历史的反思，对诗意的偏好，对思辨的追求，置入一个个具有强想主义气质的作品中，成就了自己的声名。

陈凯歌参观父亲陈怀皑艺术人生展，图据IC

再比如同期上映的电影《一个和四个》，该片导演是万玛才旦的儿子久美成列。不同于父亲所倾向的真实质感和写实风格，他偏爱以悬疑和超现实的元素，去创造一个不确定的叙事。父子俩都在回望故乡，却各有各的表达方式。久美成列未来可期，毕竟他才26岁。

2023年，久美成列。图据视觉中国

张末执意探寻类型片的可能，效仿被市场追捧的陈思诚创作模式，这些只是个人选择，没有是非对错。但她不该放弃作者视角，全面向商业投诚，向情绪化靠拢，试图取悦更多观众，致使作品因臃肿而平庸，因杂质而乏味，因谄媚而难堪，完全担不起宣传语所说的“年度最疯”。

《拯救嫌疑人》没有“疯”起来，这是观众和市场，一起给张末敲响的警钟。