怎么了，国产电影为何集体“发疯”

“看年度最疯女性反杀犯罪悬疑大片。谁动我孩子，我要谁命。”

于今日正式上映的电影《拯救嫌疑人》把“疯”字打在电影海报上，实际上，近期国产电影悄然间，已掀起一股“疯”流。

比如朱一龙、曾美慧孜等主演的《河边的错误》，打出的宣传语是：没有答案，不如发疯；于和伟、郭麒麟等主演的《二手杰作》，用的是：先成功，后发疯；周迅、黄渤等主演的《涉过愤怒的海》，号称：疯出新高度……

一时之间，“疯”流涌现。

为何时下多部电影频频以“疯”为荣？本应是贬义词的“发疯”，从什么时候开始进化成了一个褒义词，并得到电影的青睐，与之深度绑定的呢？

壹

一个晃荡在河边的疯子，手持砍柴刀，连杀数人。追查凶案的刑警马哲，被无法厘清的真相不断拨弄，逐渐陷入混乱与谵妄，甚至分不清现实与幻觉，最终理性崩溃，杀死疯子。

这是电影《河边的错误》的梗概。这部电影通过疯子和马哲这一对镜像人物，来展示一个理性的人，如何为荒谬所捕获，既而堕入虚无。

作为一部以“发疯”之名，肆意发疯的电影，《河边的错误》凭借余华的原著加持、朱一龙的流量引入和演技发挥，最终打破了今年文艺片票房记录。

《河边的错误》掀起的“疯劲”还未消退，宁浩与其“坏猴子72变电影计划”便推出讽刺喜剧《二手杰作》。这又是一个疯癫的故事。

于和伟在片中饰演语文教师马寅波。他儿子因偷拍女同学坠楼后摔成植物人。为了面子，他替儿子写了一封代笔遗书，竟一夜爆红。于是他以儿子之名，出书，炒作，参奖……直到儿子醒来，代笔还是亲笔，财路还是死路，逐渐离谱的事态逼得马寅波想要自杀。

宣传中，“郭麒麟逼疯于和伟玩出新笑果”“于和伟准备演精神病了”等一些词条登上热搜。于和伟在戏里发疯也就算了，戏外路演时，也配合宣传，打出“发疯”的招牌：“现实荒诞又荒唐，发疯文学且癫狂，自卑自嘲好自尊，辛辣讽刺解忧伤！”

还没有“疯”够。11月上映的第一部影片《拯救嫌疑人》就在其海报上，标记了一行大字：看年度最疯女性反杀犯罪悬疑大片。

“最疯”在哪里？从宣传语就能见出一丝端倪，“谁动我孩子，我要谁命！”“死罪释放，以命换命”，这里面涌动着极致的疯劲。

再看剧情，金牌律师在女儿被绑架后，接到电话要求她为一名死刑犯辩护，否则就会撕票。这个辩护行为，受到了死者母亲的质疑。层层反转中，隐藏着一场悲情的阴谋。最终目的，不过是一位可怜的母亲要为女儿复仇。

该片演员的“疯批感”早在电影预热阶段，便登上过热搜，尤其是疑似真凶的王子异，其角色设定就是带有“偏执型人格”的精神病人；张小斐和惠英红“杀疯”了也能见诸于媒体平台。可见，“疯”成了《拯救嫌疑人》主打的中心词。

接下来，11月即将上映的几部影片，几乎都带有“发疯”的潜质。

其中最令人期待的莫过于周迅和黄渤主演的《涉过愤怒的海》。题材与《拯救嫌疑人》有相似之处，都是讲在女儿遇害后疯狂复仇的故事。只是这部的复仇者是黄渤饰演的父亲。

该片还未上映，就有一些与“疯”有关的词条登上热搜：“疯出新高度”“全员戏疯子”“哪有人不疯的”“周迅最无辜的脸演最疯的妈”……“疯”指涉的不仅仅是剧情或宣传，甚至拓展成对一个演员的赞誉。

还有张译主演的《无价之宝》，故事是讲被逼疯的债主照顾欠债人的孩子，词条“张译带孩子主打一个疯”上热搜；宁浩与刘德华合作的《红毯先生》在首映礼后，李雪琴评价道，很多人都说宁导“疯了”，他现在就是平等地“创”死所有人，这部展现娱乐圈众生百态的电影，可以理解成宁浩要带着刘德华一起“发疯”。

以上这些正在上映或即将上映的影片，其主人公所处之困境或窘境，逼得他们不得不疯，这种“疯”往往表现为虚妄的大笑，狂热的情绪，以及一种毁灭倾向，或自毁，或毁人。电影营销上也配合这股“疯劲”打出“疯”字号的花样标语；甚至连“疯”也成了评价演技的新标杆。或许，将来会诞生“发疯电影”这一正式名词也未可知。

贰

11月电影集体“发疯”，却“疯”得理所当然。这或许是因为我们早在电影之前，就已经接纳甚至在应用“发疯”了。

有一天，有人发现，在与电商客服的扯皮中，在和游戏队友的对话中，抑或是娱乐搞笑的社交场合，甩给对方一大段类似琼瑶戏的咆哮语句，或林黛玉式的病娇语句，以及其他种种带有文学色彩的情绪对白，竟能合理地化解分歧，达成沟通目的。

这种看上反逻辑、情绪化的歇斯底里，便衍生成为继废话文学、土味情话后的一种新型网络语法——发疯文学，并且，在一个关于“发疯文学是否好用”的网络投票中，“好用”以3：1获胜。

如今，对发疯文学的应用，已经超出了它功利性的一面——即刻意降低自己的姿态，以打破沟通障碍，而逐渐扩大为一种生活情境下的自我表达，幽默闹剧及沟通智慧。

如微博里建立的“大学生发疯文学”“上班发疯文学”“抢车位的发疯文学”“游戏里的发疯文学”“发疯文学能有多好笑”以及大量明星或文学人物的“发疯文学”，发疯文学的应用场景可谓蔚为大观。但究其根本，还是在用这种颇具戏谑色彩的语言，来消解内心焦虑，传递个人情绪。

微博搜索“发疯文学”下的部分话题词

“发疯”就此彻底逆转了自身的情感色彩，由贬义逆袭成褒义，甚而成为一类社会情绪和人生的方法论。

这种情绪自然也会蔓延到电影领域。但为什么是近期，为什么是国产影片？

试看今年国内电影票房排行榜，迄今为止，排行前十的全是国产电影。无论是漫威电影、还是经典IP如“变形金刚”“阿凡达”“速度与激情”“碟中谍”等都败下阵来。显然，中国观众更期待中国叙事。

目前猫眼专业版2023年票房榜数据

而在中国叙事这个大的概念下，能够链接最广泛的社会群体，实现社会情绪的对接、议题的互动的那类电影，尤其受欢迎。如《流浪地球2》《封神第一部》是家国题材，以电影工业化彰显大国风貌；《孤注一掷》《消失的她》在“诈骗”“性别”等高热度社会话题上做文章，成功破圈。

从中外影片的“此长彼消”和高票房国产电影的共性来看，当今的电影想要获得高收益，除了创造一个精彩的故事，还要提供额外的情绪价值。这种情绪价值，最好能够兑现电影票价和2小时观影的时间成本。

换言之，很多观众是在为情绪买单。

“发疯”就是时下的一种情绪。只不过这种发疯，不是真疯，而是沿用“发疯文学”的逻辑：以无伤大雅的方式，模拟“发疯”来抒发情绪。

所以当电影遇见“发疯”，就是一拍即合。哪怕电影的内容或营销，并不尽然如《河边的错误》那般是一个纯粹发疯的电影，也不妨以“疯”之名，沾一点边。

作为当今颇受欢迎的网络语法，电影跟着“疯”一下，确实在情理之中。

叁

纵观现在的“发疯文学”“发疯电影”，以及某些现实生活中的“发疯”场景，如近日在上海，很多人妆扮成影视剧和历史人物等形象出游、尬舞、共唱，形成一个合理“发疯”的舞台；短视频和直播领域，也能看见各种搞怪、耍宝、作戏、伤心到近乎有点疯癫的内容……

这并非一代人集体的癔症，而是将“发疯”演变成一场游戏。在这场游戏里，我们不苛责别人，不轻视自己，以戏谑的姿态实现情绪的宣泄和个人的表达。这实在无可厚非。

网络上流传甚广的发疯表情包

至于为什么非要“发疯”，大概就像电影里的主角们，他们发现自身的软弱，并对所处的困境不甘，无力对抗，只好以“疯”为自己赋能。这种困境的范围很广，或是两性关系，或是职场环境，或许只是一时的情绪崩溃，或许是面对庞然的未知而感到手足无措。它遍布四周，简直就是生活的代名词。

“我对自己对世界是陌生的，唯一的援助，是用某种思想武装起来。”如加缪所言，世界陌生且荒谬，我们唯有依赖某种思想武装自己。

《涉过愤怒的海》中的黄渤

“发疯”就是一件趁手的思想武器，它另辟蹊径，以一种曲折的方式突破现实的障碍，让我们迎难而上：小到应对敷衍了事的电商客服，大到向整个地球表达不满。

还是加缪在《西西弗神话》中说的：“碰到荒诞之前，平常人的生活带有目的，关心未来或总想辩护。”可是，等我们有时感到“人间不值得”或“生而为人，我很抱歉”的时候，会有自己正置身“荒诞”的感觉。于是只好“接受着荒诞世界的可殁性，在废墟中寻找自己的声音”——发疯，就是这样一种声音。

加缪《西西弗神话》，沈志明译，上海译文出版社

余华在《河边的错误》首映礼后接受采访，被问起如何看待“年轻人总把发疯挂在嘴边”？余华说，“发疯”是情绪不受控制的自我放大，“你可能是一种情绪进入了死胡同，而不是你的人生进入了死胡同。”

诚哉斯言。当情绪进入死胡同，“发疯”不失为一种纾解情绪的途径，也是避免走进人生死胡同的一种声音。而电影，或许是承载这种声音的一个最佳选择。

“生活是很空虚的，人生是荒谬的，而深层交流不能明讲，只有靠艺术、靠电影，靠这些虚幻的东西、假设的东西，在里面交流，你才会感觉没有那么孤单，没有那么无助。”李安曾在一个访谈中这样说。

当电影承载我们的情绪，借银幕展示出一幅幅“发疯”的图景，我们移情其中，仿佛惩治凶手的、肆意发泄的、直言不满的、向丑恶宣战的正是我们自己。

将自己的“疯”让渡给电影这门造梦的艺术。电影又恰好构建了一个合理“发疯”的平台，使我们发现自己的失落、无奈乃至崩溃，并不孤独，也没有那么无助。那就不妨疯下去。但电影会落幕，生活还在继续，“疯”过之后，我们还是得向哲人加缪学习，不要忘记去“恢复人生的伟大”。