10月21日,科幻文学领域的国际最高奖项雨果奖在成都揭晓。今年的雨果奖提名名单中,我们高兴地看到多个中国作品及人员的名字,且提名类别丰富、多元。更令人惊喜的是,出现在名单上的中国科幻人,以80后、90后的年轻人为主:从任青、鲁般到刘麦加、辛维木,再到久里、六厘……
这些提名榜单上的年轻人,是中国科幻蓬勃发展的一个缩影。整个中国科幻行业,从科幻作家、编辑到产业相关从业者,大部分是80、90后,还有不少00后也在加入进来。
刘慈欣曾说,任何一个国家的科幻类型文学,不可能凭一两本书就达到世界级水准,得有很多部同等成色的精品才行。
而现在,这些中国科幻的年轻人,他们用青春,也用实力展示着:中国科幻未来可期!
越来越多年轻人闯进科幻领域
中国科幻作家的“青春气息”,从雨果奖的提名名单就可以看到。
入围本届雨果奖的6篇最佳短篇小说中,中国作家的作品占据4席:包括江波《命悬一线》、任青《还魂》、鲁般《白色悬崖》、王侃瑜《火星上的祝融》;海漄则凭借《时空画师》入围2023雨果奖最佳短中篇小说。
海漄
这些作家中,除了江波是70后,任青是80后,鲁般、王侃瑜、海漄都是90后。入围惊奇奖的最佳新人中,也有80后的刘麦加和90后的辛维木。
鲁般
《科幻世界》副总编姚海军就认为,今年“雨果奖”有中国年轻作家入围,表现出中国科幻文学的活力和中国科幻作家对未来新奇的想象和思考,他们展现出的国际化视野也是中国科幻文学的一大进步。
任青
再往前看,今年3月的第33届银河奖,最佳中篇小说奖由鲁般的《新贵》与东方晓灿的《末日独白》夺得,最佳短篇小说奖颁发给王诺诺的《图灵大排档》、夏笳的《灵隐寺僧》、贾煜的《龙门阵》、阿缺的《2039:脑机时代》和谢云宁的《一生都在吹泡泡的人》,任青被评选为年度最佳新人。这些作家,清一色都是80后甚至90后。
王侃瑜
在备受年轻人喜爱的网络文学中,科幻作家的年轻化倾向依然明显。
在第33届中国科幻银河奖颁奖典礼上,《科幻世界》联合四川大学中国科幻研究院发布了《中国科幻网络文学白皮书》。
相关数据显示,2022年共计有超4.2万的起点作家创作了科幻网络文学,其中,首次创作便选择科幻题材的作家72%为00后,年轻化、学历高的趋势明显。在互联网这一天然具有“年轻化”标签的活动场域中,95后、00后正快速涌入科幻网络文学的生产与传播过程。
来自阅文的作家“会说话的肘子”是名90后,其创作的作品中就有一种天然的青春感。比如其作品中的主人公永远是一名少年,不管是《大王饶命》里的吕树,还是《夜的命名术》里的庆尘—用作者的话来说,就是替代他去“圆梦”,去做许许多多他想做而不敢做的事,“希望我的作品带给大家少年的精神世界,永远少年,永远热泪盈眶。 我希望能在科幻作品中塑造一个‘永远向理想奔赴的现实主义者’,不言败,不畏惧,不作恶,不妥协。”
被改编成动漫的《大王饶命》
一大批优秀的年轻创作者为科幻文学的发展带来新气象,也吸引了更多的年轻读者,进一步助力了“科幻热”的持续升温。仅就网络科幻类的统计数据显示,2022年,近70%的科幻类阅读用户年龄在30岁以下。读者群体的年轻化使得科幻网络文学的网络社区生态也迅速成熟,兴趣盎然的科幻读者借助网文平台即时段章评等形式,自发在作品讨论区整理知识点、答疑解惑。
“在互联网这一天然具有‘年轻化’标签的活动场域中,‘95后’‘00后’正以加速度姿态频繁涌入科幻网络文学的生产与传播过程,为科技理性与人文关怀的碰撞和交融注入了大量的年轻血液。”《白皮书》中分析认为,无论是创作实践还是作品阅读,科幻网络文学已经成为我国广大年轻人接触科幻文化的主要渠道。
著名科幻作家、2023成都世界科幻大会主宾罗伯特·索耶多次对中国科幻的“年轻”表达了羡慕,“在近年来的北美科幻界,科幻小说持续衰落,奇幻小说大行其道。很多喜欢硬科幻的读者们已头发花白,而我在成都见到的幻迷们,如此年轻,生气勃勃,对科幻、科技充满激情。”
“下一个刘慈欣或许就诞生在网络文学界”
老一批科幻作家和年轻一代,究竟有什么样的区别?
刘慈欣认为,科幻在中国本来就是一个年轻而充满活力的领域,与之前的科幻作家相比,青年作家有着更前卫的思维方式,对科技的发展和由此驱动的现代社会生活有着更为丰富敏感的认识感受,其中所展现的未来和宇宙,有的宏大,有的迷离,有鲜活的尘世生活,也有空灵的终极哲思。
刘慈欣、王晋康和杨潇
姚海军注意到,每一代科幻作家都有自己偏爱的风格与格外偏重的主题。比如,刘慈欣、王晋康、韩松、何夕等作家,他们的科幻作品展现的是一种科学与思辨的美感,更像是一场思想实验,侧重于关注宇宙、未来、人类命运等等大问题。而像路航、鲁般、贾煜、分形橙子、慕明、昼温、靓灵、未末等一批新一代的作家来说,科幻成为了关注现实的一种手段,他们创作的主题跟现实的关联更紧密。
资深科幻迷翔子告诉红星新闻记者,老一代的科幻作家,作品中展现的更多是硬核科幻,更关注科技、想象本身,内容和主题更为厚重。新一代的作家,则更多从自身出发,在科幻的背景下,融入自己或者家人、朋友在当下面对的问题。
比如鲁般的长篇科幻小说《未来症》,在第一个故事《Neith》里,女主角桐生雅子为了支持父亲竞选首相,要去联合国大会上演讲。为了能拿出一场精彩绝伦的演讲,她选择在自己脑中植入智能模块。这个动机乍看之下令人有些疑惑,但当你继续读下去,看到她从小被强势的父亲逼着不断努力,却依然持续遭到批评、打压甚至羞辱的时候,你或许就会明白《未来症》首发成功的原因之一。它折射出了当下许多年轻人所承受的来自父母、学校、职场的巨大压力。鲁般将这股压力极端化、戏剧化——于是桐生雅子不惜疯狂“自卷”,铤而走险。
科幻作品是极富时代性的类型文学,而《未来症》中拼尽全力只为让父母满意的子女,无疑也是对当下时代症结的一种折射。
宝树的作品
“任何时代都需要年轻一代的作者和读者。”科幻作家宝树告诉红星新闻记者,其实现在科幻作家已经有了95后、00后,他们在成长中,接触到了更多网络文化和更新的时代元素,写作中更多反映出时尚、新潮的东西,虽然因为自身年龄和阅历原因,还不会很深刻,但跟年轻读者的口味更契合。
在宝树看来,多媒体、游戏、影视、流行文化、剧本杀……这些都可以融入科幻元素。不像他们这一代作家,还有“路径依赖”,“写惯了科幻小说就一直写小说,年轻的创作者可以有更多的创作载体,头脑中更少条条框框的束缚。”
95后科幻作家“天瑞说符”的多部小说,就受到动漫的影响。比如他获得银河奖的《我们生活在南京》,灵感就来自二次元动画《你的名字》。当时他看完电影,就被电影中“少男少女空间上远隔天涯但命运紧紧绑定”的基调所打动,于是就想到自己是不是也可以写一个。
在“天瑞说符”看来,科幻小说作为舶来品,长久以来处于冷门小众的地位。其中弊病之一即是国内读者对科幻题材高阅读门槛的固有印象,以及多数创作者学习和沿袭经典欧美科幻作品的写作手法。而如今中国的年轻科幻创作者则有更多的想法,比如他从小看《哆啦A梦》,后来看《高达》《EVA》,现在又看新海诚的电影,很自然受到影响。在国内,人们所熟知的欧美科幻主要还是以前黄金时代的经典,日式科幻则是东亚文化圈的东西,和中国人在思想观念上更契合一些。
“00后写科幻,不是写硬科幻,他们笔下纯正的科幻感不多,他们会在作品中涉及一些科幻元素,将科幻视为寻常的、门槛更低的创作领域。”四川大学文学与新闻学院中国科幻研究院副研究员、中国科幻研究中心首批特聘专家姜振宇说。
在姜振宇看来,对于80后、90后科幻作者来说,科幻不是一个超越现实、逃避现实的东西,它是介入到现实当中的。00后是互联网原住民,Z世代的年轻人,“我侄女觉得iPad是个低技术产品,生来就身处高科技环境中,科幻不是提供惊奇感的来源,他们阅读科幻小说的量不及80后、90后,但他们有其他信息来源,游戏、视频等等。”
姜振宇
“我认为下一个刘慈欣不会出现在传统出版界,而是出现在网络文学界。”姜振宇这样大胆地预测。
未来可期的中国科幻
2023年7月底,著名科幻作家韩松曾在青海冷湖与一群年轻的科幻作家们相处交流多日。当时他就颇为感慨,年轻人的眼光、知识面、想象力,都站在一个非常高的点位。“我甚至认为,现在才是华语科幻走向浩瀚蓝海的真正起点。我们这一代,都是在做铺垫。未来有无限的可能性摆在他们面前。”
正在成都举行的科幻大会上,刘慈欣无疑是最受瞩目的中国作家。值得一提的是,众多年轻的科幻作家,大多都读过刘慈欣的小说,因为他的影响而走上科幻创作这条路。在本届大会上,刘慈欣在接受采访时曾表示,中国的科幻从很边缘化的存在,终于走到一个聚光灯之下,但中国整体的科幻创作还处于一个有待发展的阶段。
对于年轻的创作者们,刘慈欣也给出两点建议。在他看来,科幻创作的能力是在科幻之外的,它要求我们不要把自己的思想局限于生活的一亩三分地之中,每天去关注周围的这些生活的有限环境,而要把这个目光放得远大一些,要看到更远的地方,看到更远的空间、更远的时间,这个说起来容易,其实做起来很难。特别是当我们走出学校,成年以后,我们会面对生活方方面面的压力,渐渐地很难再把目光从生活的这种一亩三分地和所处的环境中抽离出来。
刘慈欣给出的第二个建议,就是让作家们要把自己的眼光,跃出生活的这种有限的范围,看到更广阔的时间和空间。在他看来,这个建议很简单,也很现实,就是尽量不要专业地去写科幻,尽量业余地去写。因为你专业地写,你生活可能会面临巨大的困难,因为现在的科幻市场,也能养活作家,但是可能让你生活变得吃力、困难,这样反而会把你的创作热情会熄灭。最好作为一种爱好,业余的去写,等你发展到一定程度,能维持自己生活,再变成专业。
中国作家协会副主席、四川省作协主席阿来在接受采访时就谈到,有如此多的年轻作者进入科幻的写作,就是一个好事情,“众人拾柴火焰高,聚沙成塔,中国14亿人每人背一背土堆,一座山,高峰就出现了。”
一起侃大山