《野蛮人入侵》票房不足百万，导演陈翠梅更看重观众反馈

由马来西亚导演陈翠梅自导自演的电影《野蛮人入侵》正在院线公映，它讲述了著名女演员李圆满退隐离异后成了全职母亲，为了找回自我，准备主演老友导演的动作新片。她全身心投入艰苦训练之中，未料导演告诉她，影片成功的唯一办法是由她的前夫出演男主角……电影《野蛮人入侵》曾在2021年上海国际电影节拿下评委会大奖，备受业内关注。然而在这个大片云集的暑期档，这部电影的票房和排片却并不“强势”，至截稿时，影片仅收获不足百万票房。比起遇冷的票房，事实上影片上映后引发了不少影迷热议。这位马来西亚女导演如何以女性视角创作武打片？又对传统武侠片有哪些创新做法？新京报记者就这些问题对陈翠梅进行了专访。

“5岁钉过一个小板凳；8岁开车撞过一根柱子；9岁办过一本儿童杂志；12岁读完一整本科学百科全书；17岁开过一个文学专栏；21岁电脑动画学位毕业；23岁开始做独立电影；27岁拍过一部《爱情征服一切》；28岁开始在戛纳看电影写报道；31岁连续十二个月每月完成一部短片；38岁生了一个小孩；41岁重拾武术训练；43岁自编自导自演《野蛮人入侵》”。

陈翠梅就这样简短又跳脱地总结了自己的“人生大事”。问她为什么这么写介绍，而不是像很多导演一样介绍代表作和从业经历，她笑着解释说，这些是她生活中很重要的小成就。小时候做过什么，过了几年做过什么，“我这个人没什么纪律，但好奇心特别强，什么都想学，但热度却不持久。”

20多岁时，陈翠梅就得到了国际影坛的注目，27岁时，由她执导的首部长片《爱情征服一切》获得釜山电影节新浪潮奖、鹿特丹国际电影节金虎奖。接着，她又拍了第二部长片《无夏之年》和多部蜚声海外的短片。只是，第三部长片《野蛮人入侵》来得有些晚，与《无夏之年》隔了十年。其中一个很重要的原因是，38岁这一年，陈翠梅生下儿子宇宙，成了一位母亲。“我没什么耐性，更没什么野心，我对电影来说，只是一个业余爱好者，并不专业。”她这样说着。无论戏里还是戏外，陈翠梅都有着非常真诚、自由的表达方式，也让她在作品中坚持寻找自我，甚至在戏外有人说她的选择、视角、方式都很另类，“我一直觉得，我的生活不是以电影为中心的，虽然拍出来一个东西，如果没有那么多人看确实会比较伤心，但对我来说更重要的是他们的反馈。比如我在豆瓣上看到很多人的评论和感受，他们的想法是什么，我都会很喜欢。尤其是最近看到很多中国观众更能理解我讲的东西，真的已经很高兴了。”

以下是陈翠梅的讲述

从“科幻小品”到入侵的“野蛮人”

我这人，拍片比较随性，有时候拍，有时候不拍。我的第一部长片诞生于2006年，第二部是2010年，到现在，大家都认为这部《野蛮人入侵》是第三部，说我十年磨一剑。事实上我并没有“磨剑”，只是我在这期间都在做别的事情。2019年，我见到了独立电影工作者杨瑾，当时他们有一个低成本拍摄计划，成本要控制在100万以内。他问我，是不是还可以拍这种低成本电影？我觉得是一个很有趣的挑战，我希望能够试一试。最开始，我的构想离现在相隔十万八千里，我的想法是拍一个科幻小品。因为我特别想尝试这个类型，我对武侠、科幻等元素的电影都很感兴趣。当时想的片名叫《我只要你爱我》，打算拍一个女孩，她训练一个聊天机器人，不断地告诉这个聊天机器人自己喜欢的小说、音乐，跟这个聊天机器人谈恋爱，教一个机器人怎么去爱她。

后来，在北京宋庄跟王宏伟吃午餐，他说他要拍一个间谍片，让我来演女间谍，我当然觉得这是一个玩笑，就跟他开玩笑说可以，让他把我送去训练，我就可以演。我越想越觉得好笑，说“你不要拍了，我来拍，就拍一个中国独立导演突然要拍一个间谍片，送一个女演员去做武术训练，但另一个女明星带钱投资，他就背叛了之前的女演员。这个女主角很气愤，于是去参加MMA比赛，最后打赢了”。我觉得这个比科幻小品更好玩，虽然意义有些不同，但相同点在于，主角所做的努力也是为了让观众爱她，想说的是，我们做的各种努力很多时候只是为了获得别人的爱与关注。

同年7月，我就带朋友去泰国MMA一条街，我在那里边了解边写剧本，那时候我的小孩三岁，我不得不照顾小孩。带小孩去的时候，整个计划都被打乱了，我完全不能工作。当地找不到托儿所或者保姆可以照看他。我感到很狼狈，甚至认为没有其他导演像我这么狼狈，连勘景都做不到，也就是因为这份窘境，有了现在的人物。

出于导演的自私，探寻自我必须自己上

“每个小孩的诞生，就是一次野蛮人对这个文明社会的入侵”，这句话在写剧本时候，一直出现在我的脑子里，因为我不断处于小孩和工作的拉扯间，我也感受到，生了小孩以后，自己的身体像是废墟，也没法休养，电影计划也面临着取消，没办法创作。人都是这样，在不知道做什么的时候该怎么办，偶尔就一定会用很野蛮的方式去处理人的困境。包括电影中的妈妈最后为了救孩子跟泰国黑帮打斗，也让她成了一个野蛮人。于是，这部电影叫《野蛮人入侵》，刚开始其实是为了好玩，后面也加入了对自己当时处境的思考，包括“我是谁？我为什么要做这个？电影是什么？为什么要拍电影？”这些东西都出现的时候，就慢慢地写成现在这个样子。

这部电影的成本和预算低，是一开始就“心里有底”的事情，其实在马来西亚，100万的成本拍一部电影是可行的，因为拍戏时候遇到疫情，整个过程比较坎坷，有太多不确定的因素。2020年4月拍摄第一期，就是女主角刚开始学武。第一期拍摄后，新加坡武术指导会给我一个月的动作训练；2020年6月拍摄电影后半部。但后来，因为疫情封锁，电影拍摄延期，所有演员和工作人员只有换成当地人。在这个过程中，我不是没有想过找专业演员，比如杨雁雁、李心洁，都是会武打的最爱女主角，但后来想到这部电影是关于寻找自我，关于一个人重新得到自己的身体，这必须是我自己去经历，所以“自导自演”是出于导演的自私。

有影评确实说过我的表演还凑合，但我其实对自己不太满意，有时候看了回放，也会默默要求监制再重新来一条，谈到武术，那我就更加外行了，我只懂些皮毛，所以在筹备电影的时候，胡乱地学习了菲律宾棍法、泰拳、巴西柔术。在我心中，真正懂得武术的是徐皓峰，不只是历史或者理论，他说的很多东西是真的能够在实战中用上，只不过非常难学。如果有一天我真的认真学武功，希望可以拜他为师。

电影比较像是我生活的影子。先是生活，才有电影，生活里的每个人，每件事，都会影响未来的生活。其实电影在我的生活里占很小的部分，我都在做着很多与电影无关的事。由此，我的电影都比较私人，不一定是真人真事，但的确是受到生活启发的，所以观众的反馈很重要。现在中国内地市场的票房比马来西亚的已经好太多了，我更加注重的是观众的所思所想，有时候说了一个笑话，有少数人听懂了，自己觉得特别高兴，不需要满屋子的人都大笑。我的野心，也就是有几个看我电影的人，看懂了，我们交个朋友。比如宣传期间我看到的几篇影评，那已经是我的大奖了。