柴可夫斯基《洛可可主题变奏曲》 第三变奏 （大提琴 纯享版）

1876年，柴可夫斯基创作了《洛可可主题变奏曲》，题献给他的好朋友、德国著名大提琴家威廉·费曾哈根，该曲于1877年11月30日在莫斯科首演。《洛可可主题变奏曲》是柴可夫斯基为大提琴和乐队创作的一首带有套曲形式的变奏曲,是俄罗斯民族因素同古典风格特征有机相结合的产物。它充分的发挥了大提琴的各种精湛演奏技巧及丰富的表现魅力,受到各国大提琴家们的青睐。

“洛可可”一词，源于法语ro-caill,意思为“贝壳形”。洛可可是法国十八世纪中叶，庭院布置、室内装饰多方面的一种实用的艺术风格，其特点为强调富丽堂皇的外形和纤巧繁琐的装饰，在具体运用中强调不对称的各种漩涡形曲线和轻淡柔和的色彩。在音乐上常指巴洛克至古典乐派过渡时期的音乐作品风格。柴可夫斯基的《洛可可主题变奏曲》，曲名意在表明乐曲按照莫扎特的风格写成。曲调流丽安逸，具有和莫扎特作品相似的诗意，同时也表现出柴可夫斯基的艺术个性以及俄罗斯民族音乐的风格。1879年，李斯特听了这部作品后赞叹道：“瞧，终于又听到音乐了”！

《洛可可主题变奏曲》由一个主题与八个变奏组成，具有浓厚的俄罗斯音乐特点。

洛可可主题：带有典雅的风格。

第一变奏：情绪活泼、轻快，就像无忧无虑的童年。

第二变奏：大提琴与乐队一问一答，好似两人在亲切叙谈。

第三变奏：优美如歌。轻轻淡淡的、苦涩中不乏甜美的，恍如青春的恋歌。

第四变奏：欢歌乐舞，像人们在跳着典雅的舞蹈。

第五变奏：发挥了大提琴高音区的演奏技巧。里面的“华彩”技术难度之高在其它的大提琴独奏曲中也很少见。

第六变奏：木管显出凄清，大提琴的独吟忧郁伤感，哀怨的情调，好似在述说着痛苦。

第七变奏：在乐队的支持激励中，大提琴上下得力、左右逢源，并且带着自矜和舒坦，迅疾冲向辉煌的生命巅峰！

第八变奏：通常被略去不演。

本曲为第三变奏：优美如歌，如一曲青春的恋歌。