《梦中的那片海》：青春是一首不老的歌

不仅仅是在做过去时的记录与再现，《梦中的那片海》还在客观叙述和当下视角中寻求平衡与发现，在鲜明的价值取向和审美趣味诉求中寻求合乎逻辑的艺术真实表达，为未来留下了值得思考借鉴的深远价值。

央视8套和腾讯视频热播中的电视剧《梦中的那片海》是一部以20世纪70年代老北京为背景的青春励志情感剧。20世纪70年代的北京对于今天的年轻人是遥远而陌生的，与今天缤彩纷呈的生活相比，那时的生活简单色纯，但是青春时代的永恒主题——爱情、友谊、奋斗、梦想是共通的。《梦中的那片海》呈现、塑造了这个特殊背景下的纯粹又焦灼、湛蓝又绚丽、简单又复杂的青年人的生活轨迹和成长历程。然而，《梦中的那片海》并不仅仅是在做过去时的记录与再现，还在客观叙述和当下视角中寻求平衡与发现，在鲜明的价值取向和审美趣味诉求中寻求合乎逻辑的艺术真实表达，从而使其不仅具有了回望历史、正视当下、启示今天的意义，也为未来留下了值得思考借鉴的深远价值。《梦中的那片海》讲述了几位北京青年肖春生、佟晓梅、叶国华、贺红玲、叶芳等人跨越30年的人生故事，塑造了改革开放时期很典型的北京年轻人群像，表达了青年人在历史的变迁中坚守价值底线、心存梦想、执着追求的人生态度。他们的青春在特别的历史背景下展开，经历了高考、创业等发展阶段，有的景况在今天看来很不可思议，时代的烙印太深了。但作品没有沉浸于猎奇、繁杂的表层展现，而是聚焦塑造其中几位典型形象，通过他们在爱情、事业、友情、坎坷中的不同表现，折射出特定时代的特殊性、复杂性，进而赋予作品深刻的教育意义。

作品紧紧扣住青春主题，在变与不变中塑造人物。于是我们看到了随着时间的流逝，人物容貌在变、身份在换、环境在改，但几乎主要人物如肖春生、佟晓梅、叶国华、贺红玲，他们出场时的性格、追求、信念却始终如一。比如由肖战饰演的肖春生，一出场就是敢作敢当、正直讲义气的形象，在有过高考、创业等经历后，依然是冰场上那个为小伙伴两肋插刀的仗义青年。从中我们可以看到其正直刚毅的秉性在延续，不过内核有着本质上的不同。这种令人钦佩的品行，与肖春生的成长背景相关，与人物命运发展一脉相承。无论周遭怎么变，肖春生还是具有英雄主义气质的优秀青年。这也许也是主创的一种传达。这部剧的艺术总监、总制片人杨晓培就说：“希望大家看到剧中人年轻时的热血激情，《梦中的那片海》是献给平凡而又不平凡的众生，献给每一个为了梦中的那片海不断奋斗，平凡但不平庸的你我他。”

《梦中的那片海》非常用心于对人物的形象和语言的细心刻画，对年代氛围感的还原更是煞费苦心——

故事一开场，即带我们回到20世纪70年代的北京，什刹海的冰场、军大衣、自行车……作为那个时代的亲历者，扑面而来的亲切感，立即就唤醒了沉睡的记忆。可以看得出，小到服饰、生活用品的设计制作，大到大场景的选择搭建，《梦中的那片海》都在努力向符合那个时代、地域特定的真实感靠近。比如服饰，不仅款式上像那个时代的，材料质感上也在竭力接近，在展现人物个性的同时从而探寻获得历史真实与艺术真实的最佳契合点。一件军大衣、一条围巾、一个啤酒杯、一个草席围合的冰场……这些设计，力图让熟悉与不熟悉那个时代的观众都能接受、认可，从而走近、走入作品，接受人物与作品所传递的精神内核。

青春是一首奋斗昂扬的歌！在绚丽的青春里，在改革开放的大时代背景中，《梦中的那片海》用以小见大的叙事手法，通过剧中人的成长蜕变，演奏出了一首荡气回肠的青春奏鸣曲。