乔治.比才醉人的《卡门间奏曲》（虫鸣、鸟鸣、长笛、钢琴）

歌剧《卡门》是法国作曲家乔治.比才取材于法国现实主义作家梅里美于1845创作的同名中篇小说而创作的一部歌剧，完成于1874年秋。这部歌剧是比才艺术创作成熟期的作品，也是比才的最后一部歌剧，创造了19世纪法国歌剧的最高成就。它是当今世界上上演率最高的一部歌剧。

歌剧主要塑造了一个相貌美丽而性格倔强的吉卜赛姑娘——烟厂女工卡门。她使军人班长唐·豪塞堕入情网，并舍弃了他在农村时的情人——温柔而善良的米卡爱拉。后来唐·豪塞因为放走了与女工们打架的她而被捕入狱，出狱后又加入了她所在的走私贩的行列。然而后来卡门又爱上了斗牛士埃斯卡米里奥，在人们为埃斯卡米里奥斗牛胜利而欢呼时，她却死在了唐·豪塞的匕首下。

该剧以女工、农民出身的士兵和群众为主人公， 这一点，在那个时代的歌剧作品中是罕见的、可贵的。也许正因为作者的刻意创新，本剧在初演时并不为观众接受，但随着时间的推移，这部作品的艺术价值逐渐得到人们的认可，此后变得长盛不衰。这部歌剧以合唱见长，剧中各种体裁和风格的合唱共有十多部。

梅里美的小说《卡门》发表的年代，正是资产阶级已取得了稳固政权、大革命留下的血渍弹痕已消除的时代。随着新的生产关系的确立和人们价值观念的改变，拜金主义、犬儒主义成为时尚。道德被绑在财神的马车上，在“万能”的金钱面前，“人”沦为奴性十足的庸仆。诸多道德禁忌和无比绝密的法规，扼制着人的“生命力”的表现和发挥：个性与特征消失了，人都从同一个楔子中铸就，成了自私、畏缩、礼貌周全、温文尔雅的一群。“人性”的旗帜成了掩饰道德陷落的遮羞布。

基于所处时代和历史的局限性，作者还找不到新的出路，他只能寄托于这种“道德返极”，让进步于倒迟之中，通过卡门那种矢志于人格的独立、思想的自由和以身殉志的崇高壮举，向当时那种人欲横流、金钱万能的社会宣战。

《卡门》像一部生动的音乐“文学”，他用音乐鲜明地刻画出性格相异的人物形象。比才将这些生活在社会下层的普通人物搬上歌剧舞台，使他们各自的性格和真实的生活情境栩栩如生。《卡门》第二幕与第三幕之间的间奏曲表现女主人公卡门与她的爱人初恋时的甜美心情。长笛吹出的旋律和平而喜悦，体现着对幸福的向往。

本曲配图

提香（意）《照镜子的女人》
约1515年布面油彩画
高：99cm 宽：76cm
巴黎卢浮宫博物馆
 

此幅肖像画呈现出一位完美的威尼斯女性，这位婀娜多姿的女子右手撩起秀发，左手握着香水。她身穿天鹅绒长裙，内搭白色长衫，香肩外露，它或许是一幅另有深意的寓意画。提香以其早期作品中常见的经典配色描绘此作，可以注意到画作表面涂抹着一层细腻的透明淡色。画家沿用前辈乔尔乔内的绘画技法，并将之个人化：他先在画布上预涂一层深暗的底色，然后再逐层渲染，覆盖上越来越浅的颜料，最后在干透的画面上涂一层透明淡色。该绘画技法被称为"透明罩染技法"。