12 莎乐美与施洗约翰

一、知识点

1、莎乐美:在《圣经》中的犹太国王希律大帝第四个妻子的次子希律王，和其兄弟腓力的妻子所生的女儿，也有说法认为希律王是莎乐美的继父。据记载，她帮助她的母亲杀死了施洗约翰。她的美无与伦比，希律王愿意用半壁江山，换莎乐美一舞。

2、施洗约翰：利亚和以利沙伯的儿子，伊斯兰教译“叶哈雅”。因他宣讲悔改的洗礼，而且在终旦河为众人施洗，也为耶稣施洗，故得此别名。

3、希律王：大希律王受到凯撒大帝的任命作为罗马帝国在耶路撒冷的代理王，统治着这里的犹太人。三名智者告诉大希律王，将有一位圣人在伯利恒诞生。大希律王惊慌了，他下令杀死了伯利恒附近地区所有的婴儿。但是，智者口中的那名婴儿逃过了一劫，并在若千年后创立了基督教，他的名字即耶稣。

二、金句/精华笔记

1、所以等一下大家会看到这个图像从拳王之后，它的演变，可是还是抓到一个重点就是说痛，肉体的痛死亡跟青春美结合在一起，它是一个非常复杂的混合，美同时要受伤要痛，最后面对死亡，他把这几个放在一起，所以我们看到当代的画家甚至把头什么都切掉，你认为最重要的东西对他是不重要的。

2、就是我刚才一直在强调神话了不起，其实我们在读神话被着迷的东西我们自己都搞不清。因为它不是理性的，它可能带动了我们潜意识里非常复杂的心理学上的东西，所以大家就看到文字上其实讲不清楚说怎么会有这种事情，你就觉得简直太奇怪了。

3、所以从上一场我就在谈说，华人的世界神话故事失去了星空的领域，我们现在天空的星全部是希腊的神话在命名，可是在现代的肉体上纹身世界我们也一样输掉了。

三、全文逐字稿

好，然后我们就跳到近代了，大概在1900年以后，弗洛伊德在写心理学的时候，维也纳有一个画家叫Egon Schiele了，也是二十几岁就死掉的画家，他有一次开展览，大家看到上面还有他的画廊的名字，1915年几月几号开，这是他的海报，他的名字叫Egon Schiele，然后他就把他自己画成Sebastian，然后箭就这样射过来，好像他觉得开一次画展是这么悲痛的，要受世人指责辱骂，他就把自己画成这个样子。

所以有没有发现从EgonSchiele开始，最近的一两百年当中大家都可以玩这个图像，因为马英九也可以变这样，你们都说我说错了，所以我就经过很多很多建设过来这样子，我们就会发现图像学很好玩。

你看到有多少艺术家开始在这个符号里套用了东西，知道这是日本最有名的作家，三岛由纪夫，写《金阁寺》的，写《假面的告白》的。那个三岛由纪夫，在日本是非常特殊的作家，他信仰日本的武士道精神，他有一个部队，然后大家都在练身体，练到很大的肌肉，很阳刚的，崇拜武士道，他们觉得身体应该在年轻青春的时候就自己消灭自己，不要等到老死很邋遢很难堪。

所以大家知道70年代他是切腹自杀的，你看到那个电影还真是震惊，我看过纪录片，他的一个好朋友帮他最后把头砍掉的。所以他在60年代就找了日本的摄影家叫筱山纪信，帮他绑起来，扮演成塞巴斯蒂安。

你可以看到这个符号竟然变成日本的图像，而且不是一张是一整本，我现在还保有那一本，又有朋友跟我说，现在已经买不到那本，我一直留着一那本大画册，你可以看到他当时多么向往他的身体变成塞巴斯蒂安，所以我要讲的神话世界的跨越国际。

你如果把神话只局限在一个文化，一个民族一个国家，太小看神话，一定会飞跃跨越时空，我们看他装扮成塞巴斯蒂安的样子，这是另外一张，一整本全部是他装扮成塞巴斯蒂安。

那如果大家看了这些图片，再去看他的《假面的告白》，再去读他的《金阁寺》，你大概比较了解文学家不得了的那一面。他对自己青春肉体的眷恋，以及死亡的迷恋，每跟死亡混合在一起刚好是塞巴斯蒂安的符号，所以有时候我们读他小说反而读不通，不太容易理解。可是你看到他的摄影集的图像以后，其实好清楚，他对自己身体的解读早就已经在预告他的美将走向死亡。

刚才我们看到很多都是对于塞巴斯蒂安的崇拜敬仰。你也可以玩这个符号，变成搞笑版本的。它其实幅度就很大，幅度就非常大，我相信今天如果跟一个高中生讲这个故事，发一张纸说每个人画一个塞巴斯蒂安，绝对有很多是搞笑的，因为他们觉得好玩比较重要，它会变成比较有趣的方式。

所以等一下大家会看到这个图像从拳王之后，它的演变，可是还是抓到一个重点就是说痛，肉体的痛死亡跟青春美结合在一起，它是一个非常复杂的混合，美同时要受伤要痛，最后面对死亡，他把这几个放在一起，所以我们看到当代的画家甚至把头什么都切掉，你认为最重要的东西对他是不重要的。

他只是在讲肉体面对到痛跟死亡的过程，所以把那张画局限在只有这样的一个小小的局部出现，这是我以前美术系的学生在美国在法国20年，他的画里很多主题都是塞巴斯蒂安，各种大大小小的。

去年在敦煌画廊展，我今年11月他还会在台湾展，去年他的画就都卖光了，我想台湾也在接受他的符号，也在接受他受到的塞巴斯蒂安这个符号的专意。他有很多这个符号是街边找来的游民，脏的，邋邋遢遢的，然后他就要他们装扮成塞巴斯蒂安来画它，所以解读的方法也不一样。

刚才我们讲到的美、青春也不一定，有时候他找来是一个胖胖脏脏的老先生，然后他就给他身上画一些剑，就是我想一个肉体在不同的年龄，不同的境遇，也都在面对塞巴斯蒂安的痛，可是那个痛另外一个族群不一定能够了解。

好，我们看到2000年来塞巴斯蒂安都是男的，有一天有个女的火大了，就在网站上po她自己变成塞巴斯蒂安，她就很火，觉得为什么都是你们男人可以美又可以痛又可以死亡，我们女人不可以痛。所以我觉得神话世界其实是一个有趣的东西，你把它拉开以后你就会发现每个人可以在里面玩出好多有趣的游戏跟空间跟可能的东西出来。

好，下面我们再看一个最后的部分就是莎乐美。因为刚才讲到塞巴斯蒂安，它是一个男性符号，一直演变，现在被打破了。

那莎乐美是一个女性的符号，这个符号也很有趣，因为它跟塞巴斯蒂安一样，它在圣经里面根本不重要。圣经里面只是讲到有一个西律王，他要看舞蹈，连名字都没有，没有莎乐美这个名字。他只是觉得有个年轻女孩子很漂亮，还希望跳舞给他看。年轻女孩子又爱跳不跳的，就是说你要我跳你要赏赐我什么东西，他说我是国王，你要什么就什么，你跳得好我开心我就给你很好的东西。

她说好，你答应的，等一下我要什么就要给我什么。让他想女孩子大概要个什么chanel什么珠宝什么的，结果她就跳了。我们叫做死亡之舞，美得不得了，所有人都被震惊，她跳完以后，皇帝说太美了，你要什么我就给你，宝石钻戒都给你。

她说我要施洗约翰的头，就是那个在荒野里布道，帮耶稣受洗，瘦瘦的，达芬奇常常画他，披着骆驼的皮，吃蜂蜜，一个圣徒.她说我要他的头，皇帝也吓了一大跳。可是已经答应她了，就下令把施洗约翰头砍下来就放在一个营的盘子里，然后莎乐美就抱着那个头亲吻那个头。这个故事好奇怪，你不知道这个故事在讲什么。

就是我刚才一直在强调神话了不起，其实我们在读神话被着迷的东西我们自己都搞不清。因为它不是理性的，它可能带动了我们潜意识里非常复杂的心理学上的东西，所以大家就看到文字上其实讲不清楚说怎么会有这种事情，你就觉得简直太奇怪了。

如果有一个清华的女生做这件事，你都觉得简直是病态，可是画家画出来的感觉完全不一样，你看到文艺复兴就有画家画莎乐美，然后抱着盘子里的头，然后脸上的笑容跟脸的表情形成这么强的对比。

可是Gala这个画家他属于德国这一边的，他画得很含蓄，莎乐美还几乎穿了很多衣服，等一下你就看到越来越表现出莎乐美的女性，那种最美的舞蹈的女性的肉体的美，诱惑的美，然后跟一个圣徒的头的死亡，两个东西又变成奇怪的象征。

所以这是我一直希望大家接触神话的原因，因为神话太迷人，就神话里面暗示的空间往往太过规矩，头脑根本就想不通，可是可以在图像学里去解读。

这是威尼斯画派的提香,提香画了非常漂亮的莎乐美，捧着一个银的盘子里面是一个施洗约翰的头，我不知道大家有没有感觉到女性的美、温柔跟它内在你不可知的残酷、死亡，那个爱好复杂，到底是爱还是恨？会爱到要亲吻一个人的头吗？可是神话故事是用这样方法在讲，爱的故事，可能跟现实里的要讲的爱是这么不一样的东西。

好，我们看到这里也是莎乐美，拿着这个头。这些都还是古典绘画，大概都是我们现在400年前的艺术作品，这是卡拉瓦乔，记得吗？刚才我们讲卡拉瓦乔画过亚伯拉罕献祭他的儿子以撒，他是我非常喜欢的一个画家，他也用明暗对比的方法画出莎乐美，命令别人砍了他头，这是希律王。

然后头在银盘里面拿出来，他的表情也很复杂，不晓得什么原因，她要别人报偿她美丽的舞蹈是要一个圣徒的头，圣徒跟她其实本来也不认识，也没有关系，大概都觉得好荒谬，怎么会忽然说台湾谁是最圣徒，好，我就要他的头我要亲吻他。

这里面有一种奇怪的挑战，好像用她女性最美的身体去挑战一个道德的东西。

这个故事到了19世纪法国的莫罗，就画了非常美的莎乐美，这个时候就大量裸体女体的诱惑，然后手指着说我要头，这是法国的画家莫罗的作品，等一下大家就看到越来越现代，大概在这一最近的100年当中，这些神话故事的图像越来越被大胆颠覆，越来越大胆。

当然很重要，一个是19世纪末的英国作家王尔德，奥斯卡瓦尔，他写过莎拉美的故事，然后他把这个故事写到美的不得了，然后变成英国久演不衰的戏剧。所以戏剧，舞台上有图像，所以这个故事的图像性就完全被颠覆了。所以你就看到女性的肉体的诱惑的意义越来越强。

莎乐美跟原来的比较保守的样子不一样，而是女性要用肉体去换一个所谓的世俗上所说的圣洁跟道德，这是王尔德的戏剧，莎乐美当时演出的时候，他的节目单那上面都有一个英国最有名的插画家叫贝斯利，有点像我们现在的吉米，贝斯利就替她画了很多的插图，这一段就是莎乐美把头拉起来去亲吻这个头，然后血滴下来。

他也把王尔德的句子，因为他是用法文写的，我亲吻你的唇，他把法文的句子都写在上面，贝斯利跟王尔德后来在英国也都像拜德一样，就是颠覆了很多世俗道德的东西。

莎乐美变成当时很重要的一个戏剧，我们看一下局部，你可以看到圣徒的头滴着血的头跟一个女性的亲吻。

我还是要说这里面的隐喻象征不可思议。其实我们到现在都讲不清楚，为什么这个东西会变成一个这么强的神话张力。好，我们看到现代版本的莎乐美越来越倾向用非常俗艳的方法去歌颂一个女性的肉体的美，青春的美，同时是华丽富贵，然后捧着一个银盘里的圣徒的头。

我要讲的说这两个概念其实是截然相反的。如果你爱珠宝，如果你爱名牌，如果你要养尊处优，吃喝玩乐，你大概很怕一个修行的苦修的人，过午不食，衣衫褴褛，跟你讲道德的教训。可是这两个东西竟然被放在一起，所以我觉得里面的隐喻是非常不可思议的东西。

就是说我们在现实当中有时候也会看到一个人一直讲说你们有罪了什么，然后你也会觉得有一点不安，说我是不是太奢侈了，或者说很讨厌这个人老在我旁边讲讲，其实这种复杂的东西忽然在莎拉美当中变成了一个很奇怪的张力，就是这样的一个充满了诱惑的女性的肉体，最后要去亲吻那个头，好像变成一种冒犯，变成一种侵犯的感觉。

这个是当代的一个画家画的莎乐美，然后抱着头，他已经把它转换成比较现代的符号，而王尔德的戏剧影响很大。

后来斯特劳斯，写圆舞曲的，他也写了歌剧，莎乐美的歌剧。去年2008年以后还在英国伦敦一直演出，所以大家上网的话，大家也可以看到歌剧里面非常大胆的一些图像，这个就是那个歌剧，你可以看到施洗约翰的头，你可以看到女孩子身上全是血，那么这是当代的伦敦的戏剧，他把莎乐美这个神话故事还是在舞台上震撼现代人的生活。

你会不会觉得不是2000年圣经的故事，根本就是当代的故事。这是为什么我一直希望大家了解我们这几场里面讲神话，都希望不是在讲古代，我们是在讲当代。

所以神话的世界，我们关心的是肉身何去何从，我们身上有没有该隐的部分，有没有有时候发怒到想把一个人打死的欲望，如果有你看到该隐你会感动，我们有没有一个像亚伯拉罕面对要杀死他的儿子的时候，那种痛。

神话故事其实一直是现实里的东西，如果现实里都还存在着这些人性的可能、恐惧、慌张、谋杀所有的这些心机的话，这些故事就会一再被阅读。

米开朗基罗在他的《最后的审判》的壁画里，画着所有的身体在求得救赎。我们看到这两个身体上面，有一个人得到救赎，他可以上天了，他就拿了他平常念经的念珠，说你们抓住念珠，我把你们带上天空。可是我每次看到我就觉得心惊肉跳，两个这么沉重的肉体，怎么样拉住一根手串的念珠可以上到天空去，不会在中途断掉吗？

我想我们提到的神话故事里的肉身何去何从，其实是有一个这种惊恐，就是我们的肉身在阅读神话里，最后可以安慰自己什么东西。

所以从上一场我就在谈，说华人的世界神话故事失去了星空的领域，我们现在天空的星全部是希腊的神话在命名，可是在现代的肉体上纹身世界我们也一样输掉了，因为我们没有神话。

我们神话的领域怎么样在这几场我们讲到希伯来，讲到印度，讲到希腊以后，能够在世界的神话领域还保有我们的一个一席之地，也希望所有在座的朋友能够亲近一下神话，也从图像学上去理解一些神话，其实它就不那么难。

你可以做很多的比较，也知道神话如何在当代的世界不绝如缕，一直由被再创造的生机，那也希望大家在神话里得到非常多的快乐。