如何欣赏一幅画

Live in Art 携手时尚澳洲引领艺术走进生活，秉承传递街头艺术画廊的理念，为艺术爱好者提供课程，为艺术家策展办展，联盟德国Danke国际，德胜美术馆一起，承接中德澳世界艺术之旅。www.Liveinartsyd.com

如果你要买一幅画装饰自己的家，那买自己喜欢的就可以了。如果你想要收藏，期待升值，那就需要了解下美术史。如果你喜欢美术，就多看看多多了解，自然而然能成为行家。

好画是能够经受历史考验的，能够真正留存在艺术史中的，而成就一幅好画并成为一名优秀的画家需要具备四个方面的条件。第一，必须具有鲜明的风格，风格就是人，就是用自己的声音在绘画的舞台上说话，而不是学着别人的腔调，拿着别人的语言来阐释自己的理解。第二，必须具有一定的作画难度；第三，能够留存下来的画作，必须要既可抒发主观情怀，又不失基本的真实，必须要既可抒发主观情怀，又不失基本的真实；第四，艺术作品必须具有特殊的情感，抒发特殊的情怀，表达的东西应该与以往已经成名的任何艺术家都不同。

什么是真正的好画？以什么标准来判定？是依靠贴在画上的价格标签来估计，还是通过拍卖行里此起彼伏的竞价声来衡量，抑或是画家的名气和身份能够代表一幅画的价值？显然，上述条件并不能完全与艺术价值画上等号，也就是说，不能成为论断“好画”的绝对标准。不过，吊诡的是，现实中，诸如此类的附加因素正在成为 “好画”的标准，“价格”、“身份”正在演变为“价值”。

艺术的本质就是真实，这个真实不是说要画得像照片一样就叫真实，而是说画中所表达的精神状态真实，有魂灵没有。

好的画作应该包含前瞻性的元素，甚至要超越当时人的审美欣赏水平。不管是 ‘为人生而艺术’还是‘为艺术而艺术’的追求里还有一种精神的纯洁的东西在，艺术中的文人品格、崇高、见真性情及自由清新、充满情趣表达等诸方面气息也显得纯正。而现在的人张嘴闭嘴都是‘有什么用呀’，艺术有什么用？真正的艺术就是没什么用。搞艺术看起来很轻松，其实倾情投入和坚定信念都含在其中，还要承受住寂寞。作为艺术家，应该对自己有一个清醒的认识，对艺术有一个坚守的态度，不过要做到确实很难。 ”

艺术史是作出最后检验的唯一标准。艺术的语言、本质、水平高低是最主要的，艺术家真正要比拼的是水平的高低。过了100年后，谁会记得那些自我炒作的人，只有真真正正留下具有艺术价值作品的艺术家，才可能被历史记住。

对于好的艺术作品来说，它的艺术本体语言、发生的话语背景，与整个社会历史文化之间的复杂关系，个体生命性和情感性的体验等，都具有新的挑战和开放性，是人类智性的活力所在。至于资本的炒作，画家的背景，达官显贵的追捧等，其实都是很短暂和人为化的效应，难以持久。

影响一幅画价值的主要因素有三：首先，艺术家的名望和作品的质量是至关重要的。大师的作品会在一个很高的水平上估价，而那些不那么出名的艺术家的作品的估价会相对比较低，或者说比较适度。而当代艺术家的作品很难确定其价值，其估价通常比其零售价格更低，因为他们基本上没有拍卖纪录。如果艺术家是无名人士或者不能确定，那么其他因素诸如质量、主题和作品的年代在作品估价时会得到优先考虑。

其次，人气和潮流在一幅画的评估中有重要影响。潮流会改变，而当收藏家们在搜寻某一种特殊的艺术作品类型或某个特定的艺术家，那么其价值就会上升，就如同另外一个艺术家或另外一种艺术作品类型的价值会随着人气的下跌而下降。在艺术史上这样的例子举不胜数。有些当代艺术家也在面临同样的问题，当代高价位作品的产生有多大比例是由潮流决定的？

经济的繁荣会提升艺术品的价值，经济困难的年代会降低其价值。艺术品投资的价值会时高时低，就如同商品、股票和基金等的价格，但是从长远来看，艺术称得上是一项很好的投资。

除了以上三个主要因素外，影响一幅画价值的还有其他因素。质量好很有可能得到溢价。一个艺术家不同作品的质量可能也有所不同，所以一个艺术家作品中的精品会比其创作的较劣的作品估价高得多。

另外，创作时期对于艺术品估价也很重要。不同时代的作品估价会有所不同。图画作品也会根据材质估价。油画的估价通常比水彩画要高得多，其次是素描，然后是版画。大尺寸的画的估价通常比小尺寸的要高。

真正具有独创风格的艺术品能够产生巨大的艺术感染力，从而成功地实现艺术家个人特有的思想、情感、审美理想等与欣赏者的交流。