豆瓣8.0分收官，《一年一度喜剧大赛》做对了什么？

“在十二周以前，一些即便演了七八年戏依然不为人知的演员，他们把自己叫做小演员、腰部演员，这个概念我们希望在节目中逐渐地被修正。”在《一年一度喜剧大赛》中，马东如是说道。如今看来，《一年一度喜剧大赛》这一理念已然落地。
经过六大赛段的洗礼，喜剧人们通过一个个不同主题、形式的作品在舞台上闪闪发光，不仅展现创演实力，也得到了一定的曝光度，就这样，一批优秀的喜剧演员、喜剧编剧走进了大众视野。
今晚，在《一年一度喜剧大赛》的舞台上， 喜剧人迎来了职业生涯的一大高光时刻。
在最后的颁奖典礼上，由100家媒体代表、9位专业担当以及7位组委会成员组成的评委会，推出了年度喜剧编剧、最受行业瞩目作品、最受观众喜爱作品、年度喜剧搭档等多个奖项。而节目终极奖项年度喜剧社团则由三板大斧子社团获得。随着一系列获奖名单的新鲜出炉，这一群新喜剧人的实力得到了进一步地认可。

值得一提的是，《人民日报》文化版还点赞《一年一度喜剧大赛》的形态与价值，认为该节目正更新着人们对喜剧的想象和期待，创造了正向的情绪价值。

从某种程度而言，以豆瓣8.0分收官的《一年一度喜剧大赛》 ，在探索喜剧综艺新形态的同时，还对于喜剧创作者的出圈起到了托举作用，极大盘活了整个喜剧行业的人才生态。

在过去，喜剧创作者们大都是单打独斗的状态，而《一年一度喜剧大赛》从主题排位赛开始便提出了“社团共创”的新模式。对于这一模式，马东认为喜剧共创就像巨大的社会心理实验，把各个小组合并成为大社团，有了共同的利益的他们，会站在同一个阵营，不会出现群体排斥的情况，进而构建良好的创作生态。

回顾整季节目，始终从创编的本质出发，三大社团以一个个作品为实验田，赋予“共创”的创作模式丰富的内涵。

共创是喜剧人们奇思妙想的集中释放，在群策群力中集思广益，提升创作与成长的效率。正如李诞所说：“自己做东西是过瘾但进步很慢，但是一群人一起做会进步很快，这样把好的作品呈现出来之后也会很过瘾，这便是喜剧共创的力量。”
大部分时候，社团成员从创作主题出发，结合自身经历提出创意，众人一起出谋划策变得更完善，最终打造出一个完整的节目。从这一角度来看，共创是将社团成员们所有乍现的灵感进行归拢与升华。例如，在《谁杀死了周日》的创作过程中，三板大斧子社团所有成员都像打鸡血似的一起头脑风暴，分享好多的点子都是出自于当下最自然的反应。“大家都劲往一处使，仿佛力量会更大一些。”三板大斧子成员蒋诗萌曾这样在节目中感慨道。

共创是在不同思维碰撞中试错与探索，寻找最合适的创作方向。正如徐峥所主张的“虽然每个人的思维和习惯不一样，共同创作让大家走出了个人的舒适区，也进入了集体的安全区，大家能够互相衬托和帮助”。
还记得在创作《丛林法则》时，合文俊、李飞因《三狗直播间》的现场反馈决定进行改变，增加一些高级的东西来对冲狗血，而宋木子相对保守，觉得为了比赛而调整大可不必，观念发生了分歧，最终在表演结束后，大家就喜剧是要搞笑还是要意义展开讨论，让共创在改变、摸索中碰撞出新的思考。

共创是在跨界合作中精准实现“1+1＞2”的效果。在跨界合作赛中，三大社团结合合作艺人的特长与个性，创作了之于双方具有高适配度的内容，让艺人的到来真正做到了锦上添花，为喜剧作品带来了新的增量。十三代宗师希望致敬周星驰特色的港风喜剧，和有着同样的喜好，且本身以无厘头个性为特色的欧阳靖一起共同创作《告白威龙》；三板大斧子与五条人在喜剧、音乐视角的碰撞、磨合中，创作出了灵感源于五条人同名歌曲的《梦幻丽莎发廊》；在Piu Qiu Pia Qia与黄龄合作过程中，充分发挥黄龄在舞台剧表演上的优势，探索了喜剧表现形式的多样化。

共创这一模式，无论是对于创作者、作品还是整个节目而言，均起到了积极的能动作用，既能够破解创作上的孤独感，收获群体认同，得到飞速成长，也能够在集思广益中提升创作品质，让作品的价值观能够获得更为广普的共鸣，为节目传播正能量提供了有机载体。

“喜剧是相互支持，喜剧需要伙伴。”在共创模式下，社团伙伴们在彼此支撑中互相成就。在颁奖典礼上，年度喜剧搭档TOP1、年度喜剧社团两大奖项分别花落蒋龙&张弛、三板大斧子。此外，大锁&孙天宇、王皓&史策这两组搭档还获得了“年度喜剧搭档”的第二名和第三名。在读娱君看来，蒋龙&张弛、大锁&孙天宇、王皓&史策这三组搭档是共创模式的践行者，也是喜剧搭档的典型代表，他们的喜剧风格与作品形式具有学习和参照价值。

一直以“逐梦亚军”为目标的蒋龙、张弛是强强联合型喜剧搭档，他们坚持着对喜剧的热爱，在表演上精益求精，做到了“演啥像啥、活好且杂”，《这个杀手不大冷》《最后一课》《台下十年功》《悟空》等作品组成的“初心四部曲”率创佳绩，获得“不败神话”之称，史航评价的“高山流水”、#你可以永远相信蒋龙张弛的作品# 这一话题便是组合实力的一大见证。

因《偶像服务生》《时间都去哪儿了》而被大众喜欢的“大宇治水”的大锁、孙天宇，是深度信任型喜剧搭档。五年前，大锁从银行辞职，转行追求梦想。真心希望大锁被看见的孙天宇曾多次在节目中说：“我对锁哥的信任可以这么讲，就是说我拿起本来，绝对不会担心，它上台不好。”在大锁、孙天宇这一组身上，我们真正理解了搭档之间相互信任的内涵。

被称为“生活流喜剧代言人”的“皓史成双”的王皓、史策，则是撒糖型搭档。在比赛过程中，他们一直以情侣的人物关系展开创作，用《世上最美的女人》《走花路》《浪漫泄漏》《志胜一击》《披星戴月的想你》等作品演绎了爱情的各个阶段 ，在作品之外，他们所说的“皓史成双意味着生命中的一部分”、“我们两个人的信任可能是天生的”这些话让无数粉丝为之破防。

不仅喜剧搭档的特色深入人心，十三代宗师、三板大斧子、Piu Qiu Pia Qia这三大社团在编剧水平、表演水平节节提升的过程中，渐渐地有了各自社团的团魂，还用实际行动为喜剧注入更丰富的内涵，如：“喜剧是虽然希望渺茫，但依然不放弃的勇气”、“喜剧是治愈，不管你多奇怪依然值得被爱”。
在总决赛上，认为“他们之间的关系就像真正的情景喜剧”的Piu Qiu Pia Qia带来了《我们的乌斯怀亚》，初心在于“在大赛里最多的是交到了志同道合的好朋友，想把朋友互相支撑的友谊可以陪伴观众的这种力量传递出去。”透过这一部情景剧，不仅展现了他们的深厚友谊，也再次盘活了大众对于情境喜剧的时代情怀，现场贾玲还发出了赛后私下再探讨的邀约。
在创作喜剧的路上，伙伴是心灵上最温暖的支撑，是身后最坚强的后盾。力推年度喜剧搭档、年度喜剧社团，这无不说明，《一年一度喜剧大赛》极为注重搭档与团体的力量，在主推优质喜剧作品的同时，也将团体故事展现在大众面前，不仅为喜剧创演者寻找创作知己、凝聚团魂提供了一方舞台，更让外界看到喜剧作品背后这一群有情有义的创作者。

近年来，萌新喜剧演员在业内的生存状态不容乐观，有的银行卡余额告急，有的靠接音乐方面的活、吃方便面度日，有的多年怀才不遇、准备转行……
因缘际遇之下，《一年一度喜剧大赛》挖掘了他们的喜剧潜能，让他们有了追梦的机会与动力。最终，经由一个个优秀的喜剧作品，这群喜剧演员、编剧的才华得到释放，并被观众看见，还得到了行业的广泛关注。

此次总决赛现场可以说是高朋满座，不仅发展了沈腾、贾玲两位特别会员，还邀请了正午阳光董事长侯鸿亮，柠萌影业联合创始人、CEO陈菲，华策集团常务副总裁傅斌星，坏猴子影业CEO王易冰，耀客传媒总裁吕超，花儿影视总裁敦勇，稻草熊娱乐集团CEO刘小枫，长信传媒创始人郭靖宇以及爱奇艺创始人CEO龚宇、爱奇艺首席内容官兼专业内容业务群总裁王晓晖等中国影视界中流砥柱的大咖来到现场，希望他们独具慧眼发现更多新鲜的面孔。

一直以来，影视行业对优秀的喜剧演员和喜剧编剧也处在“求贤若渴”的状态，这些影视行业大佬们在观看节目之余，还担任了颁奖嘉宾，并借机花式表达合作意愿——有的希望与优秀编剧们建立联系，如吕超、刘小枫不约而同地向在场编剧要联系方式；有的则发出合作信号，王易冰不仅帮宁浩带话“他的电影在等你们”，还直言“坏猴子的导演不止宁浩，还有其他19个导演也在等他们”，有的更是硬核地带来了合同，如陈菲直接向王皓、史策递出了《二十不惑2》的合作合同……
颁奖嘉宾的这一番言论与行动，不仅是影视行业对节目价值、演员们实力的肯定，更是让演员们看到了很多合适的工作机会在向他们招手。对此，马东表示，“谢谢对于这些年轻演员的肯定，尤其是伸出的机会之手，能够让他们看到自己的前途至少是那条上升的阶梯。”值得一提的是，在节目之外，获得年度喜剧编剧荣誉的六兽已经和徐峥合作了一部短片。
以优秀的喜剧创作者和优质的喜剧作品为敲门砖，《一年一度喜剧大赛》联系起了影视行业各方，成功打破了影视行业与萌新喜剧创作者之间的壁垒，成为了他们之间的关键纽带，这既有利于改善喜剧创作者在行业中的生存状态，也积极地为影视行业的发展进行人才输血。
“爱奇艺跟在座的嘉宾一样，我们将继续不遗余力地为中国喜剧（的发展）鼓与呼 ，明年我们一起继续搞喜剧，相信喜剧的春天会越来越好。”在颁奖典礼上，王晓晖如是说道。在未来，《一年一度喜剧大赛》继续充当纽带角色，让更多的喜剧演员们被行业看见，这无疑为喜剧行业打了一针强心剂。