68 贝多芬：艾格蒙特序曲，一部英雄的挽歌

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68 贝多芬：《艾格蒙特》序曲，一部英雄的挽歌

各位好，今天我们来欣赏贝多芬为歌德的戏剧《艾格蒙特》写的配乐。配乐总共有10段，一个序曲和九个独立的乐章，其中《艾格蒙特序曲》是最受欢迎的，经常在音乐会上单独演奏。今天我们就来详细讲解《艾格蒙特序曲》。

可以说，贝多芬为歌剧或戏剧写的序曲，在他的交响乐作品中占据着重要的地位。这部《艾格蒙特序曲》创作于1810年，是贝多芬英雄时期的重要作品之一，它的风格与前两年完成的《第五命运交响曲》有很多相似的地方，因此它也被称作《命运交响曲》的袖珍版。

我们先来说一说《艾格蒙特》这部戏剧。

《艾格蒙特》戏剧

《艾格蒙特》是一部具有着浓烈的莎士比亚悲剧色彩的戏剧，自由与独立是这部剧的核心主题。

在16世纪，一位荷兰的名族革命统帅艾格蒙特伯爵，率领民众奋起反抗西班牙异族的统治与压迫，只为争取民族独立。但由于西班牙派驻荷兰的总督背信弃义，艾格蒙特被捕入狱并处以死刑，全剧以悲剧结束。

而贝多芬读完了《艾格蒙特》后产生了强烈的共鸣，他被艾格蒙特的崇高形象感动，因为贝多芬的骨子里也有对于自由与独立的追求。他通过作曲表达自己的政治理念，他颂扬艾格蒙特伯爵的英雄主义，坚定着“人民革命力量不可战胜”的信念。

因此这部序曲与他的英雄时期创作的其他作品一样，场面壮阔且充满力量感。

全曲分为了三大部分：“在西班牙殖民者统治压迫下的荷兰人民的苦难”、“荷兰人民反抗西班牙暴政的激烈斗争”以及“荷兰人民的胜利场面”。

我们先进入第一部分。

【第一部分】

在西班牙殖民者统治压迫下的荷兰人民的苦难

开场，整个乐队便奏出了一个响亮的长鸣。随后弦乐低沉地奏出沉重的动机，整个气氛是阴森森的，十分压抑。而后，双簧管奏出哀婉的旋律，让气氛更加惶恐不安。

紧接着，这样的沉重与绝望之情被再一次加重，我们仿佛感受到了荷兰人们在重压之下承受的苦难。 

【第二部分】

荷兰人民反抗西班牙暴政的激烈斗争

随后进入到了第二部分，荷兰人民反抗西班牙暴政的激烈斗争。小提琴与中提琴逐渐加速，形成了不可阻挡的洪流，艾格蒙特号召人们团结起来，通过斗争取得胜利。

革命的力量不断壮大，人们也越来越振奋。即使环境艰苦，也一定要斗争到底。

这时铜管乐器用最强音奏出副部主题，表现出西班牙统治者暂时占了上风，紧张不安的情绪也愈演愈烈。

突然，弦乐的一声哀叹，悲剧发生了！艾格蒙特在斗争中身亡，刚刚激烈的音乐戛然而止。 

【第三部分】

荷兰人民的胜利场面

英雄之死，更加激发了人民的革命斗志，每个人依旧顽强抵抗。此时乐队的规模更加庞大，英雄的气概以排山倒海之势扑面而来。

这是整首曲子的第三部分“荷兰人民的胜利场面”。贝多芬以简洁的135和弦，营造出了胜利后的宏大与辉煌效果。荷兰人们为胜利狂欢，而英雄艾格蒙特的名字则永远留在人民心中。

整个交响乐队，在铿锵的呐喊声中，有力结束了全曲。 

英雄性与抗争性

这就是著名的《艾格蒙特序曲》。可以说，这首曲子具有非常强的叙事性，大气磅礴，热情奔涌。听旋律的展开，仿佛就如同听一个英雄的故事。残暴的统治者、苦难的荷兰人民以及英勇的艾格蒙特……这些鲜明的形象，我们都可以通过贝多芬对旋律的刻画而感受到。

总体而言，这部曲子是英雄风格的作品，贝多芬赞美艾格蒙特的英雄主义，但同时也借助音乐表达着自己的情感，他对现实的压迫深恶痛绝，他向往着自由，他不想取悦于任何人，他只想为心中的和平与独立而谱曲。

关于《艾格蒙特序曲》我们就介绍到这里，接下来给大家推送一个完整版的附曲。而后，我们就进入到贝多芬的最后一个模块，宗教音乐的赏析了。

感谢收听，下期见！