社科丨《音乐神童加工厂》：精英小提琴手的成长奥秘，揭露英才教育背后的运作机制

一本书揭开精英小提琴手的成长奥秘，揭露英才教育背后的运作机制

点击进入喜马讲书频道页>>>

“喜马讲书”重金招募撰稿人，详情点击进入＞＞＞

精华笔记 

本书将为你揭开精英小提琴手的成长奥秘，以及隐藏在英才教育背后的运作机制。

作者将小提琴演奏家20年左右的教育培养时间大体划分为三个阶段：

第一个阶段，由家长主导的儿童阶段，一般是从孩子四五岁到十一二岁。

小提琴界有这样一个共识：一旦初学年龄超过九岁，琴童成为精英小提琴家的可能性几乎为零。

学琴年龄太早，问题就来了。对于四五岁的孩子来说，他们需要一个人帮他理解乐理知识和技巧，完成日复一日的枯燥练习。这个陪练的角色自然而然地落在了家长身上。

所以在第一阶段，形成了一个老师、家长和孩子三方互动的关系。表面上看是老师在教学生，但实际上是老师在教家长，然后家长再回家教孩子。老师和学生合作达到一定程度后，两者就不再只是简单的教与学的关系，而是两个家庭之间的交流。最终目的还是为了让孩子受到老师的青睐，得到老师更多的指点，以及将来能够在老师的提携之下进入音乐精英的关系网络。

本身就是音乐家的这一类家长在这个阶段具有明显优势。音乐家家长深深了解音乐精英关系网络中的规则，他们比其他普通家长更早了解一个好老师，就代表着一个有力的人际关系网，所以他们会在孩子的小提琴教育还没有开始前，就考虑如何让孩子将来顺利进入音乐精英关系网络。

除了维系和老师的良好关系，父母在金钱上的投入在这一阶段也已经开始了。家长不仅要支付老师的学费，还包括参加音乐会、各类大赛的报名费，以及购琴的费用，每一项费用都要价不菲。除了金钱，时间上的投入也同样考验着父母。不少琴童的父母选择由一方全职在家陪孩子练琴。

第二个阶段，由老师主导的青少年阶段，一般是十二三岁到十八九岁。

在这一阶段，家长逐渐退出，不再旁听孩子的独奏课，也不再监督孩子练琴，学生和老师建立了一对一的积极合作关系：老师直接指点学生，学生自主安排练琴。

老师的重要性在这个阶段体现得越发明显。因为随着学生水平的提升，他将获得更多的参加比赛和音乐会的机会。要想在比赛中获得名次，在重量级的音乐会上露脸，那就必须依靠老师和他的关系网络的支持。如果学生没有加入到这些人际网络中，那他就不可能获得成功。

为什么这么说呢？以小提琴手最常参加的国际大赛为例，这中间的门道就足以体现音乐精英世界复杂的人情和利益纠葛。

首先，要想进入决赛，你就必须参加评委的大师班，而且其中比较有影响力的评委的班，你最好都得上。因为在比赛中，评委不会给自己毫不了解的选手投票。如果你演奏得不好，自然就不用说了，如果你演奏得非常出色，那对他的学生可能就是威胁。但你若提前上了评委的大师班，他和你一对一地把你比赛的曲子过了好几遍，他实际上已经完整地考察了你的水平。

其次，在比赛中，评委的喜好非常重要。在比赛前或许你已经打磨一首曲子将近一年，但如果你在评委的大师班接受指导时，评委出于自己的喜好要求你改变演绎方式，你也必须照做。

第三，能否获得好名次，参赛者演奏质量的高低只构成部分标准，最终结果如何取决于评委内部的权力关系，以及评委的协调能力。

所以有资深人士说，小提琴比赛没办法做成博彩活动，因为你只要分析往届比赛优胜者的名单，就可以确认出这一届谁会得奖，谁不会。

说到这里，其实第二阶段学生的任务就很明确了，主要是两点：第一，找到名师；第二，获得名师的青睐，并进入名师的关系网络。

去哪里寻找名师呢？通过赛前不定期举办的大师班获得名师的认可，继而成为名师常规独奏班的固定学生，就是学生寻找名师的契机。

找到了名师，又怎样获得名师的青睐呢？一个老师一般有10~20个学生，但是其中只有1~3个学生会成为老师真正的宠儿，老师会对这几个爱徒倾其所有。

要想获得老师的青睐，学生要满足以下三点：

首先，学生的演奏技术要过关。因为大师不屑于修正学生的技术问题，他们只会关心对乐曲的精致演绎和对音乐表达的细致打磨。

其次，学生在态度上要顺从，更要自信。顺从是指能够按照老师的要求改进演绎方式，而自信则是能对老师的要求迅速做出反应。

第三，在性格上，要和名师的个性相融合。老师一方面希望学生有个性，这样才能在舞台上有更独特鲜明的表现，他们会认为没有个性的学生会让演奏平淡无奇，会使观众昏昏欲睡。但另一方面，老师又不希望学生太有性格。

当学生成长为一个成熟的小提琴独奏者，能够独当一面时，就到了第三个阶段，由小提琴独奏者自己主导的阶段。

这个阶段小提琴独奏者最重要的任务是以自己的名义，构建自己的人际网络，融入到音乐精英世界中去。

这一阶段，他们会逐渐从老师那里脱离出来，由原来一对一指导的积极合作，变成偶尔见面沟通的消极合作。 他们和老师之间的关系变成了“互相成就”。

在这个阶段，小提琴独奏者还会寻找新的老师，目的是为了搭建更广阔的人脉。

小提琴独奏者还要学会维护与其他一些重要角色的关系，这些人对他们将来的独奏生涯都非常重要。

第一个重要角色是钢琴伴奏师，因为大量的小提琴演奏需要和钢琴一起完成。双方不仅要在演奏方式上相契合，还要能建立良好的私人关系。

第二个重要的角色是乐队指挥。小提琴独奏者在表演时，有时需要有交响乐队配合，而乐队指挥是一个交响乐队的灵魂，只有通过乐队指挥的引导，年轻的小提琴独奏者才能掌握与乐队合作的技巧。

第三个重要的角色是顶级小提琴的拥有者。一把小提琴好不好，决定了它的音色好不好，而一把顶级小提琴可能价值上千万，这是很多人无法负担的。所以小提琴独奏者需要维护的重要角色中，就少不了顶级小提琴的拥有者。

另外，像录音师可以帮助小提琴独奏者录制一张完美的唱片去参赛，作曲家可以写一首好曲子给他们演奏，这些关系都需要小提琴独奏者花时间、精力，甚至金钱去维护。

这个阶段小提琴独奏者还有一项重要的任务，就是参加国际大赛。他们需要通过国际大赛增加自身的知名度，让我们刚刚提到的大师、乐队指挥、顶级小提琴的拥有者注意到他，愿意接纳他进圈子。

然而，即便有了这些积累，完成了20年的音乐精英教育，最后能成功站上独奏舞台的人依旧寥寥无几。在这个过程中，更多的人因为在竞争中失败，或因为无法承受巨大的心理压力，又或因为始终无法得到精英圈层的认可而退场。他们有的成了小提琴教师，有的在某个交响乐团担任小提琴手，还有的则彻底放弃了小提琴事业，改行去做其他工作。

书           名：音乐神童加工厂

作           者：伊莎贝拉•瓦格纳

主   讲    人：星彤

主讲人简介：典型IT男，闲时爱看书。

主           播：路琨

策 划  编 辑：左宓

总    编    辑：徐苑