模特看镜头好，还是不看镜头好？－摄影早自习第1718天

早安，我是叶梓，今天是摄影早自习陪伴大家的第1718天。

今天看到一位叫“源不圆”的同学在摄影早自习的1班群里边向我提问，她说：想请教一个选片的问题，被摄的人他是看镜头好还是不看镜头好？这个问题她每次连拍完照片回去选片的时候都会困扰她。

“源不圆”同学提问时发来的照片

比如说她这里有几张照片，人和狗分别是看镜头、不看镜头，共有四种组合。她还讲得挺严谨，她说把这两只狗暂时看成一条狗吧，不然这个组合太多了。她说看镜头的时候会感觉拍摄者也影响了画面，不看镜头的时候觉得人物没有眼神，类似这样的照片到底保留哪一张好？

我先讲一个冷门小知识。在早期的油画里画人物的时候，如果画的是女性，是不可以把女性画的直视镜头的。为什么呢？因为人们认为这个伤风败俗，因为人们觉得画中的女性正在勾引画家，或者是正在勾引看画的人。直到后来才有画家站出来画了看向画家本人的或者说看向镜头的女性人物，当时人们是完全不可以接受的。这里面其实给了我们两个很有意思的启发：第一，画中人或者是照片中的人，当他看向镜头时，对于观众来说，他看向的不是镜头，他看向的是观众本人。那也就是说观众和被摄人物之间会产生一种情感上的交流，产生一种气场上的融汇，这是第一个启发。第二个启发是当画中人看向镜头时，我们所感受到的其实是这个人他很自信，他不会躲闪你的目光，有这么一种感觉。

那么我们拍照的时候什么时候需要或者说是什么时候能够让画中人看向镜头呢？我想就跟这两个特点是相关的。

第一个特点是你需不需要画中人显得自信。比如说我拍一个姑娘，这个姑娘就是那种江南女子型的非常柔弱的感觉，我更希望她不要看向我的镜头，她垂眼看向地面，这是比较传统的我们心目中那种温柔似水的女性的形象。

© 叶梓

但是另一方面，如果我拍的这一位我需要她展现出她充分的自信时，那她一定要看像镜头。你看这第一个特点就被运用上了。

© 叶梓

那么第二个特点是当画中人看向镜头，他和个观众之间会有一个眼神交流，当然是通过摄影师作为媒介的这么一种交流。那就要看你希不希望现场有第三人存在。你刚才说的人和狗，行，那现场有没有摄影师站在那里？当我们作为观众看到你的照片的时候，这个问题其实就变成了现场有没有观众站在摄影师那里。就是说你不要管站在那的到底是摄影师还是观众，到底是摄影师拿着相机在拍，还是观众拿着眼睛在看，反正画中出现第三人。有的时候我们会利用这一点，比如说这个人和这个狗它俩连成一条线，但是如果有一个人站在那里的话，这个人隐形的存在在这个画面中的话，被暗示存在在那个画面中的话，那么其实这是一个三角形构图，它是人、狗和观众之间的三角关系。所以这里面就要看你的故事里应不应该有这个人存在了。不应该有的话，你在那，这个就叫穿帮；应该有的话，你在那，这个就是一个非常讨巧的关于镜头的运用，关于叙事的方法。

© 叶梓

我们在拍摄组照时常常会有这样的一些做法。比如说我要拍摄三个好朋友一起出去玩，但是我老拍这三个人同时出现在画面里是非常无趣的，可能其中有一张照片，就是这个好朋友A和好朋友B正看向镜头，那这不还是三个人同时存在吗？等于这个摄影师就替代了好朋友C的位置，它是用一种带入角色的方法让观众有了一种临场感。

不过我也知道很多同学对这种叙事的方法，组照的拍摄方法不是很熟悉，没关系，欢迎你来参加我的摄影工作坊。中秋节我将在杭州举办三天版摄影工作坊，感兴趣的同学直接戳语音下方的蓝色链接进去或者戳海报进去了解详情。工作坊因为几乎是一对一的在进行辅导，在带着创作，所以它的学习收获是我们所有的上课形式中来得最快的、最丰厚的，能够让大家有一个实质性的飞跃。戳“阅读原文”也一样能见到杭州工作坊的详情。

今天是摄影早自习陪伴大家的第1718天，我是叶梓，每天早上6:30，微信公众号“摄影早自习”，不见不散。