【文学】打开莎士比亚的正确方式

打开莎士比亚的正确方式

莎士比亚，这个名字常常跟“巨匠、经典、大文豪”挂钩，有说他是“文学奥林匹斯山上的宙斯”，吓得很多人轻易不敢碰，更怕读不懂。那么，到底该如何了解莎士比亚和他的戏剧？

北京大学资深戏剧老师李实说“人们对莎士比亚的描述有点脱离群众，其实他没有这么高冷。”四百年前的英国，伊丽莎白女王当政的黄金时代，剧场对全民开放，是多数英国人主要的文化娱乐来源。当时的戏剧表演不像现在可以用各种华丽的舞美特效，舞台上最主要的艺术手段就是言辞。因此，要吸引住观众不去别家剧院，保证票房，就得台词精彩。作为剧作家的莎翁，创作剧本时考虑的第一要素并不是作品是不是有深度，会不会出版，而是经演员说出口之后，能不能博得满堂喝彩。

有据可考，莎士比亚从不会在演出前发表自己的作品，他写得更像是演出本。有的剧团觉得莎士比亚的戏场场爆满，总是笑声一片，他们也想演，就去请专人在舞台底下看完戏后把台词一一记下来，或者请演员协助回忆，莎士比亚的不少剧本就是这样“拼凑”出来的。

生活中，不少英剧、美剧观众排斥中文配音版，稍微有点英语基础的人宁可一边听着外文原版，一边看中文字幕，大家觉得这样才不会破坏戏剧原有的氛围。李实认为观看莎士比亚戏剧也应如此。“戏剧界普遍认为，莎士比亚有一项非常高的成就，就是他对于英语语音的运用，以此来准确地表达情绪。莎士比亚的戏，如果演出来，即便听不懂意思，也能感受得到情绪。”就如《哈姆雷特》里的经典对白：To be, or not to be, thatis the question。“哈姆雷特说这句台词时是在想要不要自杀，光看文字好像是说我活着没意思，很纠结，但实际上，他表达的情绪是积极向上，有追求的，是要去做一番事情的状态，在剧情上预示了他之后的行动。”李实解释道。

此外，莎士比亚戏剧写到的不少典故涉及到欧洲近代史、南美洲地理，以及当时欧洲生活状况等常识性的东西。李实拿去年在北大排演的喜剧《一仆二主》为例，剧中女主角的哥哥不许她跟爱人交往，所以就决斗把那个人杀死了。在17世纪的欧洲，决斗是合法的。如果不了解当时欧洲的社会历史背景，就会觉得很奇怪。后来女主角为了找她的爱人，女扮男装从都林到威尼斯，为什么会有这种剧情？是因为当时社会存在性别歧视，女性没有独立人格，不扮男装是没办法在外面自由走动的。

除此之外，不少影视作品中都能看到莎剧的影子，热播的美剧《纸牌屋》中常出现男主角 Frank 和观众对话的场景，这种手法在戏剧中被称为“打破第四面墙”，即打破观众席与舞台口之间的隔阂。莎士比亚作品中常安排这种戏剧手法用在反派角色身上，表现他们深埋谷底的内心世界，让角色更容易被观众接受。

李实建议大学生有机会多看看原版莎剧的演出，放下负担去用心感受：“戏剧或任何现场演出都是当时的感受，不必非要进行理论分析、写观后感，看的时候觉得很美好，结束后即使台词一句也想不起，演员长什么样也不记得，有这个感受就够了。”

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                                                文稿： 闻娟