1. 李白《 静夜思》赏析

【缘起】 

这次讲座缘于我对分析式解说诗词方法的反省和思考，以为有三点不足应该得到纠正：

1.简化和伤害了（作者/读者）感知和表达行为的完整性和丰富性。

2.对语言与表现对象之间的矛盾，或对语言的局限性缺乏反省和补偿方法。

3.易于导致某种“全知型叙述”的角度，从而客观上阻遏了他种解读的可能性。

这次讲座的目的在于，尝试借鉴中国传统阐释和鉴赏古诗词的观念和方法，对其所强调的体验、经验式想象、创作实践等三个方面做一点介绍。

清·叶燮赏析杜诗“碧瓦初寒外”（见《冬日洛城北谒玄元皇帝庙》）一句时主张，先“设身而处当时之境会”，然后由外而内、由表及里地体会作者如何将其闻见“呈于象，感于目，会于心”的过程（参见《原诗》内篇），已初步涉及传统阅读、理解、欣赏和教授中国古诗词的特点——重视体验和想象，改一味“聆听雅教”的态度而为主动参与，让诗句对自己具有特殊的主观意味。

除此而外，传统解读诗词还致力于从创作和审美的角度出发，对作品的表现技巧、结构和艺术价值进行言简意赅的点评。

              静夜思

                    李白

       床前明月光，疑是地上霜。

       举头望明月，低头思故乡。

【诗题翻译】——欣赏唐诗宋词，应不应该用诗的感觉、思维和语言形式？

翻译1  宁静夜晚的乡思   

【评点】中规中矩，恪守本分

翻译2  月光下，对故乡的沉思   

【评点】文学性描述   

翻译3  月光里，一首无声的思乡曲   

【评点】带有诗意的描述

翻译4    月光下，故乡静静地来了   

【评点】诗题的解构

【分析式解读】

(1）“床前明月光”二句写诗人一刹那间所产生的错觉。“疑”字，生动地表达了诗人睡梦初醒、迷离恍惚中将照射在床前的清冷月光误作铺在地面的浓霜。
(2）“霜”字，既形容了月光的皎洁，又表达了季节的寒冷，还烘托出诗人飘泊他乡的孤寂凄凉之情。

(3）“举头望明月”二句通过动作神态的刻画，深化思乡之情。

(4）疑——望——思形象地揭示了诗人的内心活动。

(5）这首诗不追求想象的新颖奇特，也摒弃了辞藻的精工华美；以清新朴素的笔触，抒写丰富深曲的内容。

【引玉之砖】

阅读、理解和欣赏诗词的过程中，充满了欣赏者本人的主观体验和创造性参与，犹如一块璞玉，须得创作者的精心雕琢，和收藏家的反复把玩，其艺术价值方得显现。一个教授或学术权威说这首诗很好，根本不能替代你对这首诗所具有的独一无二的主观意味。前者在解说诗歌的美，而后者则在感受和体验诗歌的功能。

李白的《静夜思》，总被人们急急忙忙地翻译或解释，却忘记了那种“乡愁”实在是“只可与知者言，不足为外人道”的；是也可以从一点乡愁开始，连类引发各种无端的忧伤和温暖的倾诉的。

解说得愈多，愈可能排斥他人或别种或别种解读。因此，这首小诗的意思远不如欣赏这首诗的态度来得重要。与其用语言解释意思，毋宁请听众们收起手机，静下心来，短暂地超脱于平庸烦恼的现实琐碎，沉浸在某种澄静虚空里，让这支思乡曲缓缓流动，像冬夜里从温暖的室内摇曳而出，又弥漫在雪原、旷野的摇篮曲：安详、宁静、清远、温暖的忧伤——就像我们将要听到的歌唱家龚琳娜唱得那样。

【意外之趣】

久客他乡，一旦踏上故乡的土地，亲切之感被放大数倍。而在一切接触到的事物之中，最感亲切的又莫如乡音。乡音难改，与人的情感和心理归属密切相关。从某种意义上说，乡音永远是与家乡的唯一联系或记忆。故清叶燮《客发苕溪》一诗中写道：

   客心如水水如愁，容易归帆趁疾流。

   忽讶船窗送吴语，故山月已挂船头

其实李白的性情是豪迈骏爽、通侻大度的，对于思乡之情他曾这样解脱：

    兰陵美酒郁金香，玉碗盛来琥珀光。

    但使主人能醉客，不知何处是他乡。

                     ——《客中作》

人们常常将苏轼与李白作比，视之为词中“谪仙”。而苏轼对于思乡的旷达洒脱，毕竟与李白气质不同：

   未成小隐聊中隐，可得长闲胜暂闲。

   我本无家更安往，故乡无此好湖山。

    ——六月二十七日望湖楼醉书五首·其五

【按】借用龚琳娜的歌声，以及援引多首思乡还乡之作，旨在点逗生引读者自己的情思，而弱化解说的因素。

【象外之象】

晚唐司空图认为，好诗须有“象外之象，景外之景”，“韵外之致”，“味外之旨”。第一个“象”和“景”指的是诗歌中的形象，image。第二个“象”和“景”则指作者或读者想象或创造中的更完整的情境、更微妙的情绪和心理感觉，以及氛围、韵味等。司空图以为，后者才是作者、读者应该探寻的对象。该主张经过宋代严羽和清代王世禛的发展，演变成“神韵派”，对中国诗歌的创作和审美影响甚巨。

“象外之象”，如蓝田日暖，良玉生烟，可望而不可置于眉睫之前（司空图语），它更需要经验式的联想。