98.1【听课】从爱情的视角看莫扎特爱情尺度

喜马拉雅的朋友，您好，我是刘雪枫。欢迎收听我的节目《古典音乐轻松听》。

我曾经在国家大剧院第一个歌剧节期间做过莫扎特四部歌剧的讲座，在讲到《费加罗的婚礼》时，我的总结是，它其实就是一个爱情的故事，这个故事里面有各种各样的爱情，有青年人的、中年人的、老年人的，甚至乳臭未干的小孩子的爱慕之情，比如我们第一讲里就提到过情窦初开的凯鲁比诺以及他的咏叹调《我不知如何是好》。

莫扎特的歌剧，说幼稚也幼稚得很，有时候像是小孩子过家家一样充满奇思妙想。说成熟却也深刻到让人拍案叫绝。

诋毁莫扎特的人士可以说莫扎特这个小屁孩懂什么爱情问题，又怎么能搞得懂《费加罗的婚礼》、《女人心》这样复杂的爱情主题，进而嗤之以鼻，几乎把歌剧史上最好的歌剧给屏蔽了。

可一来这部歌剧的编剧是传奇诗人达·蓬特，二来莫扎特也挺像那个时代的韩寒，借音乐借戏剧来恶搞放松的本领相当高明，三来爱情故事本来就是超越时间、空间和民族的，放之四海而皆准的普世道理，所以莫扎特这部关于爱情的喜歌剧即使放到今天也绝不过时。

《费加罗的婚礼》中的爱情，呈现出的是万花筒一般的形态。费加罗和苏珊娜的爱，好色偷腥的伯爵和努力重新挽回爱情的伯爵夫人最后的爱，伯爵妄图强加给女仆苏珊娜的“潜规则”的爱欲，甚至还有配角马尔切丽娜，她虽然年龄已大，却依然有爱，但这种爱是想强加给费加罗的爱，那么她到后来发现费加罗原来是被自己遗弃的儿子，这种爱立刻便转化为母爱的慈爱。

还有马尔切丽娜与巴尔托罗的陈年旧爱也足以动人。当然了，年轻的凯鲁比诺，始终是这出喜剧潜在的线索人物。

他始终在场，成为见证人，观察人物、并做出自己的反应，沟通角色之间的玩笑，在剧中游走，我们应该始终注意凯鲁比诺这个角色，我们说了，他就是莫扎特和达·蓬特的影子。

他最后也收获了自己的健康而纯洁的爱情。好，现在我们就来欣赏全剧中最深沉、最动人的一首女高音咏叹调《求爱神给我安慰》，这是伯爵夫人的一首咏叹调。

（听听音乐）

这个咏叹调是伯爵夫人在第二幕开始时唱的一段讲述爱情的咏叹调，也是女高音最爱的咏叹调之一。伯爵夫人得知伯爵要延续旧有贵族特权，企图抢占苏珊娜的初夜权，心情非常悲痛。

因为在博马舍的笔下，她其实就是曾经被罗西尼谱写成歌剧的《塞维利亚理发师》中的罗西娜，伯爵追求她的时候可谓纯情热烈，熟悉罗西尼这部歌剧的观众还历历在目。

从被医生监护的少女罗西娜到如今的伯爵夫人，两相对比，更加凸显了爱情也会过期变质的意味。这段女高音的音乐舒缓曼妙，旋律曲折，和声变化丰富。

莫扎特喜欢用不同的调性来表达不同的哭声，这首咏叹调中，他用降E大调来进行华丽的渲染，长长的引子，安静、忧郁的情调上的小广板，起到了十分出色的铺垫。

咏叹调一开始，是低沉的、缓慢的、浓郁的忧伤气质，伯爵夫人向爱神诉说自己的心声，伤心地祈祷：“爱情的神啊，请哀怜我吧”！

咏叹调持续到后面，唱道：“让丈夫回到我的身旁，或者让我死亡，或者让我死亡”这句的后半部分重复出现，表现伯爵夫人内心强烈的痛苦，结尾音的延长，带有更多的悲凉和哀伤。

和德语歌唱剧一样，莫扎特在写作意大利喜歌剧的时候，也面临着很重要的时代转折点。喜歌剧在那个时期也在悄然发生着变化，过去拿波里乐派的简单逗乐正在逐步被边缘化，两性关系、普遍人性的主题、对贵族制度的讽刺挖苦正逐步改变着喜歌剧的面貌。

《费加罗的婚礼》就是最好的例证，歌剧里不仅涉及到封建地主阶层长久以来的“初夜权”政治问题，更充满了各种各样的爱情关系，而最后歌剧解决矛盾冲突的办法也异常巧妙，充满欢乐的喜剧感，皆大欢喜的背后却让人隐隐有对社会现实的深思。

这样的转变使得莫扎特的喜歌剧有了前人所没有、也不可能有的深度。下面我们再来欣赏一首熟悉的不能再熟悉的一首咏叹调，它的第一句唱词就在反问：“你们可知道，什么是爱情？”

（听听音乐）

这首咏叹调也应该算作是剧中最著名也是最杰出的咏叹调之一了。在第一天的欣赏中我们已经认识了凯鲁比诺这个情窦初开的少年，那么莫扎特借他之口表达了他关于爱情的理解，歌词大意是：“你们可知道，什么是爱情? 你们谁理解我的心情? 我要把这一切都讲给你们听。

这奇妙的感觉我也说不清，只觉得心里在翻腾。我有时欢乐，有时伤心，爱情像烈火在胸中燃烧……”

这首可爱的歌，按照剧本要求，是苏珊娜用吉他伴奏，极具风情，小夜曲风格的咏叹调充满柔情蜜意，后面的部分用了一系列急促而不稳定的音型，描述出凯鲁比诺为了寻求爱情、心绪不宁的状态，把这个情窦初开、天真烂漫的小青年幻想得到伯爵夫人的爱情、但又害怕表白的心理描绘的十分细腻。

好啦！今天欣赏的两首咏叹调相信给各位乐友留下的印象非常深刻。希望朋友们都能在春天享受到你们的爱情，在音乐中获得幸福。

感谢您的收听，我是刘雪枫，这里是《古典音乐轻松听》，我们下次再见。