89.1【听课】一个时代的“反讽”终结

喜马拉雅的朋友，您好，我是刘雪枫。欢迎收听我的节目《古典音乐轻松听》。

今天我们来稍微接触一部在音乐史上具有里程碑地位的大型管弦乐及声乐作品，关于它的体裁，一直众说纷纭，其实在我看来，它就是一个带有剧情的联篇歌曲集，表现方式包括管弦乐、艺术歌曲和大合唱，以及一个低沉的男声朗诵。

现在我们来欣赏勋伯格的《古雷之歌》最后面的终曲“夏日狂风如鬼魂夜游”，这里包含一段德语朗诵和瞬间爆发的颂赞太阳的大合唱。

《古雷之歌》开始写于1900年，1911年完成，1913年在维也纳首演，全场喝彩达15分钟，这个时候，马勒已经去世快两年了，勋伯格作为马勒的学生，在马勒身后赢得了迟到的赞美，其实，此刻的勋伯格，音乐方向已经发生了根本的转变，《古雷之歌》对他来说早已成过去时。

由于他和他的老师马勒以及他的两个学生以及那个年代的维也纳音乐审美都有很深的瓦格纳烙印，这首在精神上与瓦格纳的歌剧《特里斯坦与伊索尔德》有着近亲血缘关系的作品还是受到大力追捧，特别是他的学生贝尔格对它简直爱不释手，一再赞叹它的“博大精深”。

勋伯格在26岁的年龄着手写这部作品，野心显而易见，他的乐队编制前所未有，他要求8支长笛，5支双簧管，7支单簧管，5支大管，10支圆号，7支小号，7支长号，6架定音鼓，4架竖琴，40把小提琴还要细分为20个声部，中提琴和大提琴都是16把，低音提琴要12把。

请想一想他的老师马勒写第八“千人”交响曲的时间是在1906年到07年，首演于1910年，也就是马勒去世的前一年。

从谱曲时间上看，老师是在破徒弟的记录，但是从公演日期看，马勒的庞然大物比勋伯格的早两年问世。

即便如此，勋伯格并没有被老师的身影遮蔽，而是以全新的音乐语言，更深奥费解的故事内核赢得了空前的成功。

我们也可以把它看作是勋伯格在老师去世以后，以这部作品正式向音乐的浪漫主义时代告别，只是这个告别在神圣的外衣下还暗藏一部分“反讽”，特别是最后一段朗诵及终曲，实在耐人寻味。

《古雷之歌》的悲剧主题在一定程度上是反特里斯坦与伊索尔德的，但据说是发生在丹麦历史上的真人真事。

国王的情人被王后害死，国王因此诅咒上帝，被打下地狱。午夜时分，国王的鬼魂率领昔日的臣子和随从出来巡游，依然在上天入地地寻觅情人的踪迹，哭诉着思念之痛，也许上帝被他感动，通过大自然的勃勃生机和对太阳的颂赞，宽恕了他的狂暴，赐他永恒安息。

因为这是全曲的终曲，勋伯格的谱曲手法已经有了很大变化，所以音乐学者认为这个终曲是全曲最精彩的部分，特别是木管别致的对位和声之后，德语朗诵被配上音乐，音符规定了节奏，甚至与诗句的韵律起伏产生了相应的音高。

仅就这段配乐而演，勋伯格已经彻底超越了他的时代。朗诵者说到：

灰菜先生　苋菜女士　你们赶快藏起来　夏风中狂暴的狩猎即将开始
那会比你们所想的更可怕　因为蚊子已经从芦苇丛里飞出　风在湖上雕刻出银色的细线　

看　山毛榉的叶子怎么笑的那么恐怖　那是萤火虫　发着红色火焰般的光芒
还有草原上的浓雾　苍白的死亡阴影！那波浪和翅膀啊　那战争和那歌声啊

风满怀恶意吹打着麦穗　麦田摇晃发出声响
长脚的蜘蛛在织网　风却将牠的辛劳白费　露水滴答滴答掉下山谷　星光时明时灭

蝴蝶在围篱找寻躲藏的地方　青蛙躲到牠潮湿隐密的家　
安静！风想要做什么呢？它吹散枯叶　想要翻找那过早结束的东西　春天苍白的花瓣

大地虚幻的夏之梦　很久以前就都化为尘土了　但在越过无数树木的高处　风在更明亮的地方飘荡

因为那里美得像一场梦境　风明白那一定是花朵在绽放　风从茂密的树叶中穿过　发出奇妙的声音

风在向那些苗条又美丽的树木问候　看！这些都已过去了
风卷起漩涡从天空的坡道滑下 到那明镜般的湖面 在波浪无尽的飞舞之中 倒映出苍白的星光

风安静了下来 终于安静了下来！ 　
啊　充满光辉的明亮　噢　从花萼里飞出来吧　瓢虫啊　

去许愿吧　给妳美丽的妻子生命和太阳的光辉　鲜艳色彩的蜗牛爬在草上　森林中的鸟都振翅高飞

花朵将露水　从卷卷的叶子上抖落　看到了天上的太阳　醒来吧　醒来吧　百花们花欣鼓舞！

这段诗朗诵完，灿烂的日出时刻来临了。这是壮丽的八声部合唱，可谓深情陶醉，排山倒海，这是音乐史上从未有过的壮丽辉煌，用来描写阳光从海面跳出将耀眼的光芒洒满天地之间，

是再合适不过了。

我再把这段歌词给各位念一下：

看啊　太阳　在地平线上放光彩　
在东方呼唤清晨的美梦　在微笑中太阳升起

从夜晚的波浪中　从明亮的额头上　洒满光华灿烂的发丝！

此时此刻真是既令人感动又使人亢奋，愿美好的音乐继续伴随我们。

感谢您的收听，我是刘雪枫，这里是《古典音乐轻松听》，我们下次再见。