81.1【听课】交响乐的“终极朝圣”之旅

钢琴曲限时免费听！ 

恭喜您被惊喜好礼砸中啦！

周小宽精选专辑《100首心理疗愈钢琴曲》，现在开放限时免费听！

一听就平静了，一听就舒缓了——古典音乐这么听，帮助数百万人缓解焦虑、深度入眠~

倒计时5天，还在等待吗？【点此立即领取！】

本期纯享曲目：贝多芬《D小调第九交响曲“合唱”》第四乐章

喜马拉雅的朋友，您好，我是刘雪枫。欢迎收听我的节目《古典音乐轻松听》。

从今天开始，我们的节目进入第九个单元“音乐中的崇高神圣”，我来带领大家一起体验音乐中不同类型不同程度的歌颂崇高与神圣的大师名作，来一次比较深度的音乐“朝圣之旅”。

这个单元的10部作品可谓“精挑细选”，那么第一部就必须“先声夺人”，我把它交给了伟大的乐圣贝多芬。

在贝多芬的九部交响曲中，最令人敬畏、体量最为庞大的就是贝多芬晚年创作的最后一部交响曲——D小调第九交响曲，这不仅是贝多芬所有交响曲作品的收官之作，也是贝多芬写下的唯一一部引入人声独唱与合唱的交响曲，所以这首交响曲又叫《合唱交响曲》，它的一般演奏时间在七十到八十分钟之间。

完成这部作品的时候，贝多芬已经54岁，绝对属于生命的晚期了，再有三年，贝多芬就告别了这个世界。想想真是感慨，我竟然已经活过了贝多芬在世的年龄。

正是在这部第九交响曲中，晚年贝多芬的艺术创造力可以说是达到了人类所能企及的巅峰，也就是说，贝多芬终于完全可以同他所崇拜的古希腊的索福克勒斯、文艺复兴时的但丁、米开朗基罗、莎士比亚以及巴洛克时期的巴赫、亨德尔、古典主义时代的歌德等这些人类文化史上的宗师巨匠们比肩而立了，他们共同屹立于人类文化艺术的“珠穆朗玛峰”。

贝多芬可以说是在生前就成为人类文明史上的文化巨人，也说明这首第九交响曲所承载的象征意义远远超过了音乐本身，它已经成为文化史上地位最为尊贵与显赫的作品，它的每一次上演都是一次“乐圣崇拜”，一次音乐的“终极”朝圣之旅。

面对这样伟大的巨作，近两百年来人们给予了第九交响曲以无数最高的评价。第九交响曲宣扬了人类亲如一家、四海之内皆兄弟的世界大同理想，在理性与欢乐中建立上帝在人间的国度。

这部作品是人类文化史上不可超越的榜样，是距离终极境界最近的艺术作品。宗教家会说：“音乐艺术是人类对神性的一种独特的表达形式，贝多芬在作品中通过对内心的思索和丰富的想象，努力实现人类与上帝的沟通，把上帝至善至美的永恒注入人类的心灵，使每个灵魂得到最大限度的释放与升华。”

文学家罗曼·罗兰则看到：“在第九交响曲中，火热的音乐，热烈的直觉，对自然中神性、道德良心的信仰，是一种德国神学的神智学。

第九交响曲是汇流点，从非常遥远的地方，而且是从完全不同的地方汇集来的许多奔流——一切时代的、人类各种各样的梦想和希望，都混杂在里边，它和另外八部交响曲不一样，可以说它是从山顶俯瞰过去的一切。”

贝多芬在1818年左右，耳朵就完全丧失了听力，但他在这里创造了丰富多样的艺术之美。他清楚地意识到艺术的使命在于引导人类走向自我内心的和谐与社会大同。

贝多芬努力使自己的作品成为最优秀的象征，让人类重新获得自我完善和自我更新的希望。正如席勒所说，因为这美，人们走向自由。

傅雷先生也说过：赤子孤独了，会创造一个世界。孤独的贝多芬没有家庭，他就创造一个关于人类大家庭的世界。

在那里，没有人是孤独的，全人类团结一心，最终在人声与器乐的的交响中达到欢乐的凯旋。

《合唱交响曲》其实还有一个比较长但相对精准的标题，叫做“最后有席勒欢乐颂合唱曲的交响曲”。

贝多芬的确在第九交响曲中展现了席勒诗作中的一部分思想，但是，客观地说，第九交响曲第四乐章的歌词其实是贝多芬对席勒原作的再造。

贝多芬只采用了席勒原作的一半左右内容，并自由地改动了一些句子的位置，还添上了一些贝多芬自己写的歌词。

这部交响曲上演的时间是1824年5月7日，贝多芬坐在指挥的旁边翻看乐谱，也打着拍子。但当时贝多芬已经聋到连雷鸣般的掌声也听不到了。

这次演出取得了巨大的成功，维也纳人终究是崇敬他们的大师，贝多芬一出场，就受到观众五次的鼓掌欢迎。

当时，奥地利的惯例是，有皇帝出席的场面，一般也只有三次鼓掌，以致于警察不得不出面干涉。

音乐会让许多人激动得哭了起来，贝多芬本人在音乐会结束后被人们的热情感动得晕了过去。

第九交响曲之所以脍炙人口，和第四乐章著名的“欢乐颂”主题33455432有关，可以说，这个主题已经到了家喻户晓妇孺皆知的地步了。

这个第四乐章毫无疑问是整部交响曲的重心所在，达到了音乐史上空前的理想高度，为人类展现了一个全新的音乐世界。它的演奏时长达到二十多分钟，有的演奏将近半个小时。

这个乐章的材料也非常丰富，速度与力度的起伏变化极大，在这样一个巨型的乐章中还可以分成四个大的段落，甚至可以把整个第四乐章看成是由四个小的乐章组合而成的。

第四乐章一开始的引子，是令人恐惧的乐队全奏席卷而来，那是一阵不协和音的风暴，它撕碎了第三乐章仍然余音绕梁般的宁静，毫不留情地把我们从第三乐章梦境般的甘美中抛出。

瓦格纳将这段引子称为“恐怖的号角”，像是《圣经·启示录》中神界的天军突然降临人间愤怒地要荡涤人间的罪恶，让人汗毛直竖。

但是这个引子只奏出第一句，就被低音弦乐雄浑的宣叙调打断。

在最初的创作中，贝多芬原本为这段宣叙调填了这样的唱词：“不，这会使我们想到过去的苦难。”也就是说，贝多芬曾经一度打算在这里就开始引入人的声音。

（听听音乐）

所谓宣叙调，是相对于歌剧中的咏叹调而言的，对咏叹调来说，宣叙调更像是人在朗诵的音调，它没有咏叹调那么强的旋律性，动听程度也要弱一些，却更为自由和多样化。

如果仔细听这段宣叙调，其实里面就包含着欢乐颂主题的因子。

宣叙调之后，疾风暴雨般的可怕引子又来了一遍，可宣叙调又奋力挣脱了它，这时在初稿中同样又有歌词：“今天是凯旋的日子，应当载歌载舞以示欢庆。”

（听听音乐）

然后第一乐章的那个如鸿蒙初开般的引子出现了，宣叙调马上打断它，原歌词说道：“不，不，不要这个，要别的更欢乐的！”

（听听音乐）

接着第二乐章谐谑曲的主题照原样冒了出来，宣叙调又阻断，分明在说：“不，也不要这个，这只是玩笑而已，要更好更美的东西！”

（听听音乐）

于是，第三乐章柔板那天国般的旋律飘然而至，可宣叙调又高呼：“这太纤弱了，要找到使人振奋的东西！”这时，欢乐颂的主题雏形突然在木管上快速闪过，宣叙调马上说：“这就对了，终于找到了！”然后是两个响亮的和弦，像是两记掷地有声的肯定。

（听听音乐）

在静默中，低音弦乐轻轻地奏出欢乐颂的主题，这个主题具有典型的德国民歌风格，质朴感人，令人过耳不忘。渐渐地，乐队中一件又一件的乐器加入到这欢乐颂主题的歌唱中来，就像是来自四面八方的声音慢慢汇聚在一起高唱起属于所有角色的主打歌，最终发展成乐队的全奏，掀起音响的洪流。

（听听音乐）

这时，引子那“恐怖的号角”最后一次杀出了出来，宣叙调又一次站出来制止了它，不过，这次是真正用人声来演唱了，用的是男中音或者是低男中音。

男中音唱出贝多芬自己写的词：“哦，朋友，何必老调重弹，让我们唱起新的欣喜与欢乐！”然后男中声领着合唱队，唱起了席勒的诗句：“欢乐女神圣洁美丽，灿烂光芒照大地，我们心中充满热情来到你的圣殿里！

你的力量能使人们消除一切分歧，在你的光辉照耀下面，四海之内皆成兄弟！”然后四位独唱家组成的四重唱也加了进来，人声与器乐汇成的巨大的声浪，音乐发展到宏伟的高潮。

（听听音乐）

在短暂的停留之后，我们就进入第二部分，也就是第二个小乐章。欢乐颂主题变化成一支军乐风格的乐曲，贝多芬之前一直雪藏的乐器大鼓、三角铁、大镲都加了进来，男高音高声歌唱，号召人们勇敢地前进，好像英雄上战场，合唱队的全体男性成员则有力地与之应和。

（听听音乐）

军乐过后，就是激动人心的纯乐队的赋格段落。我们曾经在英雄交响曲的第二乐章当中欣赏到赋格，但是就音乐信息量的密集、能量的巨大而言，第九交响曲里的这段赋格是最惊人的。

这段激烈的赋格好像经由男高音英雄主义的号召，百万雄师铁骑潮水一般地开赴战场，那种激烈紧张的程度简直令人瞠目结舌。

（听听音乐）

几声圆号的过渡之后，欢乐颂主题又一次全面喷发而出，仿佛全人类都处于欢腾之中。

（听听音乐）

音乐进入第三个小乐章，男声、低音弦乐以及长号演奏和唱出“拥抱吧万民”主题，开始了对上帝的赞美，呼唤亿万人民团结起来。

音乐渐渐地越来越神秘，不断地向上升华，仿佛引我们来到无尽的苍穹之上。

在唱词当中反复提到了上帝这位父亲，我们可以好好留意一下，因为贝多芬小时候父爱是严重缺失的，他自己成年后也没能成为一名真正的父亲，现在，在人类大家庭中，他与所有人一起拥有了一位最博大和最为至高无上的父亲——那就是上帝。

（听听音乐）

就在我们为头顶的苍穹目眩神迷之际，第四个小乐章开始了，一上来是一段长大的双主题赋格，这次是由合唱队与乐队共同呈现的，主题落在D大调上，分外辉煌壮丽！

（听听音乐）

下一段音乐，弦乐组和木管叽叽喳喳地欢唱着引出独唱家们的四重唱，音乐主题是欢乐颂的变形，只听独唱家们的歌声一个比一个悠扬，歌唱的线条也越拉越长，仿佛人类最美的好声音回响在星空之上，然后合唱队又加了进来，整个音乐的情绪也越来越热烈。

所有爱的力量逐渐达到了胜利的顶峰，欢乐的洪流浩浩荡荡，一泻千里，音乐以令人喘不气来的热力和速度冲向终点，结束了这部人类大曲，也可以称之为神曲，真正的神曲。

（听听音乐）

感谢您的收听，我是刘雪枫，这里是《古典音乐轻松听》，我们下次再见。