5. 怎么听******************************

上一讲我们听了肖邦的玛祖卡舞曲，今天我们来听一听波兰舞曲。

玛祖卡和波兰舞曲可以说是肖邦最重要的两套作品，他们都特别有波兰民族的风格。而且这两种作品给肖邦的影响，是骨子里的。在他很多作品中，你都能看到肖邦浓厚的波兰味道。

波兰舞曲，又叫做波罗乃兹，和玛祖卡一样，它也起源于民间。不同的是，波兰舞曲是用在祭祀、丰收、婚礼等庄严的仪式上，因此它本身就有庄严的贵族气息。在进入宫廷之后，渐渐演变成器乐曲的形式，并且带有华丽、庄重的宫廷气息。

 肖邦的波兰舞曲大致分为两类：一类是那种非常有力量的、有戏剧性的，音乐气势非常宏大。比如很多人都听过的英雄波兰舞曲。

另一类是非常诗意化的，优美细腻的。我们今天听的这首《平静的行板和华丽的大波兰舞曲》，就是这种风格。

这首曲子，其实乍一看是有点怪的，它的结构不太常见。他前面的行板部分，是肖邦在1835年后加的。大波兰舞曲部分呢，早在1830年就已经写好了。这么做，原因是肖邦想把这首作品写成钢琴加管弦乐的版本，但是可惜的是没有达到预期效果，于是就变成了一首纯钢琴的音乐作品了，这也是肖邦创作的最后一首钢琴与管弦乐队的合奏曲。

华丽的大波兰舞曲可以说是肖邦15首波兰舞曲中，最清新、典雅的一首波兰舞曲了，它既有波兰风情，又有巴黎气息。

大家要知道，肖邦对自己的祖国波兰，是非常自豪的。他喜欢波兰的音乐、喜欢波兰的艺术。当他20岁时离开波兰之后，这份热爱更加强烈，他的很多作品都带有浓厚的波兰味道。同样，巴黎作为他生命另外一个重要的地方，肖邦无法拒绝巴黎的魅力的，他喜欢巴黎的音乐和文化氛围，喜欢那里典雅精致的生活。在那里他结识了很多朋友，也被更多的人所熟知。认识了爱人乔治·桑，在那里度过了一段快乐的时光。

接下来，我们一起走进这首典雅优美的作品。

 单看这个作品名字——《大波兰舞曲》，一个“大”字就已经可以感受到音乐的气息了。对肖邦而言，对祖国和民族的描述，无论用什么绚丽的音符都不过分。

就像前面我们提到的，组成乐曲的两部分不是同一时间创作，全曲总共两大段，分段非常的清晰。行板部分，右手的旋律如同歌唱一般，它是这样的；

而大波兰舞曲则是节奏欢快的乐曲，是这个感觉；

这两个部分音乐情绪有明显的对比，在对比中彼此衬托。

什么是行板呢？行板速度缓慢，就像我们平时饭后散步速度一样。这一段行板部分，几乎都是由流动型的伴奏贯穿至终。从最低音开始，逐渐攀升，而后再回到低音处。如此徘徊就像湖面泛起的层层涟漪，这种伴奏听起来优美，宽阔。这个部分是要在心里咏唱的。我们来听一段。

我给大家弹奏一段；

行板结束之后，节奏突然变快，以强奏开始了一小段八度的旋律，为后面欢快、热情的波兰舞曲拉开序幕。这一段是这样的;

八度方式的演奏，其实是作曲家在音乐创作中常见的手法。因为八度音响效果有一种清晰明亮的感觉，尤其用在舞曲上，在特有的节奏模式下，会带来很好的听觉感受。

为了区分，我给大家分别演示一下;

这个地方的八度演奏，有着明显的推动感，如同进行曲一般的辉煌。通过这个节奏，将我们引入到第二个部分——华丽的大波兰舞曲。

大波兰舞曲这个部分，情绪由第一段的柔美、安静变为辉煌、华丽。

虽然右手的旋律一直在改变，但是左手的伴奏一直使用的是波兰舞曲最为典型的节奏。

这也是为什么说肖邦的音乐中总是透露出民族主义的原因。他总是会汲取波兰民间音乐的营养，不管是节奏、旋律、还是其他的音乐元素，他都能将其融入到自己的音乐作品中。

这种强有力的舞曲伴奏音型，贯穿于快速的三拍子中，产生了一股勇往直前的推动力。就像是军队整齐前进的步伐一样，将音乐逐渐推向一个紧张的情绪。一下就把我们带入到了人们舞蹈的情境中。

随着主题的不断发展，音乐情绪也随时在发生着变化，强与弱、明与暗、缓与急，都随着音乐的进行产生着不一样的听觉效果，这也是肖邦作品的特色，尤其是明显的强弱对比，使音乐作品自由奔放。

除此之外呢，肖邦还多次在第二个部分里面加入了华彩部分。使主题旋律一次次的展现出热情、辉煌的特点。

肖邦的这首作品，将波兰的民族元素融入到了作品中。在结构上，使用了一种创新的手法，突破了之前宫廷波兰舞曲复杂的形式，带给我们的是一部富有浓厚波兰民族性格的优秀作品。

我们今天就欣赏到这儿，期待下次与你相见。