第二期 火星救援(2015)

电影留声机 | 《火星救援》（电脑坏了一周，所以更新慢了，抱歉！）

本期电影留声机我们要隆重推出的电影配乐大师是Harry Gregson-Williams，Harry也是一个很高产的原声配乐大师，作品风格非常多变，从古典到电子音乐应有尽有，最近的一部作品是动作片《伸冤人2》，但本期节目，我打算从他2015年的一部电影《火星救援》说起。

《火星救援》英文原名直译其实应为《火星人》（The Martian），从剧情上，中文翻译没问题，紧贴救援二字。但从电影营造的意境上，我觉得还是英文原名所表达的更为贴切，试想，如果主人公Mark Watney没被救回，是不是就真的可以算是第一个真正的火星人了呢？而且，从影片刻意营造的那种绝望的孤独感来看，Mark Watney作为火星人的鼻祖，真的蛮拼，第一个在火星上造水、造土壤、造食物，完全就是上帝的代言人，换做是我们普通人，早就game over了。
扯远了，回到音乐，本次配乐是Harry Gregson-Williams与电影导演 Ridley Scott的第四次合作，说到Ridley Scott，可能大家没什么概念，但如果说起1979年的《异形1》的话，相信大家就一定不会陌生，所以，这位导演对科幻片可谓是驾轻就熟。Harry和Ridley合作的前三部作品为：《天国王朝》Kingdom of Heaven (2005), 《普罗米修斯》Prometheus (2012) 、《法老与众神》 Exodus: Gods and Kings（2014）。先预告一下，下期给大家重点讲《天国王朝》。
这一次，Harry Gregson-Williams对配乐进行了大胆创新，因为从Harry以往的作品来看，他更擅长驾驭大型管弦乐，而且能够融入不同地域和国家的音乐，使得作品更具特色，听起来也能耳目一新，这在他的《天国王朝》和《波斯王子》中有非常明显的表现。但这次不同，空间上的概念已经超出了国家和地域的限制，延伸到了太阳系之中的第四行星——火星，那里一片死寂，只有火红的颜色和人类传承的神话故事，几乎没有任何可以借鉴的音乐元素。

不过这似乎难不倒Harry，他从空灵的电子音乐之中获得了灵感，并大胆将电子音乐营造出来的科幻质感与管弦乐的大气磅礴相互结合，于是就更增添了一种悲壮的意味，给影片增色不少。不过，本作并不像上一期介绍的作品那样，有着明确的主旋律和篇章，属于配合画面烘托气氛的类型，但音乐柔和清新，单独听也可自成一派，如果看过电影，则更有感觉。
一起来欣赏其中的几首吧！


1、Mars 火星

基本上是全电子音乐完成的一首曲子，一开始非常优美，极少的几个音符就勾勒出了太空广阔无垠和火星荒凉的感觉，但最后的部分却隐藏着一些不安的感觉，让人能隐隐感受到之后可能会发生的灾难。


2、Making Water 造水工程
弦乐和电子音乐结合的典范，较快的节奏和一路向上的调子，用足够简单的旋律保证好听的同时，还能明显预示着忙碌的氛围和取得的成果。这也是Harry配乐的厉害之处，他总是能让你光听音乐就能对应上画面——如果你看过电影的话，脑袋里应该马上就有了画面感。这样的配乐，对于画面氛围的烘托，至关重要。


3、Sprouting Potatoes 土豆发芽

弦乐的基础上加上了轻微的电子音乐，很巧妙的一首曲子，很短，只有1分39秒，舒缓的大提琴能够带来主人公喜悦的心理暗示，使观者发自内心地为Mark Watney感到高兴。


4、Crossing Mars 穿越火星

回到了一开头的几个极简音符，再次把火星的广袤和荒凉展现地淋漓尽致，只是这次，转折的音符，不再有那些不安的因素，取而代之的，是平静沉着的定音鼓配合着弦乐，预示着Mark强烈的求生欲望，随着一串鼓声，管弦乐也加入进来，整个声场变得异常广阔，满满的正能量，带着大家一起穿越火星。


如何？是不是听过之后，要么看过的人脑子里回想起了影片中的各种场景，要么没看过的人已经勾勒出了一副美丽但充满危险与机遇的无垠太空？最近，科学狂人Elon Musk已经在载人航天技术上有了质的进步，并且，他的SpaceX公司也联合NASA一起宣布将在2030年代向火星进发。遥远的火星似乎已经不再是一个科幻、一个梦，而是一个可期的未来。


回到原声音乐本身，这就是电影配乐的魅力，不仅能够给电影增色，也能单独聆听，成为独立的艺术，但从音乐风格上以及电影本身的剧情上来看，原声音乐的风格大致可以分为两类，一类是有着明显主旋律及古典音乐篇章式风格的情绪主题，代表人物有John Williams及上期提到的James Horner等，他们的作品往往可以做到脱离画面成为独立作品，不管你有没有看过电影本身并不重要；另一类是为烘托画面，甘当配角的主题作品，代表人物有Hans Zimmer以及本期提到的Harry Gregson-Williams等。这类作品能保证你在看片子的时候做到毫无察觉地带动你的情绪，与电影画面完美融合，但部分作品单独听会稍显逊色，或者至少得你看过电影再来听才会有感觉，否则，不明所以。当然，我在这儿不是也不敢在大师们头上加标签，比如Hans Zimmer的死忠粉在国内是相当多的，他们肯定会列举出一大堆例子来试图反驳我，所以我在这儿要先说明，这只是个人的理解，而且就算擅长于某种风格，也不代表不会触碰另一种风格。二者之间也是有交集的。在后面的电影留声机中，我会注明本期音乐风格属于哪种类别。
正因为上述原因，好莱坞的片商也乐此不疲的推出各种原声大碟，甚至过了几年十几年，还会推出各种纪念版，炒炒冷饭，一方面为自己的佳作多赚点钱，另一方面，也是不断地强化和输出优秀的艺术，这种文化符号已经像烙印一般根植于人们心中，所以好莱坞历经百年仍屹立不倒，这既是一种文化自信，同时也是一种文化传承的表现。

好了，各位晚安，本周还会更新一期，作为上周缺失的弥补，敬请期待！