002.唐诗的诞生

原文文稿

第二集 唐诗的诞生

你好，我是混子哥，回到唐朝学唐诗，欢迎收听混子曰：少年唐诗课。

今天是咱们的第二堂课：唐诗的诞生。

话说想要学好唐诗，要先解决三个问题：唐诗是啥？它从哪来？又要到哪去？

在这里，我先直接给出答案，然后再给你细细拆解。

唐诗说白了，就是诗歌，诗歌就是古代的流行音乐，类似于咱们在KTV嘶吼的那种。它从生活中来，又回到生活中去。

为什么这么说呢？

这事儿，还得从诗的起源说起。比如：目前发现最早的两首诗歌，都挺有生活气息的，其中一首叫做《弹歌》，是写原始社会狩猎的场景，咱们来感受一下：

断竹，续竹；

飞土，逐宍（rou，四声）。

这诗的大意是，砍点竹子，连起来做成弹弓，打出泥弹，追逐野兽。

而另一首呢，叫做《击壤歌》，讲的是田园生活。

日出而作。日入而息。凿井而饮。

耕田而食。帝力于我何有哉。

这诗的大意是，太阳出来了，就去耕作，太阳下山了，就回家休息。凿个井就有水喝，种个地就有饭吃，这么逍遥快活的日子，比当皇帝都舒服，谁还会羡慕帝王的权利呢？

不知道你发现没有，这两首诗的题目，都有一个唱歌的“歌”字。也就是说，这两首诗很可能是唱出来的，和咱们平时哼的小曲是一个意思。

所以，咱们很容易得出一个结论，最早的诗歌是在日常生活中逐渐形成的。

那诗歌是如何一步步发展到唐诗的呢？

诗歌的发展其实主要是围绕形式和情感两条主线。我将从这两主线给你串联一下唐朝之前的诗歌发展史。

最早的一部诗歌总集，叫做《诗经》，里面的诗歌，写啥的都有，爱情，劳动，战争与徭役、压迫与反抗、风俗与婚姻、祭祖与宴会，只有你想不到，没有诗经写不到。

《诗经》里主要是四言诗，什么叫做四言诗呢？咱们举个例子：咱们从小就听过， “窈窕淑女，君子好逑”，在这里，“窈窕淑女” 一共四个字，就被称为四言，这样的诗，就叫做四言诗。《诗经》可以说是中国文学史上第一座高峰，不过它也有个缺点，四字一句的形式能表达的东西很少，但人的情感又很丰富，想表达的东西特别多，那该咋办呢？

后来，战国时期，有个和粽子节息息相关的诗人出现了，他就是屈原。屈原创立了一种新的诗歌体裁：《楚辞》。《楚辞》克服了《诗经》的短板，主要以六言为主，偶尔也有五言或者七言。用一句咱们熟悉的歌词来形容《楚辞》就是：

啊楚辞你比诗经多两字

屈原不仅改造了诗歌的结构，还丰富了诗歌的情感。

在屈原之前，诗歌抒情都特直接，屈原觉得这样不好，太没技术含量，所以屈原的诗在表达情感上都比较婉转和含蓄。

因此，屈原同时改进了形式和情感两大要素，而楚辞也不仅仅是一种全新的诗歌体裁，同时还跟诗经一样，是一部诗歌总集，里面收录了很多屈原体的诗歌。

所以《楚辞》是中国文学史上的另一座高峰，最具代表性的一首诗歌就是《离骚》，里面有一句“路曼曼其修远兮，吾将上下而求索。”至今还被人们常常挂在嘴边。

说完战国时代的屈原，让咱们把镜头继续向前推进，来到汉朝末年，当时流行的诗歌叫做《乐府诗》，都是些长短句，两个字到八个字不等，突出一个自由。这时候有个叫做曹操的人，觉得这样不好，他要开创一个新的诗歌时代。这就是建安文学。那这个建安文学和以前的诗歌，有啥不一样呢？

形式上来说，它主要以五言诗为主，情感上来说，以自己的志向和人生经历为主。说白了就是多关注“个人”和“现实”，少扯一些虚头巴脑，莺莺燕燕的东西，真男人就得大气，就得关注天下大事。举个例子，当时战火连天，老百姓都活不下去了，曹操极度哀伤，感慨道：

白骨露於野，千里无鸡鸣。

生民百遗一，念之断人肠。

翻译过来就是，许多白骨暴露在荒郊野外，没有人埋葬。千里之间连人烟都没有，100个老百姓里只有1个能活下来的，每当想到这些，都令人十分哀伤。

这里要补充说明一下，作为建安文学的开创者，曹操其实还写了一些很有名的四言诗，比如“老骥伏枥，志在千里，烈士暮年，壮心不已”等等。不过这是建安文学早期还没定型的时候写的。定型之后，主要以五言为主。如果还是要用一句咱们熟悉的歌词来形容建安文学那就是：

啊建安你比诗经多个字

啊建安你比楚辞少个字

建安文学之后，来到了南北朝，这个时代流行一种新的诗歌体裁，叫做歌行体，形式上主要是以七言为主，你发现了没有？诗经是四言的，楚辞是六言的，建安是五言的，感觉诗人们就是在玩数字游戏，每一次高峰都有一次字数的改变，歌行体采用七言的形式，感觉就要召唤出神龙的节奏，只可惜，结果不咋滴！为啥？

如果留个心眼，你就会发现，前面的大咖们除了删减增加点字数外，还干了一件更重要的事，那就是丰富情感。

诗经属于开门见山式，楚辞属于委婉含蓄式，建安文学更关注现实问题。那歌行体呢？嗯...他们不太注重这些情感，更注重的是，用词够不够华丽，写出来的东西够不够酷炫，看不懂没关系，我自己爽就行了。

这一时期诗歌的内容，其中有特别多，要么是描写美女姿态的，要么是描写宫廷里面那些香艳故事的，所以后世称这些诗为“绮靡之音”。意思就是说，这个时代的诗歌特别浮夸。

这里要补充一下，并不是说这个时期的所有诗人都这样，也有几个特例，比如回家种地的那个陶渊明。不过当时整体的气氛就是，主流的诗人们都只注意用词华丽，根本不在乎什么真情实感。

不过南北朝的文人不是什么都没有做，也憋了一个大招：格律。

后来，在唐朝格律逐渐成熟，关于格律，其实明白三件事就够了，这三件事就是：平仄，押韵，对仗。具体是什么，咱们后面讲到格律时会详细说。

咱们只需要知道格律诗有非常严格的平仄要求，说白了就是，一首诗每个字的读音，一旦平仄被规定好了，诗歌唱起来就抑扬顿挫，很有力量和气势。押韵是用来让诗歌朗朗上口的，而对仗会让诗歌显得十分工整。总而言之，格律的出现让诗歌变得富有节奏感和美感。

讲究格律的诗叫做近体诗，或者今体诗，比如：绝句，律诗，词，曲，他们都讲究格律。而虽然用韵，但不讲究格律的诗被叫做古体诗，比如：诗经，楚辞，乐府诗，歌行体。

这里要补充说明一下，古体诗和近体诗的分界线，是格律而不是时间点，唐朝诗人也写古体诗，比如李白的将进酒就是古体诗。

唐朝诗歌之所以能有如此大的成就，就是基于形式上格律的大变革。但是，其实在初唐的时候，格律还不够成熟，而且光有格律也是不够的，想要有大作为，丰富的情感也不能少。

我来做个总结：

1，诗歌要发展，形式和情感是两个关键点。

2，唐诗的崛起有赖于格律的发展。

3，发展出了格律之后，诗歌被分为了两类，一类是古体诗，主要包括：诗经、楚辞、乐府诗、歌行体、古绝。另一类是近体诗，主要包括：律绝、律诗、词、曲。

接下来，咱们将从初唐讲起，看看初唐诗人们如何开辟出一片全新的天地。

今天的课，就讲到这里，我为你精心准备了知识卡片，帮助你总结和理解本节课的内容，就在下方的全文阅读里，推荐你看一看。好了，咱们下一期再见。