华亭派:因代表人物顾正宜是华庭人而得名。画山多作方顶,层峦叠嶂,少著树林,自然深秀。
苏松派:代表人物赵左。其画宗董源,得黄、倪两家之胜。以墨韵见长,喜用干笔焦墨皴擦,长于烘托。其画云水有似米非米之妙。代表作品《溪山远行图》,山峰先以淡墨绘出大体,再以稍浓墨皴染,多以横墨点点之,远山以没骨法抹出。
云间派:代表人物沈士充,他的画用笔流畅疏松,并以骨力胜,用墨清润苍茫,代表作品《松阴柳色图》。
松江派:明末绘画流派。它是吴门派的延续,将文人画的创作推向高峰。华亭派、苏松派和云间派皆在华亭,明清时属松江府治理,所以三派合成松江派,以董其昌为领袖。在山水画南北分宗学说的影响下,凹现南宗风貌,尤重笔墨情趣,在当时被认为是画坛正宗。明代后期,吴门派日益衰落,吴派的主要力量落在松江派上,对明代画坛所谓的正宗产生了影响。董其昌:字玄宰,号思白。首先以书法称胜,和邢侗、米万钟、张瑞图合称“明末四大书家”。书风儒雅秀逸,境界空元古淡,极富书卷气息。用笔潇洒随意,轻松自然;结体巧丽灵秀,不拘陈法;章法以疏为则,墨法以淡为宗。代表作品《月赋》、《昼锦堂记》。在理论上,以《画禅室随笔》等笔札题跋,表达了他对前代文化的独到见解。绘画方面,对水墨、设色、青绿各种形式的山水画皆很崇尚,并且擅长。风格是古雅秀润的,讲究笔墨精致,追求写意效果。从以往对造型写实技巧的重视转移到对笔墨结构的推敲,他的画基本和他的美学观相符。他以古人为基础,并非完全不师法造化。他的画不是对景的写生,也不是完全对着古人的画临摹。其次董其昌作画还借助于他的书法功底。另外对董其昌绘画影响最大的是儒、道、禅的基本思想和审美情趣,影响力董其昌绘画形成了一种笔调温雅,极端静穆、文儒的精神状态。董其昌之后三百多年,中国山水画坛一直未能摆脱他的影响。中国山水画史中,董其昌是一个关键人物,他的“关键”在很大程度上取决于他提出的“南北宗论”。
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